28.04.2024

Как сделать ростовую куклу своими руками мастер класс: Изготовление ростовых кукол своими руками

Изготовление ростовых кукол своими руками

Ростовые куклы приобретают популярность. Они используются на презентациях, промоакциях, а также в театре.

Часто их применяют для детских праздников и корпоративов. Дети придут в восторг от такой ростовой куклы и будут внимательно ее рассматривать.

О том, как сшить ростовую куклу своими руками рассмотрим ниже.

Шьем куколку сами

Для начала нужно определиться, какого сказочного персонажа нужно сделать, и только потом приступать к подготовке эскиза.

Нужно помнить, что ростовая кукла должна вместить в себя человека. Поэтому важно рассчитать все необходимые размеры: головы, туловища и конечностей.

Это нужно для того, чтобы определить, сколько понадобится ткани, поролона и других материалов на создание куклы. Затем сделать выкройку и перенести ее на ткань и поролон. Затем сшить все вместе, оформить лицо и др.

Виды кукол:

  • Куклы-костюмы.
    Самое трудоемкое здесь – это изготовление головы, ее часто делают из поролона. Костюмы шьются, как и любая другая одежда — по размеру.
  • Каркасные. Крепятся на метало-каркас.

Важно сделать выкройку, чтобы можно было представить, как создаются каркасные куклы. Одной из представительниц каркасных кукол является Нюша из мультфильма «Смешарики». Каркасные куклы требуют усидчивости и кропотливой работы с самим каркасом. Для облегчения работы таких кукол делают, разделяя их на голову и туловище.

Материалы для кукол:

  1. Поролон. Может быть разной толщины;
  2. Мех, флис, трикотаж или др. ткань для пошива поверхности ростовой куклы;
  3. Изолон;
  4. Клей, хорошо склеивающий любые детали;
  5. Клей-пистолет;
  6. Нитки швейные;
  7. Иглопробиваемое волокно.

Процесс изготовления

Изготовление ростовых кукол своими руками – это творческий процесс, который требует немало времени и усидчивости. Для начала нужно подобрать необходимого героя, которого будете создавать своими руками. Хорошо, если будет фото персонажа.

Сделать эскиз при помощи компьютерной программы или вручную нарисовать. Совместить эскиз с фигурой человека, в процессе можно изменить пропорции, например, уменьшить или увеличить голову, туловище. Сделать замеры и выкройку ростовой куклы, а также рассчитать необходимое количество поролона или изолона.

Обычно для построения костюма берут какой-либо комбинезон, подходящий по размеру. Прибавляют пару размеров для свободного облегания и размещения поролона. Для тонкого костюма подойдет поролон толщиной в 1 см, для более толстого в 2 см.Иногда кукол делают без поролона, тогда используют синтепон, но это достаточно редкое явление.

Наложить на поролон слой иглопробиваемого волокна, затем ткань и прошить все слои вместе.

Затем делают подклад из х/б трикотажа.

Когда костюм носит только один человек, подклад можно пришить внутрь ростовой куклы, если же носят несколько человек, то его лучше сделать съемным.

Когда все детали наметаны и подогнаны под нужный размер, то обязательно делается примерка.

Сделать контуры на деталях. Если это костюм животного, то внешний контур делается по эскизу головы животного, а внутренний по голове человека. Обычно контуры различаются на пару сантиметров.

Не нужно делать большую разницу между выкройками. 

Все вырезанные детали склеивают вместе, а затем поверхность выравнивают и зашкуривают. Внутрь головы и снаружи приклеивают поролон, а поверх него ткань. После наклеиваются подготовленные глаза, рот, нос.

Руки и ноги шьются отдельно. Процесс их создания похож на изготовление головы.

Оформление лица и аксессуары

Один из самых наиболее ответственных моментов в создании ростовых кукол – это оформление лица (мордочки). Нужно, чтобы кукла смотрелась красивой, доброй, симпатичной, глаза у нее должны быть добрыми.

Немаловажную роль здесь играет улыбка, ведь если эта кукла для детского сада, то она должна привлекать внимание детей и дарить им яркие приятные впечатления. Поэтому к оформлению мордочки нужно подойти как можно ответственнее, с хорошим настроением и творческим настроем.

Глаза и все остальные детали лица можно сделать из материала или нарисовать акриловыми красками.

Далеко не последнюю роль у ростовой куклы играют такие аксессуары, как перчатки и обувь, сумочка и др. Они изготавливаются вручную и должны подходить к определенному персонажу. Так, например, медведь должен иметь корзинку или бочку меда.

Видео по теме статьи

Даже новички смогут изготовить ростовую куклу, если подробно изучат вопрос и просмотрят видео мастер-класс.

Разберем основы изготовления ростовых кукол на примере кукол Картошки Фри и Гамбургера

Ростовые куклы Картошка Фри и Гамбургер несложны по конфигурации своих тел. Их можно сделать упрощенно, без каркасов (сложные ростовые куклы делаются на каркасе — обычно, стальная проволока диаметром 5 мм)

Костюм ростовой куклы Картошка Фри будет выглядеть так:

Основа конструкции — два фигурных листа . Это будут перед и спинка ростовой куклы. Крепиться конструкция будет на плечевом ременном мосту.

Габариты куклы 80х100 см.

Вырезаем фигурную переднюю стенку костюма.

По форме она должна быть похожа на картонный стаканчик жареной картошки фри.
Прорезаем дырки для рук.

С той стороны, которая будет внутренней, обшиваемпоролон бязью или двуниткой.

Удобнее всего это делать, если предварительно ткань по периметру формы прихватить клеем «Момент-универсал» или «88». Проклеивать всю поверхность полностью нельзя.

Пришиваем ткань к поролону крупными стежками.
В труднодоступных местах — на сгибах, вырезах для рук артиста — ткань надсекаем и приклеиваем.

Вырезаем спинку ростовой куклы.
По ширине она равна передней стенке. Высота, конечно, выше.

Эту деталь также обшиваем хлопчато-бумажной тканью с одной, внутренней, стороны.

Внимание! Если не хватает цельного листа поролона, его легко можно склеить из кусков клем по поролону «Момент-универсал» или «88».

Теперь изготовим то, на чем будет крепиться вся конструкция.

Эта несложная система шьется из широких, жестких и прочных лент — строп.

Две стропы проходят по плечам (ближе к голове), одна поперечная на груди, одна — на спине.
В получающиеся прямоугольное «окно» должна свободно проходить голова человека.

Теперь надо посадить обе половинки будущей ростовой куклы на сшитые стропы и, тем самым, соединить переднюю часть и спинку.

Примеряем на манекене или человеке оптимальный уровнь, на котором нужно крепить стропы, чтобы поролон не затруднял работу человека в этом костюме ростовой куклы, уравниваем (подрезаем) нижние края спинки и переда.

На намеченном уровне на внешних, не обшитых, сторонах поролона приклеиваем полосы ткани. С внутренней, обшитой, стороны прорезаем ткань и поролон, вставляет концы строп и протягиваем наружу. Пришиваем к приклеенной полосе ткани. Получается прочное крепление ремней к поролону.

Две стропы закрепляем на спинке, две — на передней части куклы

Сшиваем обе половинки по бокам, не доходя снизу сантиметров 10 для свободы шага.

Вот что получилось на данном этапе

Обшиваем наружные поролоновые плоскости ростового костюма.
Таким образом, передняя и задняя части костюма будут обшиты со всех сторон.

Важно! При выполнении подобных масштабных форм из поролона, его обязательно нужно обшивать двуниткой или бязью с обеих сторон — это выравнивает поверхность и будет необходимо при дальнейших работе.

Приступаем к изготовлению верхней части костюма, надеваемой на голову. Она будет съемная.

Сооружаем какую-нибудь жесткую шапку — у нас она сделана на каркасе из ригилина, обтянута двуниткой, подведен подклад.

Из поролона толщиной 20 мм сооружаем что-то наподобие каски сварщика. В нужном месте вырезаем отверстие для лица.

Подгоняем каску к основному костюму. Пришиваем ее в нескольких точках к шапке.

Из проволоки диаметром 2-3 мм сгибаем овал. Приклеиваем, местами — пришиваем, его к краям поролоновой каски и к шапке.

Концы проволоки соединяем так: складываем внахлест и плотно-плотно обматываем обычными катушечными нитками. Сверху можно промазать клеем «Момент кристал».

Все это сооружение обшиваем так же, как и основной костюм, бязью.

С наружной стороны наводим» глянец»: поролоновый стаканчик обшиваем ярко-красным трикотажем, шапку — желтым. Прорезь для лица обшита трикотажной сеткой.
На верхнюю часть «стаканчика» и на шапку нашиваем «жареную картошку». Ее мы сделали из брусков поролона и обшили желтым трикотажем.

Последние штрихи — коричневой краской из аэрозольного баллончика (лучше — акриловой) подкрашиваем картошку

Изготовление костюма ростовой куклы Гамбургер

Делается немного сложнее.

Наша конечная цель такая:

Форма передней и задней стенки костюма в виде овала.
Габариты 80х100 см.
Используем поролон толщиной 50 мм.

Проще сделать переднюю часть не разъемной, но у нас задание — верх должен откидываться, поэтому мы отрезали верхушки на передний и задней деталях; будем делать верх в виде шапки.

В отличии от поролонового стаканчика картошки фри, поролоновая «булочка» гамбургера должна быть выпуклой.

Достигается это так:

  • между передом и спинкой вставляем поролоновую боковину толщиной 10-15 см
  • вся передняя часть «булочки» исполосована частыми длинными продольными надрезами
  • поверх поролона на передней части булочки плотно уложено несколько слоев синтепона (около 4 см в центре).

Спинка «булочки» будет плоской.

Обшиваем поролоновые детали, так же, как и у костюма Картошки Фри, бязью с обеих сторон.
Система крепления на плечевые стропы аналогичная.

Это верхняя передняя часть с прорезью для лица. Непосредственно на голову артист будет одевать каркасную шапочку из стропы и регилина. Она пришита к верхней части крышки.

Сооружаем откидную верхнюю крышку-шапку

На этих фото передняя часть крышки.

Верхушка задней части отрезается по прямой линии и устанавливается снова на свое место, но подвижно: верхушка и основная часть задника склеиваются вместе полосой ткани по внешней стороне; дополнительно скрепляются стропой.

Передняя и задняя части верхушки сшиваются между собой.

В чистовом варианте гамбургер обшиваем так:

  • булочка трикотажем телесного цвета
  • боковина, изображающая котлету, коричневым.

Пришиваем и приклеиваем «деликатесы»:

сыр — тонкий изолон (продается в строительных товарах), обшитый желтой тканью;

помидор — поролон в красном трикотаже;
листья салата — ярко зеленый материал;

зерна кунжута — белый изолон.

Подкрашиваем булочку в коричневый цвет краской из аэрозольного баллончика вместе с зернами кунжута.

Гамбургер готов!

Сохраните, чтобы не потерять!

 

 

Источник

создание ростовой куклы — Ростовые куклы

Ростовая кукла — важная составляющая детских праздников, развлекательных и рекламных мероприятий, корпоративных и тематических вечеринок. Что может быть веселей большой, яркой куклы, которая играет с вашими детьми, танцует, дарит подарки, даже взрослые люди при виде кукол превращаются в детей!

 

какие бывают куклы:
Стандартные(голова-туловище)
Куклы-упаковки(пакеты майонеза, сока и т.д,)
Куклы-перчатки(одеваются на всё тело: сердечки, смешарики и т.п),
ещё можно, как отдельную категорию выделить куклы с человеческими чертами лица(как баба-яга, девочки, мальчики)

 

Использовала следующие материалы

 

Для основы головы:изолон, поролон разной толщины, иглопробивное волокно.
Ткани:флис, мех, велсофт (использовала для тигра), бархат-стрейч, велюр, велюр-стрейч, трикотаж и лайкра(для кукол с лицами).
Клея два вида использую: мастер(или любой другой для потолочной плитки) для склеивания изолона,поролона (в основном на крупных деталях. И клей-пистолет для приклеивания ткани к поролону.
Для глаз:пластиковые миски, оракал (самоклеящаяся плёнка),банерная сетка,автомобильные шторки (как сетка),
ПВХ(иногда),краска акриловая(если требуется рисовать зрачки)

 

Ещё очень советую овладеть аэрографом. Даже считаю что для создания совершенной куклы он просто необходим. Передать блики, тени, может нанести какую-нибудь надпись.
Если поработать над куклой аэрографом, можно сделать её намного живее и оригинальнее.

 

—————————————-

 

Итак, значит, на примере тигрёнка

 

 

Эскиз уже был готовый. Нужно было его только очеловечить(работаю в основном в программе Corel, но и фотошоп применяю иногда)

 

 

Вот картинка исходного, мультяшного тигрёнка. А в него помещена фигура человека, рост 170см. Сразу видно, что такие пропорции нам не подходят. Уменьшаем голову и вытягиваем туловище.

 

 

Вот так уже ближе к фигуре человека.
Следующий этап- просчитать размеры, что бы не ошибиться в пропорциях.
Выставляем рост человека 17см (Т.е 1:10)
И, если, тигрёнок относительно фигуры человека стал больше или меньше,то нужно его вернуть на фигуру как было изначально (как бы подогнать под размер фигуры). Человека не трогаем, у него уже задан нужный нам размер.

 

Когда всё сделано, картинка должна получится такая же как была до того как задали рост человека. Теперь уже можно просчитать тигра, т.к он тоже теперь принял нужный нам размер в масштабе 1:10

 

Смотрим по сетке в Corel высоту головы, умножаем на 10, получаем высоту головы тигра. Так же ширина. Когда известна ширина, то можно уже прикинуть, сколько слоёв изолона нужно брать.
Например: ширина головы 55см, толщина изолона 4см (я в последнее время использую такой) 55:4=14слоёв, по 7 с каждой стороны.

 


————————————————————

 

Теперь можно приступать к лекалам.

 

Туловище сделать не сложно.

 

Обычно беру стандартное лекало комбинезона на два размера больше,чем нужный. Например, если аниматор 46р-ра, то комбинезон 50. Но выкройка комбинезона изначально уже должна быть с прибавками на свободное облегание. На два размера увеличиваю, т.к будет поролон. Для туловища можно брать разный поролон; 1см-небольшой объём, 2см-уже получается хороший объём. Можно обойтись и без поролона (если большой объём не нужен или объём нужен только в некоторых местах). Если без поролона, то желательно поставить хотя бы синтепон.

 

А потом уже смотрю по фигуре куклы,где нужно прибавить. Для этого тигра делала так:
1.Талии у нас нет,поэтому все вытачки по талии убираем(грудь тоже естесственно).
2.Опускаем пройму.
3.Ножки у нас коротенькие,поэтому сиденье опускаем на 10см.
4.У нас есть пузик! Делаем прибавку к бёдрам (делала на глаз) и на животик.
5.Ещё попа. На 3см увеличиваем длину сиденья задней половинки.

 

 

Туловище у льва из поролона 2 см.Обьём придавала за счёт вытачек.Как в обычной одежде.
Слой поролона,затем чтобы выровнять слой иглопробивного волокна, затем ткань (обязательно эластичная).

 


Внутри ставлю подклад из трикотажа х/б. Лекала на подклад обязательно убавляю по ширине,т.к внутри объём уже меньше,да и трикотаж тянется сильнее. В местах где подклад отходит от поролона(обвисает) приклеиваю его прямо к поролону.Если не торопиться и подогнать всё как следует, то подклад может лечь не хуже лицевой стороны.Но и лицо тоже приходится подгонять.Снимаю ткань с поролона пока шью раз 20.То тут складочка,то там.
А когда уже всё подгоню ,одеваю, и в некоторых местах тоже подклеиваю, чтобы при эксплуатации ничто никуда не уезжало.

 

Каждую деталь дублирую: ткань-синтепон-сетка(подклад). Настрачиваю и обмётываю.

 

Дальше уже смотрю на эскиз и дорабатываю лекала: где-то животик прибавить, где-то попу, часто приходится опускать сиденье, что бы лапки казались покороче.

 

Для живота сделала так: взяла окружность из изолона (1см) диаметром 50см. Деля на 8 сегментов,определила 8 вытачек,не доходящих до центра.И склеила эти вытачки.Подрезала,придавая форму овала.

 

Лапы

 


Всего 4 лекала:
подошва (вырез для ног можно сделать любого размера по стельке) 6 боковых и 2 средние детали.
Вырезаем и склеиваем всё кроме подошвы.

 


всё видно по фото

 

Ещё нужно приклеить хорошую подошву чтобы и по улице погулять можно было. Я покупаю такую в обувном магазине (она ещё используется для профилактики обуви). Клею на «Момент марафон». Потом аккуратно подрезаю ножом. И всё готово!

 


Перчатки тоже ничего сложного, обычно рисую на глаз. Вставляю синтепон или поролон, и подклад.

 

Самое сложное, конечно, голова

 

Как мы посчитали нам потребуется 7 лекал. Самое большое-центральное. Оно своим контуром повторяет контур сечения головы. Нам уже известна высота, а за ширину можно взять ширину головы тигрёнка(55см), т.к голова круглая.Можно построить прямоугольник с заданными шириной и высотой, и на его основе уже выводить контур центрального лекала. Тут уже никак точно не рассчитать, я делала на глаз.

 

 

Когда первый контур готов, нужно поместить в него лекало головы человека.
Делала тоже на глаз, но в процессе изготовления головы я всегда увеличиваю это место, когда слои уже склеены, примеряю, смотрю достаточно ли места для головы. Всё , первое лекало готово.

 

Рисунок с разноцветными лекалами — это только пример градации. И не факт, что каждое следующее лекало будет повторять контур предыдушего. Наглядно это видно на фото которые идут ниже.

 

Контур втогрого чуть меньше первого (на1,5-2см). Вырез для головы тот же.

 

Третье ещё меньше. И так далее.

 

Большую разницу между лекалами не советую делать, лучше лишнее потом срезать, чем наставлять. Последние лекала обычно получаются небольшие овалы (наиболее выступающая точка у щёк).

 

Голова моего тигрёнка сделана не из изолона, а из экструдированного пенополистирола. Он хорош тем, что обрабатывается шкуркой (значит тонкий слой поролона не нужен, т.к всё гладенько можно вышкурить) и износоустойчив.

 

Но, если, вы делаете голову впервые и у вас нет навыков и готовых лекал, то с этим материалом лучше не экспериментировать. А использовать изолон и обтянуть его потом тонким поролоном для выравнивания.

 

Склеиваю детали головы , получается две половины
на фото видна последовательность

 


 

Следующий шаг.
Внутри головы я приклеила тонкий поролон(1см).
Затем склеила обе половины.Получилась вот такая голова. Губу клеила отдельно.Это утеплитель из изолона.Он продавался готовой формы.Можно и самим сделать.

 

 

Затем прикладывала глаза,брови.Смотрела какие лучше ткани подойдут.Как всё это будет смотреться. Наметила место для глаз и вырезала его.Края чуть обработала шкуркой.
Потом обвернула иглопробивным волокном,подогнала максимально.Сняла это волокно и у меня получилась выкройка для ткани.Обратно одела волокно,сшила его где получились швы.Опять вырезала глаза уже на волокне ,оставляя припуски.И эти припуски подвернула внуть глаз и приклеила.Также поступила и с тканью.

 

изготовление, выкройки и мастер класс Сделай своими руками

Мастер-класс по рукоделию «Ростовая кукла для детей»

Стукал Наталия
Мастер-класс по рукоделию «Ростовая кукла для детей»

Мастер-класс по рукоделию

«Ростовая кукла для детей»

Возрастная категория: для совместной деятельности педагога и детей от 4 лет и старше.

Назначение: изготовление ростовых кукол своими руками.

Цель: развитие интереса к рукоделию и театральной деятельности.

1. Познакомить с несложной технологией изготовления ростовой куклы.

2. Способствовать развитию художественно-творческих способностей, ручной умелости.

3. Содействовать формированию аккуратности в процессе работы, безопасности в процессе работы с иголкой.

4. Воспитывать интерес к рукоделию.

— Поролон или синтепон

— Цветные нитки для вязания (для волос)

— Кусок ткани 2-х цветов для головы (белая) и платья (цветная)

— Лента, тесьма, бусины

Сегодня я представляю вашему вниманию ростовую куклу, которая может помочь в театральной постановке, на занятиях, может помочь ребенку снять эмоциональное напряжение, а так же в установлении контакта родителей и ребенка.

Этапы изготовления куклы:

1. Берется поролон прямоугольной формы (20х30 см). Из него вырезается овал, закругляя углы. Это будет голова куклы.

2. Затем берется кусок белой ткани (25х35 см, складывается пополам и вырезается два овала по размеру головы, прибавляя по 2 см на швы. После этого сшиваются оба овала, выворачиваются, и вставляется заготовка поролона или синтепон.

3. Далее оформляется лицо. Лицо можно оформить при помощи кусочков ткани, пуговиц и ниток. Я распечатала готовое лицо на принтере, используя самоклеющуюся бумагу. Лицо вырезала по контуру и приклеила к заготовке.

4. Теперь пришиваются волосы. Берутся цветные нитки для вязания. Отмеряется необходимая длина волос, и пришиваются (приклеиваются) к голове. Также сзади пришивается тесьму в форме петли, которая одевается на шею ребенка.

5. Оформление платья для куклы. Лоскут ткани прямоугольной формы складывается пополам, и нижние углы закругляются, после этого обрабатываются края всей ткани на швейной машине или в ручную.

Верхний край ткани обрабатывается тесьмой. По центру ткани пришиваются брюки и подтяжки (для куклы мальчика).

Платье для куклы девочки украшается тесьмой и цветочками.

Середина платья пришивается или приклеивается к голове, а по краям двух уголков пришиваются резинки для волос, для того, чтобы вставлять туда руки ребенка.

Вот такие у нас получились куклы.

Мастер-класс для детей старшей группы «Кукла-пеленашка» Уважаемые коллеги. Все мы хотим, чтобы наши дети были здоровыми, не болели, ну и конечно чтобы нас радовали своими достижениями. В нашей.

Мастер-класс «Кукла Веселушка» для педагогов начальных классов и детей в возрасте от 7 до 10 лет Мастер-класс «Кукла Веселушка» для педагогов начальных классов и детей в возрасте от7 до 10 лет. Разработала мастер — класс педагог: Объединения.

Мастер-класс по рукоделию «Парящая чашка с цветами» Мастер- класс по рукоделию » Парящая чашка с цветами». Давно хотела попробовать сделать парящую чашку. Вот наконец собралась и сделала.

Мастер-класс по рукоделию «Солдат из гофрокартона» Уважаемые коллеги в преддверии праздника 23 февраля предлагаю вам мастер класс по изготовлению солдата из гофрокартона Для работы понадобится:.

Мастер-класс по рукоделию из бумаги в технике оригами «Летняя полянка» Данный мастер-класс предназначен для детей старшего дошкольного возраста и педагогов детских садов. Цель: оказание практической помощи детям.

Мастер-класс по рукоделию с пошаговым фото: Изготовление снеговика с помощью ажурных бумажных салфеток и ватных дисков Мастер-класс по рукоделию с пошаговым фото: Изготовление снеговика с помощью ажурных бумажных салфеток и ватных дисков. Описание: данный.

Презентация «Ростовая кукла» История куклы одна из интереснейших и увлекательнейших страниц в истории мировой культуры. Отделить развития человека и развитие куклы.

Мастер-класс «Ростовая кукла» История куклы одна из интереснейших и увлекательнейших страниц в истории мировой культуры. Отделить развития человека и развитие куклы.

Кукла в полный рост своими руками. Видео: «Как сделать ростовую куклу с человеческим лицом?». Выкройки для текстильных кукол.

Ростовые куклы приобретают популярность. Они используются на презентациях, промоакциях, а также в театре.

Часто их применяют для детских праздников и корпоративов. Дети придут в восторг от такой ростовой куклы и будут внимательно ее рассматривать.

О том, как сшить ростовую куклу своими руками рассмотрим ниже.

Шьем куколку сами

Для начала нужно определиться, какого сказочного персонажа нужно сделать, и только потом приступать к подготовке эскиза.

Нужно помнить, что ростовая кукла должна вместить в себя человека. Поэтому важно рассчитать все необходимые размеры: головы, туловища и конечностей.

Это нужно для того, чтобы определить, сколько понадобится ткани, поролона и других материалов на создание куклы. Затем сделать выкройку и перенести ее на ткань и поролон. Затем сшить все вместе, оформить лицо и др.

Виды кукол:

  • Куклы-костюмы. Самое трудоемкое здесь – это изготовление головы, ее часто делают из поролона. Костюмы шьются, как и любая другая одежда — по размеру.
  • Каркасные. Крепятся на метало-каркас.

Важно сделать выкройку, чтобы можно было представить, как создаются каркасные куклы. Одной из представительниц каркасных кукол является Нюша из мультфильма «Смешарики». Каркасные куклы требуют усидчивости и кропотливой работы с самим каркасом. Для облегчения работы таких кукол делают, разделяя их на голову и туловище.

Материалы для кукол:

  1. Поролон. Может быть разной толщины;
  2. Мех, флис, трикотаж или др. ткань для пошива поверхности ростовой куклы;
  3. Изолон;
  4. Клей, хорошо склеивающий любые детали;
  5. Клей-пистолет;
  6. Нитки швейные;
  7. Иглопробиваемое волокно.

Процесс изготовления

Изготовление ростовых кукол своими руками – это творческий процесс, который требует немало времени и усидчивости. Для начала нужно подобрать необходимого героя, которого будете создавать своими руками. Хорошо, если будет фото персонажа.

Сделать эскиз при помощи компьютерной программы или вручную нарисовать. Совместить эскиз с фигурой человека, в процессе можно изменить пропорции, например, уменьшить или увеличить голову, туловище. Сделать замеры и выкройку ростовой куклы, а также рассчитать необходимое количество поролона или изолона.

Обычно для построения костюма берут какой-либо комбинезон, подходящий по размеру. Прибавляют пару размеров для свободного облегания и размещения поролона. Для тонкого костюма подойдет поролон толщиной в 1 см, для более толстого в 2 см.Иногда кукол делают без поролона, тогда используют синтепон, но это достаточно редкое явление.

Наложить на поролон слой иглопробиваемого волокна, затем ткань и прошить все слои вместе.

Затем делают подклад из х/б трикотажа.

Когда костюм носит только один человек, подклад можно пришить внутрь ростовой куклы, если же носят несколько человек, то его лучше сделать съемным.

Когда все детали наметаны и подогнаны под нужный размер, то обязательно делается примерка.

Сделать контуры на деталях. Если это костюм животного, то внешний контур делается по эскизу головы животного, а внутренний по голове человека. Обычно контуры различаются на пару сантиметров.

Не нужно делать большую разницу между выкройками.

Все вырезанные детали склеивают вместе, а затем поверхность выравнивают и зашкуривают. Внутрь головы и снаружи приклеивают поролон, а поверх него ткань. После наклеиваются подготовленные глаза, рот, нос.

Руки и ноги шьются отдельно. Процесс их создания похож на изготовление головы.

Оформление лица и аксессуары

Один из самых наиболее ответственных моментов в создании ростовых кукол – это оформление лица (мордочки). Нужно, чтобы кукла смотрелась красивой, доброй, симпатичной, глаза у нее должны быть добрыми.

Немаловажную роль здесь играет улыбка, ведь если эта кукла для детского сада, то она должна привлекать внимание детей и дарить им яркие приятные впечатления. Поэтому к оформлению мордочки нужно подойти как можно ответственнее, с хорошим настроением и творческим настроем.

Глаза и все остальные детали лица можно сделать из материала или нарисовать акриловыми красками.

Далеко не последнюю роль у ростовой куклы играют такие аксессуары, как перчатки и обувь, сумочка и др. Они изготавливаются вручную и должны подходить к определенному персонажу. Так, например, медведь должен иметь корзинку или бочку меда.

Видео по теме статьи

Даже новички смогут изготовить ростовую куклу, если подробно изучат вопрос и просмотрят видео мастер-класс.

Разберем основы изготовления ростовых кукол на примере кукол Картошки Фри и Гамбургера

Ростовые куклы Картошка Фри и Гамбургер несложны по конфигурации своих тел. Их можно сделать упрощенно, без каркасов (сложные ростовые куклы делаются на каркасе — обычно, стальная проволока диаметром 5 мм)

Костюм ростовой куклы Картошка Фри будет выглядеть так:

Основа конструкции — два фигурных листа . Это будут перед и спинка ростовой куклы. Крепиться конструкция будет на плечевом ременном мосту.

Габариты куклы 80х100 см.

Вырезаем фигурную переднюю стенку костюма.

По форме она должна быть похожа на картонный стаканчик жареной картошки фри.
Прорезаем дырки для рук.

С той стороны, которая будет внутренней, обшиваемпоролон бязью или двуниткой. Удобнее всего это делать, если предварительно ткань по периметру формы прихватить клеем «Момент-универсал» или «88». Проклеивать всю поверхность полностью нельзя.

Пришиваем ткань к поролону крупными стежками.
В труднодоступных местах — на сгибах, вырезах для рук артиста — ткань надсекаем и приклеиваем.

Вырезаем спинку ростовой куклы.
По ширине она равна передней стенке. Высота, конечно, выше.

Эту деталь также обшиваем хлопчато-бумажной тканью с одной, внутренней, стороны.

Внимание! Если не хватает цельного листа поролона, его легко можно склеить из кусков клем по поролону «Момент-универсал» или «88».

Теперь изготовим то, на чем будет крепиться вся конструкция.

Эта несложная система шьется из широких, жестких и прочных лент — строп.

Две стропы проходят по плечам (ближе к голове), одна поперечная на груди, одна — на спине.
В получающиеся прямоугольное «окно» должна свободно проходить голова человека.

Теперь надо посадить обе половинки будущей ростовой куклы на сшитые стропы и, тем самым, соединить переднюю часть и спинку.

Примеряем на манекене или человеке оптимальный уровнь, на котором нужно крепить стропы, чтобы поролон не затруднял работу человека в этом костюме ростовой куклы, уравниваем (подрезаем) нижние края спинки и переда.

На намеченном уровне на внешних, не обшитых, сторонах поролона приклеиваем полосы ткани. С внутренней, обшитой, стороны прорезаем ткань и поролон, вставляет концы строп и протягиваем наружу. Пришиваем к приклеенной полосе ткани. Получается прочное крепление ремней к поролону.

Две стропы закрепляем на спинке, две — на передней части куклы

Сшиваем обе половинки по бокам, не доходя снизу сантиметров 10 для свободы шага.

Вот что получилось на данном этапе

Обшиваем наружные поролоновые плоскости ростового костюма.
Таким образом, передняя и задняя части костюма будут обшиты со всех сторон.

Важно! При выполнении подобных масштабных форм из поролона, его обязательно нужно обшивать двуниткой или бязью с обеих сторон — это выравнивает поверхность и будет необходимо при дальнейших работе.

Приступаем к изготовлению верхней части костюма, надеваемой на голову. Она будет съемная.

Сооружаем какую-нибудь жесткую шапку — у нас она сделана на каркасе из ригилина, обтянута двуниткой, подведен подклад.

Из поролона толщиной 20 мм сооружаем что-то наподобие каски сварщика. В нужном месте вырезаем отверстие для лица.

Подгоняем каску к основному костюму. Пришиваем ее в нескольких точках к шапке.

Из проволоки диаметром 2-3 мм сгибаем овал. Приклеиваем, местами — пришиваем, его к краям поролоновой каски и к шапке.

Концы проволоки соединяем так: складываем внахлест и плотно-плотно обматываем обычными катушечными нитками. Сверху можно промазать клеем «Момент кристал».

Все это сооружение обшиваем так же, как и основной костюм, бязью.

С наружной стороны наводим» глянец»: поролоновый стаканчик обшиваем ярко-красным трикотажем, шапку — желтым. Прорезь для лица обшита трикотажной сеткой.
На верхнюю часть «стаканчика» и на шапку нашиваем «жареную картошку». Ее мы сделали из брусков поролона и обшили желтым трикотажем.

Последние штрихи — коричневой краской из аэрозольного баллончика (лучше — акриловой) подкрашиваем картошку

Изготовление костюма ростовой куклы Гамбургер

Делается немного сложнее.

Наша конечная цель такая:

Форма передней и задней стенки костюма в виде овала.
Габариты 80х100 см.
Используем поролон толщиной 50 мм.

Проще сделать переднюю часть не разъемной, но у нас задание — верх должен откидываться, поэтому мы отрезали верхушки на передний и задней деталях; будем делать верх в виде шапки.

В отличии от поролонового стаканчика картошки фри, поролоновая «булочка» гамбургера должна быть выпуклой.

Достигается это так:

  • между передом и спинкой вставляем поролоновую боковину толщиной 10-15 см
  • вся передняя часть «булочки» исполосована частыми длинными продольными надрезами
  • поверх поролона на передней части булочки плотно уложено несколько слоев синтепона (около 4 см в центре).

Спинка «булочки» будет плоской.

Обшиваем поролоновые детали, так же, как и у костюма Картошки Фри, бязью с обеих сторон.
Система крепления на плечевые стропы аналогичная.

Это верхняя передняя часть с прорезью для лица. Непосредственно на голову артист будет одевать каркасную шапочку из стропы и регилина. Она пришита к верхней части крышки.

Сооружаем откидную верхнюю крышку-шапку

На этих фото передняя часть крышки.

Верхушка задней части отрезается по прямой линии и устанавливается снова на свое место, но подвижно: верхушка и основная часть задника склеиваются вместе полосой ткани по внешней стороне; дополнительно скрепляются стропой.

Передняя и задняя части верхушки сшиваются между собой.

В чистовом варианте гамбургер обшиваем так:

  • булочка трикотажем телесного цвета
  • боковина, изображающая котлету, коричневым.

Пришиваем и приклеиваем «деликатесы»:

сыр — тонкий изолон (продается в строительных товарах), обшитый желтой тканью;

помидор — поролон в красном трикотаже;
листья салата — ярко зеленый материал;

зерна кунжута — белый изолон.

Подкрашиваем булочку в коричневый цвет краской из аэрозольного баллончика вместе с зернами кунжута.

Гамбургер готов!

Сохраните, чтобы не потерять!

Ростовые куклы своими руками: изготовление, выкройки и мастер класс

Ростовая кукла — важная составляющая детских праздников, развлекательных и рекламных мероприятий, корпоративных и тематических вечеринок. Что может быть веселей большой, яркой куклы, которая играет с вашими детьми, танцует, дарит подарки, даже взрослые люди при виде кукол превращаются в детей!

какие бывают куклы:
Стандартные(голова-туловище)
Куклы-упаковки(пакеты майонеза, сока и т.д,)
Куклы-перчатки(одеваются на всё тело: сердечки, смешарики и т.п),
ещё можно, как отдельную категорию выделить куклы с человеческими чертами лица(как баба-яга, девочки, мальчики)

Использовала следующие материалы

Для основы головы:изолон, поролон разной толщины, иглопробивное волокно.
Ткани:флис, мех, велсофт (использовала для тигра), бархат-стрейч, велюр, велюр-стрейч, трикотаж и лайкра(для кукол с лицами).
Клея два вида использую: мастер(или любой другой для потолочной плитки) для склеивания изолона,поролона (в основном на крупных деталях. И клей-пистолет для приклеивания ткани к поролону.
Для глаз:пластиковые миски, оракал (самоклеящаяся плёнка),банерная сетка,автомобильные шторки (как сетка),
ПВХ(иногда),краска акриловая(если требуется рисовать зрачки)

Ещё очень советую овладеть аэрографом. Даже считаю что для создания совершенной куклы он просто необходим. Передать блики, тени, может нанести какую-нибудь надпись.
Если поработать над куклой аэрографом, можно сделать её намного живее и оригинальнее.

Итак, значит, на примере тигрёнка

Эскиз уже был готовый. Нужно было его только очеловечить(работаю в основном в программе Corel, но и фотошоп применяю иногда)

Вот картинка исходного, мультяшного тигрёнка. А в него помещена фигура человека, рост 170см. Сразу видно, что такие пропорции нам не подходят. Уменьшаем голову и вытягиваем туловище.

Вот так уже ближе к фигуре человека.
Следующий этап- просчитать размеры, что бы не ошибиться в пропорциях.
Выставляем рост человека 17см (Т.е 1:10)
И, если, тигрёнок относительно фигуры человека стал больше или меньше,то нужно его вернуть на фигуру как было изначально (как бы подогнать под размер фигуры). Человека не трогаем, у него уже задан нужный нам размер.

Когда всё сделано, картинка должна получится такая же как была до того как задали рост человека. Теперь уже можно просчитать тигра, т.к он тоже теперь принял нужный нам размер в масштабе 1:10

Смотрим по сетке в Corel высоту головы, умножаем на 10, получаем высоту головы тигра. Так же ширина. Когда известна ширина, то можно уже прикинуть, сколько слоёв изолона нужно брать.
Например: ширина головы 55см, толщина изолона 4см (я в последнее время использую такой) 55_4=14слоёв, по 7 с каждой стороны.

Теперь можно приступать к лекалам.

Туловище сделать не сложно.

Обычно беру стандартное лекало комбинезона на два размера больше,чем нужный. Например, если аниматор 46р-ра, то комбинезон 50. Но выкройка комбинезона изначально уже должна быть с прибавками на свободное облегание. На два размера увеличиваю, т.к будет поролон. Для туловища можно брать разный поролон; 1см-небольшой объём, 2см-уже получается хороший объём. Можно обойтись и без поролона (если большой объём не нужен или объём нужен только в некоторых местах). Если без поролона, то желательно поставить хотя бы синтепон.

А потом уже смотрю по фигуре куклы,где нужно прибавить. Для этого тигра делала так:
1.Талии у нас нет,поэтому все вытачки по талии убираем(грудь тоже естесственно).
2.Опускаем пройму.
3.Ножки у нас коротенькие,поэтому сиденье опускаем на 10см.
4.У нас есть пузик! Делаем прибавку к бёдрам (делала на глаз) и на животик.
5.Ещё попа. На 3см увеличиваем длину сиденья задней половинки.

Туловище у льва из поролона 2 см.Обьём придавала за счёт вытачек.Как в обычной одежде.
Слой поролона,затем чтобы выровнять слой иглопробивного волокна, затем ткань (обязательно эластичная).

Внутри ставлю подклад из трикотажа х/б. Лекала на подклад обязательно убавляю по ширине,т.к внутри объём уже меньше,да и трикотаж тянется сильнее. В местах где подклад отходит от поролона(обвисает) приклеиваю его прямо к поролону.Если не торопиться и подогнать всё как следует, то подклад может лечь не хуже лицевой стороны.Но и лицо тоже приходится подгонять.Снимаю ткань с поролона пока шью раз 20.То тут складочка,то там.
А когда уже всё подгоню ,одеваю, и в некоторых местах тоже подклеиваю, чтобы при эксплуатации ничто никуда не уезжало.

Каждую деталь дублирую: ткань-синтепон-сетка(подклад).Настрачиваю и обмётываю.

Дальше уже смотрю на эскиз и дорабатываю лекала: где-то животик прибавить, где-то попу, часто приходится опускать сиденье, что бы лапки казались покороче.

Для живота сделала так: взяла окружность из изолона (1см) диаметром 50см. Деля на 8 сегментов,определила 8 вытачек,не доходящих до центра.И склеила эти вытачки.Подрезала,придавая форму овала.


Всего 4 лекала:
подошва (вырез для ног можно сделать любого размера по стельке) 6 боковых и 2 средние детали.
Вырезаем и склеиваем всё кроме подошвы.


всё видно по фото

Ещё нужно приклеить хорошую подошву чтобы и по улице погулять можно было. Я покупаю такую в обувном магазине (она ещё используется для профилактики обуви). Клею на «Момент марафон». Потом аккуратно подрезаю ножом. И всё готово!

Перчатки тоже ничего сложного, обычно рисую на глаз. Вставляю синтепон или поролон, и подклад.

Самое сложное, конечно, голова

Как мы посчитали нам потребуется 7 лекал. Самое большое-центральное. Оно своим контуром повторяет контур сечения головы. Нам уже известна высота, а за ширину можно взять ширину головы тигрёнка(55см), т. к голова круглая.Можно построить прямоугольник с заданными шириной и высотой, и на его основе уже выводить контур центрального лекала. Тут уже никак точно не рассчитать, я делала на глаз.

Когда первый контур готов, нужно поместить в него лекало головы человека.
Делала тоже на глаз, но в процессе изготовления головы я всегда увеличиваю это место, когда слои уже склеены, примеряю, смотрю достаточно ли места для головы. Всё , первое лекало готово.

Рисунок с разноцветными лекалами — это только пример градации. И не факт, что каждое следующее лекало будет повторять контур предыдушего. Наглядно это видно на фото которые идут ниже.

Контур втогрого чуть меньше первого (на1,5-2см).Вырез для головы тот же.

Третье ещё меньше. И так далее.

Большую разницу между лекалами не советую делать, лучше лишнее потом срезать, чем наставлять. Последние лекала обычно получаются небольшие овалы (наиболее выступающая точка у щёк).

Голова моего тигрёнка сделана не из изолона, а из экструдированного пенополистирола. Он хорош тем, что обрабатывается шкуркой (значит тонкий слой поролона не нужен, т.к всё гладенько можно вышкурить) и износоустойчив.

Но, если, вы делаете голову впервые и у вас нет навыков и готовых лекал, то с этим материалом лучше не экспериментировать. А использовать изолон и обтянуть его потом тонким поролоном для выравнивания.

Склеиваю детали головы , получается две половины
на фото видна последовательность


Следующий шаг.
Внутри головы я приклеила тонкий поролон(1см).
Затем склеила обе половины.Получилась вот такая голова.Губу клеила отдельно.Это утеплитель из изолона.Он продавался готовой формы.Можно и самим сделать.

Затем прикладывала глаза,брови.Смотрела какие лучше ткани подойдут.Как всё это будет смотреться. Наметила место для глаз и вырезала его.Края чуть обработала шкуркой.
Потом обвернула иглопробивным волокном,подогнала максимально.Сняла это волокно и у меня получилась выкройка для ткани. Обратно одела волокно,сшила его где получились швы.Опять вырезала глаза уже на волокне ,оставляя припуски.И эти припуски подвернула внуть глаз и приклеила.Также поступила и с тканью.

Выкройка и пошив различных ростовых кукол

Тарасенко Снежана Анатольевна

Выкройка и пошив ростовых кукол – достаточно распространенное занятие в современном мире. Оно позволяет самостоятельно изготовить интересный костюм в виде куклы, который станет незаменимым атрибутом во время праздника или торжества. Выкроить ростовую куклу не сложно. Главное, усвоить некоторые моменты, о которых мы вам постараемся рассказать.

Для начала попробуем разобраться, что представляет собой ростовая кукла. Это, прежде всего, образ какого-нибудь сказочного или же мультипликационного героя. Размер такой куклы соответствует человеческому росту. Таких кукол используют в канун праздников, для проведения промо-акций или же в качестве рекламного хода, на различного рода презентациях. Изготавливают этих кукол таким образом, чтобы человек, на котором этот костюм одет, свободно передвигался в костюме какого-то персонажа. Сейчас, наверное, трудно представить какой-либо большой праздник без подобных фигур. Уж тем более Новый год. Если приложить немножечко усилий, тогда вы сможете приготовленный ранее подарок преподнести в одном из таких костюмов. Или же вообще, сам костюм преподнести в качестве подарка.

Первым этапом в создании ростовой куклы является эскиз

Сделать подобного рода куклу не так просто, как может показаться на первый взгляд. Перед тем, как начать работу, необходимо начертить эскиз. Его вы можете сделать самостоятельно. Основой данной фигуры будет сам человек, который будет носить на себе этот костюм. Затем следует произвести расчеты размеров туловища, конечностей, головы и остальных деталей, если они предусмотрены. Так, вы с легкостью, определите мерки всех необходимых элементов.

Второй этап заключается в создании фигуры из такого материала, как поролон

Основой таких кукол в большинстве своем является такой простой материал, как поролон. Именно из него создают туловище куклы, ее голову, а нередко и конечности.

Следующий этап – покрытие тканью.

Поверх поролона нужно нанести специальный иглопробивной материал – волокно. Оно предназначено для выравнивания разнообразных шероховатостей, неровностей и шершавых поверхностей, которые могут появиться на поролоне. И только после всех проделанных мероприятий можно смело наносить ткань. Рекомендуют использовать какую-нибудь эластичную ткань, которая хорошо тянется. Например, мех искусственный, флис, велюровые ткани, трикотажные ткани, имеющие хорошую плотность, лайкра. Ткань наносится при помощи специального клея, которым она и приклеивается к поролоновой поверхности.

Материалы для создания глаз кукол

Каждой кукле нужны глаза. Чтобы их изготовить необходимо приготовить заранее шторки автомобильные, миски из пластика, акриловую краску, ПВХ, пленку самоклеющуюся.

Теперь приступим к изготовлению отдельных частей ростовой куклы.

Основная составляющая – туловище куклы

Для создания туловища можно взять выкройку-лекало самого простого комбинезона и увеличить ее в несколько раз, как правило, на два – три размера. Не забывайте и о прибавке, которая необходима, чтобы обеспечить свободное движение. Увеличение размера обязательно для того, чтобы сшить поролон. Конечности, лапы, как правило, рисуют в произвольном порядке, на глаз. Пальцы лап сначала обтягиваются поролоном, а уже потом тканью. Осталось соединить конечности, непосредственно с туловищем.

Голова – важная деталь куклы и, самая сложная в изготовлении. Чтобы ее сделать, нужно разработать несколько отдельных лекал, которые сшиваются между собой в требуемой последовательности. Следите за тем, чтобы материал во всех местах изгибов был очень хорошо проклеен. Тканью голова обтягивается, также, очень аккуратно. Используется целый кусок ткани. наклеивать ткань необходимо от центральной части головы во все стороны. Используют клей-пистолет. Вытачки закладывать следует в любом случае в обязательном порядке. Сшивать их приходится руками, ведь ткань с поролоном уже склеены в единое целое.

Исходя из этого материала, можно сделать выводы, что выкройку ростовой куклы можно сделать, взяв за основу любой персонаж. Вы можете самостоятельно изготовить куклу любой степени сложности. Вам потребуется только приобрести немного опыта и навыков и тогда работа пойдет гораздо быстрее и легче.

Кукра своими руками (59 фото)

История развития куклы неразрывно связана с развитием человеческого общества. В древности куклы имели ритуальное назначение, их мастерили из дерева, лепили из глины, делали из лоскутов ткани и высушенных трав. Некоторые ритуальные куклы сохранились и до наших дней. Например, обереги-мотанки, кукла-маслена или заслужившие мрачную репутацию куклы-вуду.

В наши дни кукол активно используют не только в качестве детских игрушек, но и как элемент украшения интерьера. Мастерски выполненные куклы ручной работы являются отличным вариантом подарка, а оригинальные ростовые куклы могут сделать незабываемым любой детский праздник.

Куклы в авторском исполнении стоят недешево, но при желании смастерить интересную куклу можно и своими руками. При этом не обязательно иметь большой опыт в изготовлении подобных изделий.

Материалы для изготовления кукол

Смастерить куклу самостоятельно можно из разных подручных материалов.

  • Традиционные куклы из ткани в современном исполнении бывают самыми разными от примитивных лоскутных поделок до уникальных авторских изделий, которые никого не оставят равнодушным.
  • Для того, чтобы развлечь ребенка, можно сделать простую куколку из картона или бумаги, знакомую нам всем с детства.
  • Весьма оригинально смотрятся вязаные игрушки. При их изготовлении применяется, как правило, недорогая акриловая пряжа, имеющая широкую цветовую гамму и очень яркие цвета.
  • Интересные сувенирные куклы получаются из дерева, глины и выполненные с применением разных подручных материалов.

Начать мастерить кукол своими руками можно с самых простых вариантов, а затем перейти к более сложным. Этот увлекательный творческий процесс со временем может вырасти в постоянное хобби и даже стать источником неплохого дополнительного дохода.

Куклы из ткани

Огромное количество идей по изготовлению кукол своими руками можно воплотить с применением ткани. Это могут быть и традиционные мягкие куклы для детских игр, и сувенирные или интерьерные изделия.

Оберег для дома

Одним из самых простых в исполнении сувениров является кукла-вязанка, выполняющая роль домашнего оберега. Для того, чтобы смастерить ее, не нужно особых навыков, дорогих материалов и профессиональных инструментов.

Куклу-вязанку не сшивают, а связывают нитками, отсюда и ее название. Считается, что оберег получится энергетически более сильным, если для его изготовления использовать лоскуты от одежды, которая была на Вас в самые счастливые моменты жизни.

Для изготовления такой куклы важно припасти все материалы заранее, чтобы не отвлекаться от работы. Мастерить вязанку важно с позитивным настроем в спокойной обстановке.

Мастер-класс по изготовлению куклы-вязанки

Надо приготовить:

  • кусок белой ткани,
  • мягкий наполнитель,
  • цветные лоскуты для изготовления рук, юбки и фартука,
  • цветные нитки мулине для волос и скрепления деталей.

От размера лоскутов зависит размер куклы-оберега. Обычно их делают не очень большими.

Вязанку мастерят в подарок новобрачным для счастья семейной жизни, детям в качестве оберега. Вязанка для дома призвана приносить благополучие, здоровье и семейное счастье.

Порядок работы.

  1. В середину белого лоскута помещают небольшое количество наполнителя и обматывают получившуюся голову куклы ниткой. Оставшийся «хвостик» будет телом вязанки.
  2. Выкроить юбку и собрать ее вокруг тела куклы, обмотав ниткой. Этой же ниткой обматывают тело до самой шеи, придавая ему красивую форму.
  3. Лоскут для рук складывают гармошкой, обматывают для прочности нитками и поматывают к телу вязанки крест-накрест.
  4. Из нити мулине формируют прическу куклы, на голову повязывают платок.
  5. Лицо у вязанки не оформляют.
  6. Дополнительным элементом, придающим кукле традиционный вид, является фартук, который тоже привязывают ниткой.

Внешний вид у куклы-вязанки может быть разным. Это зависит от фантазии мастера, используемых тканей и назначения оберега. Куклу, призванную приносить в дом богатство и процветание, украшают орехами или семенами. Оберег для крепкого здоровья всех членов семьи дополняют сухими травами.

Кукла из фетра

Забавная поделка из фетра порадует ребенка и украсит интерьер любого дома.

Для выполнения работы понадобится выкройка. Ее можно нарисовать самостоятельно или скачать из интернета.

Для начала можно смастерить простую куклу. Ее изготовление не потребует серьезных навыков и опыта работы.

Для того, чтобы сшить несложную куколку из фетра, надо припасти кусочки фетра разного цвета в соответствии с задуманным вариантом, приготовить выкройки, материал для набивки и швейную машину.

Работу начинают с раскроя ткани в соответствии с шаблонами. Тело куклы сшивают, набивают и дополняют элементами одежды.

Глаза оформляют ниткой черного цвета или рисуют маркером. Интересным дополнением личика куклы будет румянец на щечках. Его можно нанести ватной палочкой с применением косметических румян или масляной пастели.

Такая куколка из фетра даже в самом простом варианте исполнения смотрится весьма оригинально. Ее выполнение не требует много времени и под силу даже начинающему мастеру. Варианты выкроек и творческие идеи можно почерпнуть из интернета.

Кукла Тильда

Этот вариант текстильной куклы появился не очень давно, но полюбился мастерам кукольных дел. Тильду от остальных кукол из ткани отличают непропорционально удлиненные конечности. На лице принято оформлять только глаза и щечки.

Изображения и шаблоны для того, чтобы сшить куклу Тильду, можно без труда найти в сети. Вариантов Тильды существует огромное количество. Можно скопировать их и воплотить в жизнь, повторив до мельчайших деталей понравившийся вариант, а можно и изменить готовый шаблон в соответствии со своими творческими задумками.

Ростовые куклы

Данный вариант кукол в последнее время весьма востребован при проведении детских праздников, различных корпоративных мероприятий, рекламных акции, а так же в театрах.

Существует два вида ростовых кукол.

Каркасные ростовые куклы

При изготовлении таких кукол необходим металлический каркас для крепления изделия. При этом важно уделить много внимания изготовлению прочного каркаса.

Изготовление самой куклы тоже требует немало внимания и усидчивости. При таком размере изделия значение имеет любая мелкая деталь. Поэтому необходимо тщательно продумать и выполнить эскиз, а затем и саму куклу в полном соответствии с задумкой.

Традиционно в виде каркасных кукол оформляют персонажей мультфильма «Смешарики».

Кукла-костюм

Ростовая кукла-костюм является очень сложным в изготовлении изделием. Самым трудоемким элементом в работе считается изготовление головы. Она должна выглядеть максимально похожей на персонажа и удобной для ношения. При работе на головой обычно применяют поролон.

Для успешной работы огромную роль играет хорошая выкройка, применяемые материалы и качество выполнения работы. Важно правильно рассчитать размер такого костюма, чтобы внутри его поместился человек.

Очень большое внимание надо уделить выражению лица или мордочки персонажа. Оно должно быть добрым и вызывать только положительные эмоции.

При определенном опыте работы и наличии материалов для творчества можно смастерить своими руками удачную ростовую куклу.

Кукла из синельной проволоки и ткани

Если нет желания шить куклу, то ее несложно смастерить из проволоки и ткани.

Для работы понадобится деревянный шарик-бусина для изготовления головы, синельная проволока для тела и конечностей, нитки для обматывания и элементы отделки.

При помощи проволоки, пропущенной через сквозное отверстие в деревянной бусине, к голове куклы сразу крепят волосы из нитей или пряжи.

Тело, ножки и ручки куклы формируют из проволоки и обматывают нитками. Из ткани или кружева для куклы мастерят платье.

Можно дополнить сувенир головным убором, крылышками фей и другими декоративными элементами.

Смастерить интересную поделку в виде куколки из проволоки и ниток несложно. С этой работой легко справится любой начинающий мастер.

Кукла из носков

Популярным способом смастерить куклу в домашних условиях является изготовление куклы из носков. Иногда обидно выбрасывать хороший детский носочек, оставшийся без пары.

Из них можно быстро смастерить оригинальные мягкие игрушки ручной работы, которые порадуют ребенка и внесут дополнительную нотку уюта в интерьер детской комнаты.

Мастер-класс по пошиву куклы из носков

Для работы понадобится:

  • носок белого или светлого цвета,
  • полосатый или украшенный ярким узором носок или гольф,
  • наполнитель,
  • иголка,
  • нитки.

Перед началом работы надо можно посмотреть фото подобных работ в интернете для того, чтобы определиться с идеей конечного оформления куклы.

  • У светлого носка отрезают нижнюю часть, выворачивают ее и в той части, которая предназначена для пальцев, рисуют две ножки будущей куклы.
  • Ножки вырезают по контуру, прошивают, заготовку выворачивают и наполняют набивкой.
  • Шею выделяют, стягивая ниткой заготовку в нужном месте.
  • На готовое тело натягивают в качестве платья часть яркого носка соответствующей длины.
  • Из оставшейся части яркого носка делают простую шапочку для куклы, стягивая ее ниткой с одной стороны.
  • Из вязальной пряжи или шнура плетут две косы и пришивают их к голове поделки.
  • Платье и шапочку фиксируют обметочными стежками.
  • Вышивают глаза и ротик.

Кукла из носков готова.

Изготовление кукол из различных материалов своими руками очень увлекательный и несложный процесс, доступный каждому. Готовые изделия порадуют членов семьи и друзей, украсят интерьер и даже помогут пополнить семейный бюджет.

Фото идеи самодельных кукол

как пошить костюмы снеговика Олафа и петуха своими руками

Праздничные мероприятия, проводимые в общественных местах, часто требуют от участников наличия оригинального тематического костюма в полный рост. Однако не только аниматоры или профессиональные актёры сталкиваются с подобной необходимостью. Часто родители детей дошкольного и младшего школьного возраста ищут, как сделать ростовую куклу петуха или другого сказочного героя своими руками.

Содержание материала

Виды маскарадных одежд

Современная индустрия развлечений предлагает профессионалам уже готовые костюмы, которые шьются на заказ или массово производятся на фабриках. В специализированных магазинах можно найти всё: как необходимые детали или маски для образа, так и целые ростовые костюмы на любой вкус и цвет. Но тем, кто любит делать наряды своими руками или не располагает достаточной суммой, очень пригодится мастер-класс, помогающий сделать ростовую куклу своими руками из подручных средств.

Процесс создания костюма в человеческий рост — дело непростое, но если следовать всем советам специалистов, тогда с ним под силу будет справиться даже новичку. Прежде всего необходимо разобраться, какой именно костюм требуется ребёнку или взрослому. Ростовые костюмы бывают следующих видов:

  • костюмные;
  • каркасные;
  • неполные.

Костюмные виды маскарадного одеяния представляют собой наряд ярких или однотонных мягких материалов. Они выполняются по выкройкам и по типу работы напоминают шитье одежды.

Каркасные костюмы создаются на прочной и легкой жесткой основе, благодаря чему отлично держат форму. Этот вид маскарадного одеяния твёрдый снаружи и полый внутри, что позволяет человеку надеть костюм и не переживать за его форму.

Неполные костюмы обычно представлены отдельными элементами. Нередко они требуют изготовления масок из поролона своими руками, выкройки которых можно придумать самостоятельно. Также частью неполного костюма могут быть туловище и голова, которые надевает человек. Ноги и руки при этом остаются свободными и на них надевается что-то подходящее персонажу по стилю.

Популярные сказочные герои

Ростовые куклы для детей часто выполняются в виде популярных мультипликационных персонажей. Особой популярностью у малышей пользуются образы:

  • Спанч Боба;
  • смешариков;
  • снеговика Олафа;
  • лиса;
  • петуха.

Первые три костюма из списка относятся к каркасным, а вот лис и петух обычно представлены обычными шитыми из ткани костюмами с масками, надетыми на голову.

Создание каркасного наряда

Рассмотрим процесс создания праздничного образа на примере конструирования костюма Олафа своими руками. Для рукоделия понадобятся:

  • каркас;
  • ткань;
  • пластик или цветной картон;
  • прочные нитки;
  • клей;
  • ножницы;
  • плоскогубцы.

Прежде чем приступить к изготовлению ростовой куклы, необходимо её себе представить и нарисовать костюм на бумаге. Профессионалы делают это в специальных программах, а любителям вполне подойдёт визуализация при помощи обычной бумаги и карандаша или маркера. Рисунок поможет облегчить конструирование из поролона и увидеть, что из себя представит готовый костюм.

Работа над остовом

Первым делом нужно сделать лекала и выкройки необходимых мягких деталей и создать жесткую основу для тела и головы. В качестве каркаса для снеговика Олафа можно использовать обручи из проволоки. Поскольку тело персонажа мультфильма непропорциональное, то и круги из проволоки должны быть разного диаметра. Для головы делается форма с одинаковым диаметром верхнего обруча и нижнего, а на тело потребуются 3 детали разного диаметра.

Для того чтобы тело снеговика держало форму, между обручами на необходимом расстоянии делаются полукруглые боковые оси, которые и придадут костюму требуемую форму. При создании каркаса необходимо помнить, что ребёнку или взрослому внутри него должно быть комфортно. Костюм не должен сковывать движения.

Далее созданные заготовки (2 части туловища и голова) отдельно обтягиваются белой марлей либо плотной тканью белого цвета. После этого к костюму спереди пришивают несколько чёрных пуговиц-деталей, которые можно сделать, вырезав одинаковые круги из чёрной ткани или же сформировать из поролонопластика и обтянуть чёрной тканью.

После того как декорирование тела окончено, по бокам с обеих сторон туловища прорезаются отверстия для рук. Работа над телом персонажа заканчивается намёткой обеих его половинок и примеркой. Если ребёнку внутри комфортно, тогда детали наряда (за исключением головы, которая будет надеваться отдельно) можно сшить. В случае если голова не будет отдельной частью костюма, тогда и она пришивается, но перед этим рекомендуется закончить работу над её декорированием и созданием лица.

Декорирование лица

Для создания фирменной улыбки Олафа из мультфильма «Холодное сердце» новичкам рекомендуется воспользоваться цветной бумагой или пластиком. Эта деталь вырезается из материала чёрного цвета. На неё можно приклеить 2 зуба, вырезанные из белой бумаги, чтобы костюм имел полное сходство со сказочным героем из снега. Также для лица понадобятся:

  • глаза;
  • брови;
  • нос;
  • волосы.

Из чёрной бумаги или пластика вырезаются брови и глаза-овалы. Если хочется придать лицу выражение, то можно из белого материала вырезать для глаз зрачки и приклеить их к чёрным овалам. Теперь из оранжевой бумаги формируется конус, которому предстоит стать носом. Волосы можно сделать из плотного чёрного картона. Далее детали лица скрепляются при необходимости клеем, после чего приклеиваются на свои места. Волосы также прикрепляются к голове при помощи либо клея, либо прочных нитей и иголки.

Более сложный вариант головы снеговика и костюма в целом создаётся из поролона. В этом случае волосы можно сделать из проволоки, обтянутой чёрной тканью. Готовую шевелюру просто втыкают в голову и фиксируют с помощью клеевого пистолета.

Для того чтобы костюм полностью соответствовал образу героя мультфильма, необходимо дополнить его чёрными руками. Можно сделать выкройки для обеих рук и пошить их в виде специальных перчаток, которые затем пришиваются к телу. Если не хочется усложнять работу, тогда под костюм можно просто надеть чёрный гольф с длинными рукавами, а кисти рук прикрыть перчатками в тон.

По такому же принципу создаются костюмы Смешариков или волшебного ростовского самовара. Для них, как и для любого объёмного персонажа, необходим каркас и тот же список инструментов, что применялся при изготовлении снеговика, только для смешариковой формы понадобится всего одна окружность-туловище.

Костюм петуха

Ростовый костюм петуха для новичка не требует использования больших каркасных деталей, как в случае с Олафом или Спанч Бобом. Чтобы создать этот яркий образ, следует пошить по специальным выкройкам комбинезон, а затем отдельно сделать голову и хвост.

Сняв мерки с человека, для которого шьётся наряд, необходимо сделать выкройки и по ним раскроить выбранный для комбинезона материал. Обычно эта часть образа шьётся с напуском, чтобы персонаж казался больше. Затем выкраиваются и сшиваются рукава-крылья. После этого проходит примерка смётанного тела и последующее его закрепление.

Далее следует приступать к созданию разноцветного хвоста птицы. Опытные умельцы делают его из поролонопластика, после чего прикрепляют к туловищу петуха. Для хвостов различного объёма и размера существует множество выкроек-лекал. Вырезанные из поролона детали-перья обшивают яркой тканью и прикрепляют на нужное место. Хвост также можно сделать мягким, для этого подойдут тканевые полосы разных цветов, которые пришиваются к комбинезону сзади.

Закончив работу над телом петуха, можно приступать к созданию головы, которая может быть как объёмной и надеваться отдельно, так и простым капюшоном, на который сверху пришили глаза и красный гребешок, а по бокам — серёжки. Если есть задумка сделать объёмную съёмную голову, то в таком случае тоже надо создать каркасную форму из проволоки или поролона, которая затем драпируется тканью выбранного цвета (желательно такого же, как и тело-комбинезон).

После того как форма головы готова, из разноцветной ткани или бумаги вырезаются детали лица (глаза и серёжки). Клюв формируется из цветного картона. Также вырезается из красной ткани гребешок. Он сшивается по контуру и набивается поролоном или другим наполнителем. Когда все элементы лица готовы, голову декорируют, а все её части прикрепляют на свои места. Костюм готов.

В упрощённом варианте можно создать только голову и хвост, а на тело надеть рубашку и длинные объёмные штаны, похожие на шаровары. Для завершения образа на ноги следует надеть красные сапоги, а ладони спрятать под перчатками подходящего цвета.

Научившись шить ростовые костюмы, таким же образом можно создавать «одежду» для тростевой куклы и играть с ребёнком в домашний кукольный театр. Чем выше мастерство, тем совершенней и сложнее получаются костюмы для праздников. Очередной утренник в саду или школе у ребёнка может стать отличным поводом для того, чтобы родители научились мастерить оригинальные вещи своими руками.

Ростовая кукла петух своими руками по выкройке: мастер-класс

Когда приближается детский праздник (день рождения, Новый год, выпускной в детском саду или начальной школе), малышей могут развлечь ростовые куклы. Например, ростовая кукла петух или медведь обрадует даже самых маленьких. Однако мало кто знает, что аналогичные куклы, но без актера в маске, могут украсить приусадебный участок и тоже будут смотреться как живые. Какой вариант поделки выбрать, каждая мастерица решает самостоятельно.

Причины популярности ростовых кукол

В последнее время большой популярностью пользуются шоу ростовых кукол. Такие представления очень любят воспитанники детских садов и ученики начальных классов. Как правило, это спектакли, в которых взрослый надевает костюм животного, сказочного или мультяшного героя (например, одного из персонажей знаменитого мультфильма «Смешарики»). Однако под этим понятием следует понимать и другое изделие: кукла больших размеров, изображающая человека или животного и использующаяся для украшения интерьера (дачного участка). Оба варианта непременно следует смастерить, потому что:

  • Любимый сказочный герой в полный рост обрадует ребенка дошкольного и младшего школьного возраста. Но детям до трех лет таких кукол лучше не демонстрировать, потому что они могут испугаться сказочного существа больших размеров;
  • С такими персонажами очень интересно фотографироваться;
  • Изготовление ростовых изделий может стать неплохим источником дополнительного заработка для тех, кто организует детские праздники. Можно, например, сдавать таких кукол напрокат на дни рождения;
  • Для изготовления не требуются дорогостоящие или редкие материалы.

Все это делает такие поделки очень популярными. О секретах изготовления больших сказочных и мультипликационных героев можно прочитать в интернете, а также посмотреть обучающее видео с пошаговым руководством. Можно сделать сразу два варианта одного и того же героя: костюм с маской и героя, украшающего дачный участок. Изготовление занимательных игрушек не займет много времени, главное — внимательно изучить инструкцию перед работой. Те, кто любит делать куклы и маски из поролона своими руками, выкройки могут найти в разных источниках. Но, помимо поролона, можно использовать и другие материалы.

Что понадобится для работы

Для изготовления ростовой или «ростовской», как ее ошибочно называют некоторые начинающие рукодельницы, куклы, понадобятся подручные материалы, которые есть в каждом доме. Покупать что-либо специально не придется. Как правило, чаще всего такие игрушки размещают на свежем воздухе, поэтому следует по возможности использовать плотную непромокаемую ткань, а также пластик, полиэтилен и другие водонепроницаемые материалы. Для работы могут понадобиться:

  • Описание работы с пошаговыми инструкциями и фотографиями каждого отдельного этапа изготовления игрушки;
  • Деревянный или металлический каркас (для садово-паркового варианта поделки). Каркас делается тростевой — в виде вертикально стоящей палки;
  • Пластиковые бутылки;
  • Полиэтиленовые мешки, которые обычно используются для сбора и выброса бытового мусора;
  • Старые тряпки или синтетический материал для набивки;
  • Лоскутки ткани и старая, ненужная одежда;
  • Акриловые краски;
  • Поролон или поролонопластик;
  • Аксессуары — старая обувь, головные уборы, украшения. Выбор аксессуаров зависит от выбранного образа. Например, кукле в виде принцессы понадобится корона, а оленю — рога, свинье — пятачок.

Соорудить нового «друга» из подручных материалов сможет даже ребенок школьного возраста под руководством родителей или педагогов. Главное — заранее продумать концепцию игрушки. Можно даже нарисовать эскиз. Проще всего изготовить таких персонажей, как колобок, Смешарики или Спанч Боб (Губка Боб — квадратные штаны из одноименного мультфильма). Перед тем как сделать ростовую куклу своими руками, необходимо определиться с размерами. Можно использовать размеры, рекомендуемые в инструкции, или адаптировать готовую выкройку к своим размерам.

Общее описание процесса

Сделать игрушку в полный рост не так сложно, как кажется. Изготовление такой поделки, по сути, ничем не отличается от изготовления кукол малого и среднего размера. Самой большой популярностью у детей и взрослых пользуются смешариковые куклы, изображающие таких животных, как:

  • Лось;
  • Баран;
  • Пингвин;
  • Заяц;
  • Ежик.

Главные отличительные черты смешариков — это большие глаза и веселая улыбка до ушей. Именно эти черты делают любимых героев узнаваемыми. Также следует обратить внимание, что у каждого из героев мультфильма свой фирменный цвет. Например, кролик по имени Крош всегда голубого цвета, а поросенок Нюша — розового, Ежик тоже розовый, но с фиолетовыми иголками.

Обычно кукол делают не только для развлечения детей, но и для украшения приусадебных участков. Главное, чтобы образ любимого мультяшного героя хорошо вписывался в окружающий ландшафт. Например, у пруда будет хорошо смотреться морской житель Спанч Боб. На участке такая фигура может выполнять не только декоративную, но и практическую функцию огородного пугала. Если сделать так, чтобы руки у куклы шевелились, а тело раскачивалось под дуновением легкого ветерка, игрушка будет не только радовать детей и взрослых, но и отпугивать птиц. Смастерить такую куклу можно следующим образом:

  • Сделать каркас из подручных материалов;
  • Сформировать туловище и надеть его на каркас. Для этого можно использовать обычный полиэтиленовый мешок для мусора, набитый ненужными тряпками или синтепоном. Подойдет также пятилитровая пластиковая бутылка из-под пива или питьевой воды или канистра;
  • Ноги можно сделать из нескольких скрепленных друг с другом пластиковых бутылок. Если кукла будет все время стоять на месте, можно зафиксировать «ноги» в старых ботинках большого размера;
  • По той же технологии делаются руки;
  • Для изготовления головы можно взять пластиковый пакет, обернутый тканью телесного цвета, потом на этой ткани рисуется лицо человека или мордочка животного, например, любого из смешариков. На голову надевается готовый парик из елочного «дождика» или настоящий парикмахерский парик;
  • На готовую игрушку надевается старая одежда. Можно специально сшить одежду и головной убор из старых, ненужных вещей.

Такая кукла обязательно будет в центре внимания на дачном участке, а дети и взрослые будут охотно с ней фотографироваться. Можно, конечно, поставить куклу и дома, но это не самый лучший вариант для малогабаритной квартиры. Если рукодельница решила использовать для работы поролон или поролонопластик, неплохо изучить специализированную литературу по конструированию из поролона.

Как изготовить маску для костюма

Еще один интересный вариант ростовой куклы — не игрушка, а костюм, который надевается на живого человека, с маской. Костюм Олафа своими руками или наряд шалуньи-Маши из мультфильма Маша и Медведь непременно украсит любую вечеринку. Проще всего сделать маску из поролона или более современного материала — поронопластика. Поронопластик отличается от поролона тем, что он дешевле стоит, дольше сохраняет свой товарный вид, а также легче поддается окрашиванию. К тому же его намного легче резать. Чтобы изготовить маску для большого ростового костюма, необходимо:

  • Найти выкройку в специализированной литературе или на профильном интернет-сайте;
  • Перенести выкройку на бумагу в соответствии с размерами головы того человека, для кого предназначается маска;
  • Выкроить из поролонопластика все необходимые детали;
  • Проделать отверстия для глаз или рта. Они должны быть достаточной величины, чтобы человек чувствовал себя комфортно;
  • Раскрасить готовое изделие;
  • Проделать дырочки и вдеть в них резинки.

Для раскрашивания можно использовать акриловые краски или обыкновенную гуашь, которая продается в канцелярских магазинах. Также можно не раскрашивать маску, а обклеить ее цветной бумагой, тканью или фольгой. Все зависит от того, какой образ решила создать рукодельница.

Костюм в рост человека, прилагающийся к маске, можно украсить простейшими узорами, нанесенными при помощи шаблонов-штампов акриловыми красками: цветок, сердце, буквы или цифры (последний вариант подойдет, например, для куклы, которая будет развлекать первоклассников в День знаний). Можно, конечно, пошить маску и из ткани, но поронопластик представляется более простым и более прочным материалом.

Интересные варианты поделок

Ростовые куклы в форме матрешки или Петрушки непременно привлекут внимание посетителей на ярмарке народных ремесел, на различных выставках и праздничных мероприятиях. Такую игрушку можно разместить, например, у самовара в кафе или столовой, где продаются традиционные русские блины или пироги.

Еще один интересный вариант — куклы в полный рост, изображающие персонажей современных мультфильмов. Такие персонажи непременно украсят любой детский праздник, например, день рождения или новогодний утренник. Для представлений в детском саду это могут быть всем известные звери: хитрый лис, глупый волк или жизнерадостный колобок. Для их изготовления вовсе не обязательно быть опытным мастером, главное — проявить фантазию и творчество. Можно сделать одну куклу и сшить для нее разную одежду, чтобы она могла превращаться в разных героев, в зависимости от ситуации.

Ростовые куклы, как «неживые», так и костюмы с маской, предназначенные для актеров, — отличный способ развлечь гостей. Если подойти к их изготовлению с выдумкой, все получится. Главное — помнить о том, что такая поделка ни в коем случае не должна быть страшной или неприятной на вид, чтобы не испугать малышей. Наоборот, фигура любимого персонажа в полный рост должна улыбаться и дарить позитивное настроение. Только в этом случае можно использовать такие оригинальные поделки для украшения дачных участков и организации массовых праздничных мероприятий.

обезьяна, миньон, медведь, Лунтик, сердечко, смешарики, фото и видео

Ростовые куклы пользуются большой популярностью на детских праздниках, но не всем по карману нанимать актеров. Да и зачем, если можно сделать ее своими руками. В статье вы найдете все необходимое для ее создания: выкройки, шаблоны, советы по пошиву и подбору материалов, идеи и многое другое. Все это пригодится не только для одного раза – к примеру, сшив куклу для детского сада, вы будете пользоваться ею много лет. Было бы кому в нее одеваться!

Виды ростовых кукол

  • Кукла-костюм. Отличается легкостью – человеку внутри не будет тяжело, потому что это всего лишь одежда, пусть и довольно жарко в ней. На голову надевается капюшон с мордочкой.
  • Каркас. На основу (чаще из металла) крепятся материалы и большая голова. Двигаться в таком неудобно, снимать-надевать – тяжело. Ну и жарко тоже.
  • Обычный костюм, без специальной головы. Голова актера украшается своеобразно персонажу.

Материалы для изготовления ростовой куклы своими руками

Какая бы ростовая кукла у вас ни была, в любом случае понадобится ткань. Подбирайте те, что не мнутся, легко отстирываются и хорошо «дышат». Часто нужен поролон – для толстых животиков персонажей-животных. Если животное в шерсти, то, чтобы было не жарко, можно заменить искусственный мех флисом. Каркас нужен не всегда, но найти для него материал – обычно самое сложное. Можно в магазинах с фурнитурой поискать что-нибудь подходящее, либо в строительных. Нередко использование таких материалов, как полипропилен и изолон.

Ростовая кукла Миньон

Данный мастер-класс предназначен для тех, кто уже работал с вышеозначенными материалами. Для начала обязательно нарисуйте эскиз будущего изделия!

  • Размер подбираем на глаз – чтобы человек мог поместиться внутрь, но было не слишком свободно. По шаблону вырезаем детали из того, что вы приготовили для основы (к примеру, поролон). Ноги шить не обязательно, просто потом пришьете синие штаны к заготовке. Сначала делаем выкройку на бумаге или строительной пленке (есть в сантехнических или строительных магазинах).
  • Отметьте все важные точки – глаза, прорезь, где будет сетка для лица человека, прорези для рук, рот. Сверните, как цилиндр.

  • Из разноцветного фетра вырезайте обшивку. Естественно, если лист фетра слишком мал, сначала все листы сшиваем вместе.
  • Рукава и штаны сшейте, как обычные, для одежды. Хотя для рук лучше будет сделать отдельную выкройку, подойдет и просто желтая кофта с длинными рукавами и черные перчатки. Прорези для ног и рук лучше делать сразу. То место, где у человека внутри куклы будет лицо, обрамляем сетчатой тканью.
  • Глаза проще всего сшить из поролона, обшитого тканью. Для очков нужна серебристая или коричневая (черная), ну и белая для глаз. Изображение рта зависит от ваших творческих способностей – будет ли это открытый улыбающийся рот с зубами и языком или просто ухмылка. Ну и сверху пару-тройку волосин организуйте из любой темной ткани или шнура/ленты, насаженных на проволоку.

Куклы-животные

Любые животные легко изготавливаются по одному принципу из толстого слоя (или нескольких слоев) поролона.

Прежде всего, понадобится помощник, который будет примерять на себя заготовки. Его нужно измерить. На куске поролона отметьте места для отверстий под руки. 

Обрежьте края так, как нужно для вашей куклы. Например, для Смешариков нужен круг. Вторую половину куклы выполните без отверстий, но такого же размера и формы. Сшейте их между собой по краям, предварительно пришив изнутри прокладочную ткань.

Когда черновая заготовка готова, примерьте ее, и, если все, как надо, приступайте к следующему этапу.

И следующее – это изготовление головы. Зачем далеко ходить и искать что-то неизведанное – голова тоже из поролона сойдет. Тут ваш помощник пригодится еще раз – обмерьте его голову и по этим размерам вырезайте нужную форму.

Чтобы кукла смотрелась органичнее на человеке, можно делать не в голове сетку для лица, а, например, в шапочке.

Для изготовления таких животных, как медведь или обезьяна, вы можете воспользоваться другими выкройками и сшить костюм не каркасного типа.

Проще всего будет взять выкройку толстовки и штанов или слитного комбинезона с рукавами, а голову изготовить в виде капюшона. Либо голова делается наподобие лиц кукол из капроновых чулок, только объемная, из нескольких элементов. 

Легче всего изготовить таких животных, как Лунтик – голова, тело, тапки и штаны в тон.

Выкройка для ростовой куклы своими руками

Вот примерная схема, по которой вы сможете сделать выкройки для этой ростовой куклы:

Или вариант проще – комбез с поролоновым капюшоном:

Если вы являетесь организатором праздников или частным аниматором, обязательно обзаведитесь такими ходовыми костюмами, как сердечко, Трансформер, Снеговик, Масленица, Чебурашка, Черепашка ниндзя, Человек-паук, Бэтмэн.

Смотрите интересные видео по созданию различных костюмов ростовых кукол:

Как построить куклу чревовещателя в полный рост

Создать куклу чревовещателя — это весело и не слишком сложно. Мягкие куклы становятся очень популярными у чревовещателей. Вы можете сделать куклу профессионального качества из поролона, флиса и обычных художественных принадлежностей. Здесь я расскажу о шагах и материалах, которые позволят даже новичку построить замечательную марионетку.

Я сосредоточусь на человеческой марионетке, хотя все здесь также применимо к созданию животного или другой марионетки.

1. Вам нужна выкройка

Для сборки марионетки понадобится выкройка. Вы можете сделать свою собственную выкройку, купить выкройку или использовать бесплатную выкройку в Интернете. Если вы покупаете выкройку, вы все равно можете изменить ее, чтобы сделать ее своей.

Проблема с бесплатными выкройками в том, что некоторые из выкроек, которые я нашел в Интернете, дадут вам более высокую голову, лучше всего подходящую для создания человеческой марионетки. Большинство бесплатных выкроек предназначены для кукол с круглой головой.

Вы, безусловно, можете следовать приведенным здесь инструкциям и собрать куклу чревовещателя из шаблона с круглой головой.У вашего персонажа, конечно же, будет круглая голова.

Я сделал куклу маленькой девочки слева от свободной куклы с круглой головой. Нет, она не кукла в полный рост, хотя я мог легко добавить ноги и туфли.

Вы можете БЕСПЛАТНО получить выкройку головы марионетки здесь: https://puppetbuildingworld.com/free-puppet-patterns-for-foam-puppets/

Free Puppet Head Pattern Построен по моему выкройке.

Я недавно построил эту марионетку. Вы заметите, что у этого парня более высокая голова и более характерный характер.

Этот узор я создал. Он похож на многих марионеток, которых используют профессиональные чревовещатели.

По мере того, как вы работаете с куклами и различными выкройками, вы начнете разбираться в том, как создаются выкройки головы, а также в том, какие модификации вы хотите внести в свою.

Вы можете взять выкройку с круглой головой и «растянуть», чтобы добавить высоты.

Если вы только начинаете, я бы порекомендовал купить узор, но более опытные строители могут захотеть создать узор, который лучше соответствует их идее для готовой фигуры.

У Джека Кемпа на своей веб-странице есть отличный образец для создания человеческой марионетки.

«Продолговатый узор головы» Джека Кемпа имеет то, что я считаю идеальной формой для мягкой фигуры человека-чревовещателя.

Вы также можете взять мягкую игрушку и разорвать все швы, чтобы получить выкройку для куклы. Если игрушка маленькая, вам нужно будет обвести на бумаге детали, из которых состоит голова, а затем увеличить их до желаемого размера.

Перед тем, как приступить к сборке, вы должны набросать свою идею готовой марионетки.Если вы покупаете выкройку или используете произвольную выкройку, от руки нарисуйте форму выкройки головы на блокноте для рисования. Затем уточните это, чтобы получить представление о том, как должна выглядеть готовая марионетка.

Если вы делаете свой собственный узор, сначала нарисуйте своего персонажа и создайте узор, чтобы ваша марионетка соответствовала вашему эскизу.

Некоторые кукольники лепят свою идею из глины. Затем пластилин покрывают небольшими кусочками малярной ленты. После покрытия лента удаляется одним куском. Затем на ленте делают дротики, так что лента будет ровно лежать на куске картона для создания выкройки.

Сделайте выкройку только для половины вашей скульптурной головы, затем сделайте зеркальные копии выкройки, чтобы сделать вашу голову.

2. Необходимые материалы

Основные материалы для вашей мягкой фигурки чревовещателя — поролон и флис. Вы можете найти пену и флис на моей странице «Инструменты и материалы».

Материалы, которые вам нужно иметь под рукой:

  • Antron Fleece
  • 1/2 ″ пена
  • Контактный цемент для соединения частей пены вместе.
  • Войлок или поролон для языка, век и прочего.
  • Клей-спрей
  • Проволока 18 калибра для пальцев
  • Пластиковые ложки, мячи для пинг-понга или другие материалы для глаз.
  • Ножницы и бритвенные лезвия для стрижки флиса и поролона
  • Мех, перья или другой материал для волос.
  • Товары для рукоделия разные

Недорого флис можно купить в JoAnn Fabrics и других магазинах тканей.Однако большинство профессиональных строителей кукол используют шерсть Antron или Muppet. Флис Antron имеет красивый ворс, который очень хорошо скрывает швы. Я также покрывала поролоновых кукол латексом, совсем не используя флис.

3. Начинается с пенопласта

Это выкройка, которую я купил.

Обведите рисунок головы на пену. Вы можете использовать фломастер или маркер с исчезающими чернилами для шитья.

Вырежьте узор с помощью лезвия бритвы или старых ножниц. Не используйте свои хорошие швейные ножницы для пены.Пена очень быстро затупляет ножницы и лезвия бритвы. Вам нужно иметь под рукой хороший запас бритвенных лезвий.

Используйте лезвие бритвы, чтобы срезать пену.

После того, как вы вырежете узор, используйте контактный клей, чтобы соединить части вместе. Обязательно нанесите клей на обе части, которые нужно соединить, и дайте им высохнуть до липкости перед сборкой.

Джоэл вырезала выкройку головы и надевает перчатки, чтобы склеить их.

4. Создайте крепкий рот для своей марионетки

Рот вашей марионетки — это та часть куклы, которая получает больше всего работы и больше всего стресса.Если вы хотите, чтобы кукла прослужила долго, важно построить крепкую и крепкую пасть.

Пластины для рта могут быть изготовлены из различных материалов. Пластик, картон, резиновая прокладка и дерево используются разными строителями. Я полностью избегаю картона. Внутри куклы жарко, и пот может быстро разрушить картон.

Мне больше всего нравится использовать пенопласт. Это поролон, покрытый с двух сторон бумагой. Это популярно для плакатов и выставок научных ярмарок. Пенопласт прочный, но с ним легко резать и работать.

Гофрированный пластик, как тот, который используется в знаках двора, также является популярным материалом среди строителей. Адам Кройтингер вырезает мундштуки из пластиковых контейнеров. При использовании пластика вам может потребоваться зачистить поверхность наждачной бумагой, чтобы получить хорошее сцепление с клеем.

Трубки для большого пальца и пальца из поролона Лента электрика для изготовления мундштука. Быстро, легко, но не для профессиональной марионетки.
Шаги к созданию рта вашей куклы:
  1. Нарисуйте узор на материале пластины из мотылька.
  2. Вырежьте части мундштука.
  3. Соедините две детали прочным материалом, чтобы получилась петля. Я часто использую джинсовую ткань, но ткань для футболок или другие ткани подойдут. Некоторые строители делают пластинки для рта из тонкой древесины и прикрепляют их с помощью кожаной ленты и заклепок.
  4. Прикройте невидимую часть пластин тканью. Снова ткань футболки работает отлично. При закрытии петли убедитесь, что рот закрыт, иначе рот не закроется должным образом.
  5. Закройте видимую для публики внутреннюю часть рта войлоком, поролоном или другой тканью.Приклеивая это, положите рот плашмя.
  6. Когда закрываю пластину для рта и шарнир изнутри и снаружи, я покрываю поверхность клеевым спреем, а затем кладу на нее кусок ткани размером больше рта. После высыхания я обрезаю его для идеальной подгонки.
  7. Сделайте трубки для большого пальца и пальца для контроля рта. Я делаю трубочки для пальцев из пенопласта. Пена немного растягивается и помогает марионетке соответствовать разным размерам рук. Также можно приклеить или приклепать эластичную полоску сверху и снизу рта для большого пальца и пальцев.
  8. Когда я использую поролоновые трубки для пальцев, а это чаще всего, я предпочитаю покрывать трубки еще одним слоем ткани для прочности.

Прикрепите пластину для рта к верхней и нижней частям марионетки, чтобы соединить голову. Если вы используете выкройку, в которой нет отдельных частей головы и челюсти, приклейте пластину для рта в центре рта, а затем в углы. После этого можно закончить приклеивать рот на место.

5.

Накройте голову флисом

Для простой куклы с круглой головкой вы можете сделать выкройку для головного убора по выкройке.Если вы добавили щеки, надглазники и другие детали, вам нужно будет накинуть флис на поролон.

Начните флис с уголков рта и поднимите его на голову. Вы можете использовать аэрозольный клей или горячий клей, чтобы плотно вдавить флис в щели и вокруг деталей.

Вам нужно, чтобы ткань шла от уха к уху, а не вверх и вниз. Растяните флис настолько, чтобы убрать нежелательные складки, и прикрепите флис к голове. В некоторых местах вам нужно будет приподнять флис, чтобы получить гладкую поверхность.Это даст вам небольшие пики, которые вы обрежете, оставив на флисе выколотки.

Сшейте дротики закрытыми. Проделайте то же самое с челюстью марионетки, работая вниз. Затем сшейте верхнюю и нижнюю части головы вместе.

Попытайтесь поместить дротики на спину марионетки и в места, где волосы и другие детали будут закрывать их.

Драпировка флиса

Такие детали, как уши и носы, добавляются после того, как голова закрыта.

Голова из пенопласта покрыта флисом

6.Создайте свое тело, прежде чем добавлять шею

Поскольку шея соединяет голову и тело вместе, вам нужно сначала построить тело, чтобы убедиться, что у вас шея подходящей длины. Слишком длинная шея — кукла, похожая на жирафа. Слишком короткий, и у вас не будет движения в голове, а подбородок будет прямо на верхней части груди, что будет выглядеть очень неестественно.

Ваше тело может быть простым, как поролоновая трубка. Сделайте трубку из пенопласта, а затем добавьте 4 дротика в верхнюю часть тела, чтобы ввести верх, оставив достаточно места для вашей руки.

Голова и тело соединены шейной трубкой.

Если хотите, чтобы рука заходила снизу, трубка работает нормально. Однако для чревовещания вам нужно будет либо сделать вход в задней части марионетки, либо вырезать форму подковы из нижней части спины. Сделайте этот вырез достаточно высоким, чтобы готовая марионетка легко лежала на вашей руке, а голова была на нужной высоте.

7. Сделайте отличную шею для своей марионетки

Ваша кукольная шея — это просто тканевая трубка.Он будет проходить от входа для вашей руки, снизу или сзади марионетки до рта, позволяя вам легко вставить руку на место.

Чтобы сделать гриф куклы, вам потребуется три мерки.

  1. Измерьте расстояние вокруг верхней части головы марионетки от одного угла рта до другого. Измерьте шарнир ротовой пластины. Сложите эти два числа вместе. Это будет ширина ткани в верхней части шеи.
  2. Измерьте окружность нижней части марионетки, если ваша рука будет входить снизу.Если вы входите со спины, измерьте проем там. Это будет ширина низа вашей шеи.
  3. Измерьте расстояние от верхней части тела до входа руки. К этому прибавьте 6-8 дюймов, в зависимости от того, насколько высоко вы хотите, чтобы голова выступала из тела. Вы можете сделать шею длиннее, чем необходимо, а затем отрегулировать длину после того, как будет пришита шейная трубка. Только не забудьте обрезать снизу.

Когда у вас будут измерения, вырежьте ткань и сшейте трубку. Вот твоя шейная трубка.Вы можете сделать свой тюбик двойной тканью с лайкрой или хлопковой подкладкой внутри.

Перед тем, как разрезать флис для шеи, убедитесь, что ткань натягивается поперек шеи, а не вверх и вниз. Вертикальное растяжение может привести к тому, что на вашей марионетке будет шея жирафа.

8. Покройте тело флисом

Накрыть корпус так же просто, как сделать трубку того же размера, что и корпус, и надеть ее. Сделайте туловище на дюйм длиннее туловища.Это позволит вам нанести его на верх и низ тела. Приклейте на место.

9. Присоедините голову, шею и тело

При прикреплении шеи к голове вы хотите, чтобы она падала прямо вниз, а не под углом. Приклейте шею к нижней части верхней части головного убора и через петлю для рта.

Теперь шея свисает прямо вниз. Приклейте переднюю часть шеи к задней части челюсти, прикрыв трубку большого пальца. Затем вырежьте отверстие для большого пальца и обклейте отверстие флисом.

Приклейте или пришейте нижнюю часть горловины к низу или входу для руки в задней части тела. Обязательно отрегулируйте длину шеи так, чтобы голова находилась на соответствующем расстоянии над телом. Обычно это будет около 6-8 ».

10. Сделайте свои руки и ноги

Руки и ноги просты, как поролоновые трубки, покрытые флисом. Руки должны быть примерно равны длине тела. После того, как руки будут прикреплены, общая длина будет примерно правильной. Ноги будут на дюйм длиннее.

Накройте поролоновые трубки флисом, затем зашейте верхнюю часть. Приклейте верхнюю часть рук и ног к туловищу после того, как вы прикрепите руки и ноги.

Для локтей и колен обвяжите поролон нитью или легкой проволокой перед тем, как покрыть флисом. Придаток плохо изгибается там, где он привязан.

Для большей подвижности рук и ног вы можете разрезать руку / ногу пополам по суставу или просто сделать надрез на тыльной стороне ноги или передней части руки. Проденьте шнур через руку или ногу.Один конец шнура (отлично подойдут шнурки) прикрепите к руке или ноге, а другой конец — к телу.

Если прикрепить ноги или руки шнуром, прорежьте отверстие в теле. Приклейте плотную ткань или кожу к обеим сторонам отверстия и проткните эту ткань. Проденьте шнур через отверстие и завяжите узлом или приклейте внутреннюю часть куклы.

11. Сделай своими руками

Полные инструкции по изготовлению рук и стержней для рук можно найти в моей статье по адресу: https: // puppetbuildingworld.com / arm-rods-posable-hands /

Руки можно сделать открытыми, добавив в них проволоку. Это позволяет использовать руку для определенных жестов или удерживать опору.

Проволока внутри рук позволяет позировать и удерживать реквизит.

Руки можно приклеить к концу поролона руки, а затем пришить флис к флису руки, или вы можете использовать метод шнура, пропуская шнур от руки через руку и прикрепляя к телу. Флис на руку и руку еще нужно будет сшить.

12.Вы добавите стержни для рук?

Вы можете добавить к кукле стержни для рук, чтобы кукольник мог двигать руками. Вы можете добавить один или два. Молодая женщина-чревовещатель Дарси Линн использует два стержня для рук на своей кукле-мышке Оскар. На других марионетках она использует одну или ни одной.

Подробности и инструкции по сборке штанг доступны в моей статье ЗДЕСЬ.

Вы также можете просто добавить деревянный дюбель к локтю марионетки. Это позволяет кукольнику двигать рукой, не используя длинный стержень, который визуально не отвлекает.

13. Добавьте ноги к своей марионетке

Ноги могут быть такими же причудливыми, как резная ступня для босоногой марионетки, или такими же простыми, как форма 3 на 1,5 на 1,5 дюйма, если вы просто вставляете их в обувь.

У моего друга босые ноги покрыты флисом.
Обратите внимание, как шляпа, одежда и отсутствующий зуб дополняют его характер, и уже говорят вам, чего ожидать от этого парня.

14. Добавьте черты лица: глаза, уши, нос

Добавьте нос, уши и глаза после того, как марионетка будет собрана и закрыта.Глаза можно сделать из шариков для пинг-понга, пластиковых ложек, пенопласта или купить в Интернете.

Обязательно посмотрите мой туториал с инструкциями по изготовлению глаз для марионеток, который доступен ЗДЕСЬ .

Уши могут быть простыми, как полукруги, покрытые шерстью. Оберните тонкую проволоку по краю ушей, вы можете согнуть их и придать им немного больше формы.

Поскольку марионеток чревовещателей часто видно сбоку, уши не должны торчать прямо. Если они это сделают, их будет трудно увидеть со стороны.Скорее прикрепите их назад (больше как свои собственные уши), и они будут видны со всех сторон.

Ваш нос может быть таким простым, как шарик из пенопласта, покрытый флисом, или вы можете вырезать нос и покрыть его флисом.

15.

Как добавить волосы марионетке

Для волос можно использовать перья, меховую пряжу или даже парик. Брови могут быть меховыми или даже чистящими средствами для трубок.

Loopy Yarn делает прическу смешной, а мех из ремесленного магазина — реалистичную прическу.

16. Одень свою марионетку для успеха

Одежда для куклы может быть детской или, если вы талантливы, шить самостоятельно. Одежда многое говорит о вашем персонаже, она должна хорошо подходить и сообщать что-то о том, кто ваша марионетка.

У старика могут быть клетчатые брюки и рубашка-поло, а у бизнесмена — жилет или пальто и галстук. Младший персонаж оденется более модно. Также можно использовать детские костюмы на Хэллоуин.

Одежда женского персонажа тоже расскажет вам о ней.Обтягивающая открытая одежда указала бы на дерзкую даму, тогда как у более зрелой женщины было бы домашнее платье и фартук.

17. Дополните своего персонажа аксессуарами

Аксессуары, такие как серьги, ожерелья, цепочки, сотовые телефоны или другие предметы, многое расскажут о вашем персонаже. Шляпа также помогает обозначить возраст и интересы. Очки могут изменить внешний вид марионетки и ее личность.

У меня есть кукла-диктор с имитацией микрофона в гарнитуре. Микрофон сразу сообщает аудитории, что этому персонажу есть что сказать.

18. Оживите свою марионетку

Теперь вы можете практиковаться, практиковаться, практиковаться. Потренируйтесь перемещать куклу, чтобы она выглядела живой. Марионетки никогда не должны стоять на месте.

Пусть ваша марионетка смотрит на вас, когда вы с ней разговариваете, и на аудиторию, когда она говорит.

Чтобы узнать больше о том, как передать жизнь своей марионетке, обязательно прочтите мою статью ЗДЕСЬ.

Tom Crowl в настоящее время предлагает лучший курс чревовещания.Полезно для новичков и опытных вент. Бесплатные уроки и платные курсы доступны по адресу: Изучите чревовещание ЗДЕСЬ

Как это:

Нравится Загрузка .. .

Как построить качественную марионетку: 11 шагов

Если вы хотите, чтобы кожа вашей марионетки соответствовала структуре пены, вам придется сшить разные куски ткани вместе.

При этом создаются швы. Однако эти швы можно скрыть с помощью стежка, разработанного Джимом Хенсоном.

Этот стежок часто называют хенсоновским стежком, марионеточным стежком или лестничным стежком, как показано в этой ссылке на TheCreatureWorks.

Эта строчка лучше всего работает на нечетких тканях. Если вы попытаетесь использовать это на нечеткой ткани, вы получите странный зигзагообразный эффект на шве. Пушистая ткань скрывает это.

Эту строчку можно использовать как на поролоновом основании, так и вне его.

Для этой демонстрации Тома Стюарта используется цвет нити, отличный от цвета флиса, чтобы вы могли видеть, что делается.

1. Сложите два куска ткани бок о бок лицевой стороной вверх.

2. Завяжите узел на конце нити, пропитанной пчелиным воском, чтобы нить не запуталась.

3. Проденьте иглу в ткань, начиная с изнанки. Протяните нить до узла. Это должно быть примерно на 1/8 дюйма или меньше от края ткани. (если узел выходит, увеличьте его и попробуйте еще раз.)

4. Возьмите иглу и вставьте ее в другой кусок ткани сверху.Не проталкивайте иглу до конца.

5. Захватите небольшое количество материала на игле, как это делают квилтер, и протяните нить. Не затягивайте этот шов слишком сильно.

6. Теперь вернитесь к другой части и, начиная с первого стежка, повторите описанный выше шаг.

7. Проделать 5-6 петель; оставляя швы свободными.

8. Туго затяните петли. Это стянет ткань.

9. Кончиком иглы осторожно вытяните флис, застрявший в шве.Будьте осторожны, чтобы не выдернуть швы.

10. Повторите этот процесс по всему шву.

Теперь у вас есть шов, который очень трудно увидеть, что придает вашей марионетке профессиональный вид.

DIY Puppet Puppet: 8 шагов (с изображениями)

Это, пожалуй, самый сложный шаг, но на самом деле он не так уж и плох. Я новичок в шитье, так что продолжайте, даже если вы расстроены! Мне не удалось сделать выкройку головы три раза, пока я не понял. Вот шаги, которые я предпринял, чтобы сделать куклу с головой дыни:

Начните с пропуска иглы или дюбеля через середину головы, чтобы создать линию симметрии.

Обозначьте лицо своей фигуры общим контуром лица куклы, чтобы получить представление о месте размещения пены.

Оберните кусок рулона поролона вокруг лица и приколите иглу симметрии.

Отметьте длинную полосу пенопласта, которая является самой широкой у надбровной дуги и достигает точки выхода иглы из головы.

Используйте клин в качестве шаблона, чтобы сделать больше клиньев, закрепляя их вокруг головы, пока они не будут почти покрыты.

Отметьте два клина там, где будут губы, и держите их приоткрытыми.

Приклейте промежутки между клиньями, чтобы сделать их целыми.

Снимите внутреннюю пластиковую форму.

Обрежьте все выступающие под прямым углом края головы, чтобы они были примерно закругленными. Он не должен быть слишком гладким, так как флис скроет большинство недостатков поролона, но не все!

Убедитесь, что узел рта соответствует вашей новой форме головы, при необходимости подрезав края рта.

Приклейте края насадки из пеноматериала к узлу рта.

Я хотел, чтобы выкройка головы была без видимого шва на брови, но швы довольно хорошо скрывались после того, как я все равно закончил шить, поэтому решите, где вы хотите, чтобы шов проходил вдоль лица.

Оберните часть вашей кожи флисом вдоль лица и головы с открытым ртом.

Вырежьте отверстие для рта на расстоянии примерно 1/2 дюйма от формы рта. Это тоже не должно быть красивым, так как позже мы загнут край этого отверстия в более чистый край для губы.»

Приколите ткань к лицу и продолжайте плотно ее натягивать на ходу.

Отметьте место, где вы хотите, чтобы шов проходил, и вырежьте половину выкройки лица.

Наложите узор на половину лица поверх сложите край куска кожаного флиса и вырежьте выкройку с небольшим запасом для шва.

Разверните новую симметричную выкройку головы и положите ее на поролоновую головку, заправляя и растягивая, чтобы все было плотно.

Накиньте новый кусок ткани на затылок и приколите его к лицевой части.

Отметьте новый шов головки и обрежьте два куска ткани, чтобы они совпадали.

Сшейте два куска ткани вместе.

Выверните новый кожанный капюшон наизнанку и подрежьте его, чтобы он подходил к форме головы.

Согните внутреннюю часть отверстия для рта, чтобы получилась чистая кромка, и приклейте внутреннюю часть.

Если ткань шеи недостаточно тянется, сшейте трубку для руки, чтобы удлинить ее.

2 спектакля в штате Юта для японской кукольной труппы

«Вечер Бунраку», , демонстрирующий традиционные японские куклы кукольной труппы Тонда, на этой неделе делает четыре остановки в Соединенных Штатах — две из них в Юте (две другие — в Массачусетсе).

«Это большая честь», — отмечает С. Гленн Браун, доцент театрального факультета Университета штата Юта, который прошлым летом ездил в Японию на два месяца, чтобы изучать искусство бунраку. «В Соединенных Штатах так редко можно увидеть куклы Бунраку».

Браун сказал, что труппа Тонды также проведет мастер-класс в университете в понедельник утром. Сессия открыта для всех студентов театрального искусства и других студентов факультета востоковедения.

Гастроли группы, состоящей из 16 человек, включая кукловодов, певцов и музыкантов, возглавляет Хидехико Абэ, кукловод в седьмом поколении.

Браун и Джерри Гарднер, также преподаватели Университета, приехали в Японию. Браун остался с Эйбом и его женой, которые живут по соседству с театром труппы Тонды в Осаке. Пока Браун изучал кукольный стиль Бунраку, Гарднер сосредоточился на движении Ноэ, которое он преподает в рамках восточной театральной программы США.

Он сказал, что начал организовывать поездку труппы Тонды в Юту до того, как он и Гарднер отправились в Японию. Пока шли эти переговоры, их пригласили посетить Японию для изучения восточного театра.

Браун отметил, что бунраку — очень стилизованная форма кукольного искусства. «Марионетки могут весить от 50 до 80 фунтов», — сказал он.

Традиционно, кукольнику требовалось 10 лет, чтобы научиться управлять одной рукой и рукой, и еще 10 лет, чтобы научиться другим движениям. «Изначально мы собирались представить их в меньшем театре изящных искусств, но решили переместить его в Либби Гарднер Холл, чтобы разместить больше декораций», — сказал Браун.

Из-за необходимого размера декораций Браун создал свои собственные эскизы, находясь в Японии.Он и несколько студентов построили декорации для использования в спектакле Гарднер Холл.

Труппа кукол Тонда была признана в Японии «нематериальным культурным сокровищем».

Будут исполнены четыре классических произведения из традиционного репертуара бунраку: «Кэйсэй Ава но Наруто», впервые поставленная в 1769 году в Осаке; «Яоя Осичи», «Хикакагава» и «Санбасо».

Искусство Бунраку считается самой изысканной формой кукольного искусства в мире. Это началось где-то до 1600 года, когда марионеточные манипуляции, традиция устного повествования (декламация дзорури) и музыка (сямисэн) были объединены в драматическую форму, которая вскоре стала самым популярным развлечением в Японии.

Куклы в шоу Бунраку примерно в половину натурального размера. Движения очень специфичны (глаза двигаются, брови поднимаются, рот открывается и закрывается, руки и руки изящно жестикулируют). Каждая из основных кукол управляется тремя манипуляторами — на сцене и видимыми на протяжении всего представления.


ЭЛЕКТРОННАЯ ПОЧТА: [email protected]

Если пойдешь. . .

Что: «Вечер Бунраку»

Где: Концертный зал Либби Гарднер, У.

Когда: Понедельник, 19:30

Сколько: 6-12 долларов

Телефон: 581-7100 или 355-2787

Веб-сайт: www.arttix.org

Также: Вторник, 19:30, Экспериментальный театр Нельке, BYU, Прово, бесплатно (билеты не требуются)


ЭЛЕКТРОННАЯ ПОЧТА: [email protected]

Выкройка куклы с головой тыквы в натуральную величину.

Кукла тильда тыквенная голова, мастер-класс с видео

Кукла с тыквенной головой (круглая голова) может быть сшита по специальной выкройке.Сшить тыквенную голову достаточно просто и быстро. Куклы в этом стиле имеют несколько характерных черт. Во-первых, у них нестандартная форма головы, которая состоит из нескольких частей (четыре, пять, шесть клиньев). Прошейте правильно, чтобы посередине лица был шов. Эти куколки обычно имеют слегка выпуклый подбородок и нос. Ножки и ручки тоже пришиваются отдельно, вроде. Для пошива тела лучше выбирать натуральный хлопок или лен. Ткани можно тонировать растворимым кофе, анилиновыми красителями, чаем, луковой цедрой.Пропорции туловища куклы нестандартные: длинные ручки и ножки. На некоторых выкройках тыквенных голов могут быть и ушки, которые отдельно пришиваются к голове куклы. Для набивки тыквенных голов, как и для других кукол, используется синтепон или холлофайбер. Заливать желательно равномерно и плотно. Голову надо набивать особенно плотно, как мяч. Чтобы потом «тяжелая» голова не упала, ее тоже нужно очень плотно набить. В качестве подстраховки можно использовать деревянную палку, обернуть ее синтепоном, затем надеть готовую голову и пришить.

Лицо детализировано. На нем отмечены глаза, нос и рот. Это делается акриловыми красками для текстиля. Вот где вы можете проявить свое воображение. При желании можно сделать реснички для куколки (они продаются в магазинах для рукоделия) или сделать их своими руками из ниток. Также реснички, как и брови, можно прорисовывать. На щеки наносится немного румян (из косметички или акрилового карандаша). Лицо тыквенной головы — ее визитная карточка. Пальцы на руках и ногах можно прошивать, так получаются натуральные пальцы, как у кукол по мотивам.Куклы с тыквоголовыми головами можно заставить вешать и сидеть. Во втором случае нужно прострочить ноги в коленях (вручную или на швейной машинке). При этом набиваются они менее плотно, чем обычно. Также можно использовать рамку и деревянную подставку как с (текстильные барби). Для того, чтобы куклы гнули ручки, их также нужно пришить в локтях. Чтобы кукла всегда имела приятный запах, в нее можно вшить палочку корицы, либо кофе с ванилью.

Во-вторых, у тыквенных голов очень интересные прически.Для волос чаще используют шерсть, реже атласные ленты или нитки мулине. Их можно заплести в косички, хвостики, колоски, оставить распущенными или вьющиеся локоны. Для этого используются бантики, нитки, заколки, резинки. На шею тыквенных голов часто вешают цепочки с подвесками или разные подвески, замки, в соответствии с нарядом куклы.

В-третьих, тыквенная голова одета в красивые и красочные наряды. Лучше выбирать натуральные ткани — для пэчворка или другие (шелк, ситец, флис, габардин, шифон, бязь, фетр, велюр, трикотаж, брючные ткани, искусственный мех).Цвета и оттенки выбираются из самого разного спектра, не обязательно пастельного или спокойного. Яркие цвета также будут очень красиво смотреться на круглоголовой кукле.

Наряды дополнены кружевами, тесьмой, тесьмой, вышивкой, бусинами. Стильно смотрятся и вязаные вещи для кукол, особенно шапки и жилеты. Под наряд также подбирается обувь. Это могут быть сапоги, тапочки, сапоги, полуботинки, шлепки, сандалии, кеды, кеды и др. При желании кукол можно оставить босиком.Голову тыквы дополняют аксессуары — сумочки, корзины с фруктами или цветами, мягкие игрушки, пакеты с хлопьями или кофе, зонтики, книги и т. Д. — насколько позволяет фантазия. Также одежду можно сшить на швейной машинке. Кукла-круглая очень интересная и красивая. Она умная, изящная, яркая, особенно благодаря раскрашенному лицу. Голова тыквы — отличное украшение для интерьера, обеспечивающее домашний уют.


Тыквенная голова куклы получила свое звучное название из-за нестандартной формы головы, напоминающей тыкву.

Их история началась в 1918 году, когда Джон Бартон Грюэль сшил первую куклу с тыквенной головой по имени Реджеди Энн для своей маленькой дочери.

Симпатичную и забавную голову из тыквы легко сшить своими руками, прочитав несложный пошаговый мастер-класс от известной русской рукодельницы Елены Коган. Пошив тыквенной головы не займет много времени, такая текстильная кукла украсит детскую комнату или гостиную и обязательно привнесет в ваш дом летнее настроение.


Голова тыквы


Первый мастер-класс от Елены Коган посвящен самой отличительной особенности этих милых кукол — их голове, напоминающей тыкву.Он должен состоять из нескольких отдельных частей лепестка, которые сшиваются вместе. Для изготовления головы понадобится простой узор, кусок плоти или белила, наполнитель и набор ниток с иголкой.

Нарисуйте на бумаге небольшой лепесток и вырежьте его по контуру, этот узор пригодится для изготовления головы. Таких деталей должно быть не менее четырех, только тогда можно будет воссоздать знаменитую форму тыквы.

Елена Коган советует использовать от шести до восьми клиньев для изготовления головы куклы, чтобы вы могли создать более пластичную форму и придать лицу мягкие очертания.

Перенести контуры с выкройки на ткань, отступив на пару миллиметров от края. Детали необходимо сшить так, чтобы лицевая сторона находилась внутри тыквы, а по центру лица куклы оставался шов. Оставьте небольшое отверстие, чтобы деталь потом можно было вывернуть.

Набейте эту сумку синтепоном или холлофайбером, а затем аккуратно прошейте отверстие потайной строчкой. После пошива головы можно приступать к мастер-классу по созданию лица.

Подготовьте выкройки туловища, ручек и ножек куклы. Перенеся его на ткань, следует вырезать детали, отступив на несколько миллиметров от контура. Ткань нужно сшивать так, чтобы правая сторона оставалась внутри. Выкрутите заготовку через отверстие слева и залейте синтепоном. Текстильная кукла должна иметь плотную основу, поэтому детали должны быть набиты максимально плотно.

Отверстие следует аккуратно прошить вручную незаметной потайной строчкой.Набив каждую деталь отдельно, необходимо подвести руки, ноги и голову к туловищу, после чего можно переходить в швейный цех.

одежда

Чтобы придать тыквенной голове изящества, сшить ей красивое яркое платье. Одежда может быть съемной или пришитой непосредственно к телу. Если вы шьете декоративную куклу, можно сшить платье с фартуком, а для игровых кукол лучше оставить возможность сменить наряды.

Пошив простого платья из ситца не займет много времени, если правильно подобрать выкройку.Все детали вырезаны и прошиты так же, как и для туловища. Рассчитайте размер исходя из пропорций вашей куклы. Наряд можно украсить кружевом или аппликацией.

Интересные куклы-тыквы очень известны и часто шьют. Они очень похожи на кукол тильды, но отличаются от них необычным вырезом головы. Пошив таких игрушек начался давно, более 100 лет назад. Шьются такие симпатичные изделия легко, при этом используются выкройки.

Сшить большую куклу своими руками в натуральную величину можно очень просто. Они отличаются от других некоторыми особенностями. … У них нестандартная форма головы. Он состоит из нескольких частей. Обычно для пришивания одной головы используют более трех тканевых ластовиц. Пришейте их швами на передней части головы, но есть выкройки куклы с тыквенной головой без шва на лице. Они редки, но тем не менее существуют. А также на лице обозначен выпуклый подбородок и нос. Части тела, такие как руки и ноги, пришиваются отдельно. Чаще всего используются только натуральные материалы.

Описание куклы с тыквенной головой

Оттенок куклы натурального цвета дается окрашиванием ткани натуральными красителями или чайным раствором или кофе. Туловище куклы с головой тыквы имеет нестандартную форму. Руки и ноги удлиненные. Есть куклы с пришитыми ушками отдельно, но это тоже редкость. Набивка делается обычными наполнителями, делают это довольно плотно. Внутри многие рукодельницы для поддержания большой головы рекомендуют вшивать палочку, она обшита наполнителем.

На лице много выделенных деталей … Красками закрашивают глаза, нос, рот, используют для этого акриловые краски . .. Выполняя такую ​​кропотливую работу, можно проявить всю свою фантазию. Многие даже пришивают или приклеивают ресницы, чтобы придать игрушке особый вид. На руках нитками прошиваются пальцы. Для красивого изгиба линий локтей и коленей вырезанные детали дополнительно прошиваются.

Помимо интересного строения головы, у кукол очень красивые прически. … Волосы для них делают в основном из шерсти, но часто их можно встретить и из атласных лент или ниток мулине. Прически разные — плести косы, завивать красивые локоны. Как и в обычных парикмахерских, они также крепятся на резинках и заколках, у этих существ все как у людей. Не обошлось и без аксессуаров — еще любят носить ожерелья и цепочки.

Наряды этих красоток тоже очень выразительны. … Ткани натуральные и красочные.Цветовая гамма может быть разной, ограничений нет. Возможно, даже чем ярче будет наряд для куклы, тем он будет заметнее для глаз окружающих. Все костюмы и платья дополнительно украшаются всевозможными пуговицами, стразами и лентами. А многие авторские куклы-тыквы носят вязаную одежду.

Обращаем внимание на обувь, эти модницы должны быть продуманы до мелочей … Они могут быть как босиком, так и в сапогах или кроссовках, кому больше нравится и подходит.Такая красотка пошита на швейной машинке. Он выглядит элегантно и элегантно, имеет выразительные черты лица, отлично вписывается в любой интерьер дома, создавая неповторимую атмосферу.

Мастер-класс по шитью

Елена Коган — очень известная создательница различных текстильных кукол. Именно по ее рекомендациям был создан этот мастер-класс. Особое внимание уделяется пришиванию головы. Он будет состоять из нескольких сшитых вместе лепестков.

Для изготовления куклы понадобится несколько вещей:

  • Выкройка.
  • Ткань телесного оттенка.
  • Синтепон.
  • Нитки.
  • Иглы.
  • Ножницы.
  • Карандаш.
  • Волосы шерсть.

После того, как все материалы подготовлены, можно приступать к работе. Для начала понадобится выкройка куклы из тыквы в виде головы. С выкройками одежды займемся чуть позже.

Вот и все, красивая босая кукла-тыква в сарафане готова, с ее помощью можно украсить интерьер. Если вы не хотите лишних швов на голове, то можете поискать выкройку головы куклы без шва на лице, а можете сделать ей небольшую пластическую операцию.Для этого вам нужно будет вырезать кожу из того же материала, что и туловище по форме шеи и головы, сшить ее в форме стакана. После этого пришиваем к кукле и таким образом скрываем все лишние швы на лице.

Головной вырез с тиснением

Куклу можно украсить не только одеждой или прической, но и придать лицу более естественный вид … Для этого нужно просто сшить ее по лекалам текстильной головы. кукла с подбородком. Подбородок добавит естественности и изящества.Воспользоваться таким мастер-классом может даже новичок, работа простая и легкая в освоении. Детали вырезаны и проштампованы. Для набивки рекомендуем взять синтепон, так будет удобнее выполнять работу.

Материалы:

  • Узор.
  • Материал головки.
  • Синтепон.
  • Нитки.
  • Карандаш.
  • Краски акриловые.

Подготовив все материалы, можно приступать к изготовлению рельефной головы для текстильной куклы.Нарисуйте на листе бумаги выкройку из частей головы. Если получится, то просто распечатайте на принтере.

Голова для куклы с подбородком готова, туловище сделано, как и для всех остальных кукол, об этом уже писали ранее. Алгоритм пошива кукол практически такой же, меняются только черты лица куклы-тыквы, прически и одежда.

Выкройки одежды

Куклу можно носить с платьем и панталонами. Не будем забывать о маленьких ботинках.

Как правило, такие куклы являются интерьерными и их не принято раздевать и класть в другую одежду. Одежду можно сразу пришить прямо к телу куклы.

Для трусиков делаем именно такую ​​выкройку по размеру имеющейся куклы .

Накладываем на материал, сгибаем пополам, вырезаем. Затем пришиваем и пришиваем к телу куклы.

Затем приступаем к раскройке платья. Для этого возьмите материал прямоугольной формы, согните низ и обработайте верх так, чтобы внутрь можно было вставить резинку.По низу заводим для красоты декоративное кружево и пришиваем спинку. Затем в верхний изгиб вставляем резинку и надеваем на куклу. Затяните резинку вокруг шеи так, чтобы получилась красивая оборка, а оставшуюся часть резинки спрячьте под платье. Тогда вы можете легко снять платье, если это необходимо.

Для сапог можно взять кусок ткани небольшого размера и сшить из него носки … Низ не зашиваем, а вырезаем из этого же материала овал и вшиваем в носок, можно вставить его туда и зашейте, так ботинки будут выглядеть более объемными.Украшаем верх такой же оборкой, как и платье. Так компоненты комплекта одежды будут лучше сочетаться между собой.

Дополнительно мы сшьем ей красивую шапку из того же материала, что и сапоги. Для этого делаем выкройку по размеру имеющейся куклы, исходя из образца.

Измеряем окружность головы, потом делим на 6 и получаем длину одного клина. Исходя из полученных цифр, делаем выкройку по нашим размерам.Длина козырька будет равна ширине двух клиньев. Вырезаем все детали с припуском на шов. Подгибаем низ и пропускаем по контуру ту же кружевную ленту, что и на всем комплекте одежды. К козырьку снизу приклеиваем картонную основу под основной цвет материала. Теперь осталось только пришить козырек к круглой простроченной основе чепчика и надеть его на куклу.

Внимание, только СЕГОДНЯ!

Новая Зеландия | Всемирная энциклопедия кукольного искусства

Новая Зеландия (маори: Аотеароа), островное государство в юго-западной части Тихого океана, к востоку от Австралии через Тасманово море, включает два основных массива суши — Северный остров (Те-Ика-а-Мауи) и Южный остров ( Те Вайпунаму) — и многочисленные более мелкие острова (см. Океанию).

Страна может похвастаться кукольным наследием, насчитывающим несколько сотен лет, начиная с местной марионеточной формы, а затем с более поздним влиянием европейских и азиатских мигрантов. Новая Зеландия в настоящее время находится в интересном периоде культурного развития, поскольку она стремится принять свои полинезийские и европейские традиции, формулируя новую национальную идентичность в эту эпоху массовой миграции, глобализации и высоких технологий. Кинематографисты, такие как Питер Джексон, с энтузиазмом восприняли и разработали новые технологии для создания анимационных фантазий, таких как трилогия Властелин колец , и многие современные театральные деятели часто используют формы марионеток и масок в своем исследовании опыта мигрантов.Как и их современники повсюду, кукловоды Новой Зеландии были — и останутся — одержимы желанием вдохнуть жизнь в неодушевленный предмет.

Ранняя история

Нга Каретао — это редкая кукольная форма, которая берет свое начало от маори, коренного народа Новой Зеландии. Некоторые племенные группы практиковали этот жанр кукольного искусства, известный под разными именами как Каретао, (у Нгати Тухо), Карари, (у Нгати Пору) и Токо Раурапе, (у некоторых племен Крайнего Севера). Эти деревянные фигурки представляли предков и были замысловато вырезаны, часто с moko — татуировкой на лице, что указывало на высокий статус предка. Каретао считались таонга — священными объектами, заслуживающими большого почтения и уважения, поскольку считалось, что они обладали маури — жизненной силой — предка, которая проявлялась при обращении с ними оператором. Оператор держал фигуру за ручку, вырезанную под ее ногами, и тянул сзади за льняные веревки, чтобы оживить свободно сочлененные руки.Для этих фигур были написаны специальные песни, известные как oriori karetao.

После европейского поселения в начале 19 века традиции, связанные с использованием этих марионеток, были подавлены насаждением христианства и общими эффектами колонизации, поэтому очень мало известно о роли или статусе оператора, а также о контексте, в котором Каретао . Однако неофициальные данные свидетельствуют о том, что они использовались для обучения молодежи истории племен и генеалогии, а в некоторых случаях женщины использовали фигуры, известные как Pakoko , в сатирической манере для разрешения личных споров. Известный ученый и композитор маори, доктор Хирини Мельбурн (ум. 2003), который исследовал Taonga Puoro (священные музыкальные инструменты), заявил, что Taonga Puoro и Karetao использовались с той же целью «для исцеления земля и люди ». Очень мало фигур сохранилось, но есть несколько прекрасных примеров в музейных собраниях Новой Зеландии, Великобритании и США.

Первым европейским кукольником, выступившим в Новой Зеландии, был «профессор» Барни Уайтратс, он же Роберт Винтер.В 1849 году Барни Уайтратс перебрался в Новую Зеландию из Лондона, где якобы был «профессором Панча и Джуди». По прибытии в Порт-Чалмерс, Данидин, он спрыгнул с корабля и сразу же начал карьеру, которая продлилась около шестидесяти лет, в качестве странствующего профессора панча, теневого кукловода, шоумена и дрессировщика крыс. Он выступал везде, где мог, от мюзик-холлов до стрижек. Однако условия были непростыми, и жизнь на приколе, даже для артиста, заключалась в том, чтобы пройти много миль ради скудной отдачи. Часто его выступления приносили ему только немного еды и / или места для сна. Без сомнения, Барни Уайтратс был колоритным персонажем, несшим «коробку почти такого же размера, как он сам. В этой коробке находились его экран, марионетки и играющие белые мыши », и он был очень любим школьниками Южного острова. Он продолжал выступать за три месяца до своей смерти в 1911 году в возрасте девяноста лет.

Первые современные труппы

Во второй половине XIX века различные труппы марионеток, в том числе Королевские марионетки Уэбба, совершали туры в Новую Зеландию.Однако только в 1939 году Арнольд Гудвин основал первую значительную современную труппу в Новой Зеландии: Театр марионеток Гудвина. Этот профессиональный театр кукол возник в 1937 году, когда Арнольд Гудвин, в то время преподававший в Школе изящных искусств Элама в Окленде, добавил в программу обучения театральное искусство. Была изготовлена ​​миниатюрная сцена, и студенты добавили марионеток, чтобы оживить свой театр. Гудвин был поражен драматическими возможностями этих анимированных фигур и приступил к долгой работе по созданию слепка для картины Уильяма Шекспира «Буря ».В 1939 году он сформировал труппу, в которую вошли Реберн Гриффитс, Фреда Крошер, Артур Томпсон и Барбара Томпсон, дочь Гудвина. Труппа выступала преимущественно для взрослой и семейной публики в национальных турах по стране. Их артистическая целостность, высокие производственные ценности и приверженность серьезным пьесам оказали значительное влияние на ряд кукловодов в Новой Зеландии и Австралии.

До начала Второй мировой войны Театр марионеток Гудвина посещал школы, представляя разнообразную программу, включая The Tempest .В начале войны Армейская служба социального обеспечения заключила контракт с театром, который в течение следующих двух лет дал около пятидесяти представлений для 20 000 военнослужащих ВВС, армии и флота, а также в больницах. В конце войны компания выехала на гастроли в переоборудованном автобусе, доставив шоу марионеток на ярмарочные площади Новой Зеландии. За два года театр марионеток Гудвина преодолел 12 000 миль и выступил перед более чем 120 000 человек в самых разных местах, от основных центров до отдаленных сельских районов.Помимо исполнения The Tempest и Кеннета Грэма The Reluctant Dragon , новый спектакль, The Jollywood Revue , представил множество новых персонажей, многие из которых обманывают марионеток (см. Уловки и трансформации марионеток). Марионетки в перчатках были впервые представлены в гастрольном представлении «Алиса в стране чудес» в 1948 году.

В 1949 году, после серии гастролей с Общественной службой искусств, кукольники разошлись по разным направлениям.Арнольд Гудвин вернулся в театр, хотя позже он и его жена Мэри снова гастролировали в The Tempest . Реберн и Фрида переехали в Австралию, где основали Театр марионеток Гриффитса. Артур Томпсон стал заниматься фильмами и рекламой, в то время как Барбара Томпсон и ее сестра Джоан Чалмерс занимались кукольным искусством, кукольными фильмами и рекламной работой для коммерческих продуктов. Под именем Goodwin Marionette они продолжали выступать до 1961 года, когда Артур и Барбара уехали в Англию.В 1983 году куклы театра марионеток Гудвина были отреставрированы Анной Форбс и легли в основу Новозеландского театра кукол. Коллекция кукол театра марионеток Гудвина в настоящее время находится в Оклендском музее.

В 1950-х, 60-х и 70-х годах

Рэймонд Бойс родился в Лондоне в 1928 году еще до того, как окончил школу. Он заинтересовался кукольным искусством. С помощью родителей и друзей он создал свой собственный театр марионеток, который помог собрать деньги для помощи в блиц и фонды Красного Креста в первые годы Второй мировой войны.За два года службы в британской армии Бойс спроектировал полную кукольную постановку оперы Бизе «Кармен ». Позже он изучал сценографию в лондонской школе изящных искусств Слейда и в театральной школе Олд Вик. Его интерес к кукольному искусству продолжился, и в 1949 году его пригласили выступить в Будапеште на Венгерском национальном дне кукол. Бойс также проводил праздничные шоу в лондонских парках и работал манипулятором в Театре марионеток Джона Райта. Затем последовала обширная марионеточная работа на телевидении BBC, а также репертуарная и внештатная работа.

В 1953 году Бойс был приглашен в Новую Зеландию, чтобы присоединиться к недавно сформированным New Zealand Players в качестве дизайнера сцен. Там он познакомился с Джеральдин Кин, хозяйкой компании, которая раньше использовала марионеток в своей работе терапевтом по трудотерапии. В сентябре 1957 года Бойс и Кин ушли, чтобы основать The Puppet Theater, а впоследствии поженились. Новая труппа впервые гастролировала для Community Arts Service. В этом одиннадцатинедельном туре использовались куклы-жезлы, перчатки и тени. Репертуар: «Птицы», Аристофана, «Герой» и «Леандер», Бена Джонсона и «Король Олень», Карло Гоцци.Театр кукол продолжал работать на постоянной основе до 1961 года, а затем выступал для особых случаев только до 1981 года. Карьера Раймонда Бойса как художника-декоратора процветала, он разработал более 130 постановок для оперы, балета и театра .

Грир Твисс, известный как один из выдающихся скульпторов Новой Зеландии, родился в Окленде в 1937 году. Он также мастер-изготовитель кукол и создал несколько исключительных марионеток и прекрасный набор фигурок Панч и Джуди. Мальчиком Твисс делал и разыгрывал струнные куклы, а еще будучи учеником Оклендской средней школы, он поставил кукольный спектакль по делу Гилберта и Салливана «Испытание » присяжных .Он продолжал свою кукольную карьеру на протяжении 1950-х годов в роли марионеток Грир Твисс, и на пике популярности его театр насчитывал около двухсот марионеток. К сожалению, многие из них были уничтожены во время пожара в 1985 году. С 1957 по 1961 год Грир изучала скульптуру в Эламской школе изящных искусств. С тех пор, помимо двух сериалов в 1960-1961 годах, он посвятил свое время скульптуре и в течение тридцати трех лет читал лекции в Эламе.

Хейзел «Марионеточная леди» и Мюррей Гиттос познакомились благодаря участию в «Unity Artists», левой культурной организации, созданной в начале 1950-х годов с целью «показать искусство людям».Оба интересовались актерским мастерством, а Хейзел исполняла скетчи и монологи. Затем, в середине 1950-х годов, она занялась перчаточными куклами и под названием Unity Puppets выступала для взрослой аудитории. Ее пьесы, написанные мужем Мюрреем, были злободневными и сатирическими; они включали такие названия, как Equal Pay, и Elections.

Созданный шотландскими иммигрантами — Джимом и Эдной Бертон — Театр кукол Бертона гастролировал по школам с 1964 по 1981 год. Каждый год Бертоны выбирали традиционную народную сказку из разных стран, которую затем адаптировали для представления кукольного театра.Марионетки были одеты в традиционные платья страны, и они записали фонограмму народной музыки из указанной страны. Джим Бертон был очень активен в UNIMA и в течение многих лет был представителем Новой Зеландии в Совете UNIMA. Бертоны представляли Новую Зеландию по приглашению на первом Азиатско-Тихоокеанском фестивале кукол, который проходил в Токио в 1979 году. Эдна Бертон написала и опубликовала книгу о «мусорных марионетках».

В 1970-х годах театр Red Mole Theater (Алан Брантон, ум. 2002 г., и Салли Родвелл, ум.2006) использовал все формы кукольного театра для создания политического кабаре. Они также основали театр кукол «Белый кролик», который создавал кукольные представления в перчатках для гастролей в школах. Две другие участницы, Дебора Хант и Роуз Бошан, сделали карьеру в кукольном театре. Хант переехала в Пуэрто-Рико, где она преподает и создает театр масок и кукол для общественных групп и вместе с ними. Бошан продолжает работать теневым кукольником. Ее портативный сольный спектакль с тенями — The Blue Shoe Show — исследует экологическую тему и гастролировал на международных фестивалях кукол.

В 80-е годы и далее

В начале 1980-х годов Роуз Бошан сыграла важную роль в привлечении организации Welfare State International (Великобритания) в Новую Зеландию для проведения семинаров и общественных мероприятий. В 1986 году она организовала Первый новозеландский международный фестиваль кукол в Веллингтоне и сыграла важную роль в создании PINZ-UNIMA (Кукловоды в Новой Зеландии, связанные с UNIMA). Бошамп много лет неустанно работал для PINZ-UNIMA и провел исследование связей между традиционным кукольным театром маори и живой традицией Ками Сумо или Бога Сумо , борющегося кугуцу — священных марионеток — в синтоистском храме на юге Японии. .На протяжении 1980-х годов режиссер Уорвик Бродхед, находящийся под влиянием таких компаний, как Welfare State International и Drama Action, создал множество крупномасштабных общественных мероприятий с использованием гигантских марионеток и анимированных изображений. В конце 1990-х Бродхед изменил направление и начал ставить крошечные драмы с использованием марионеток и предметов в жилых комнатах людей.

Энн Форбс основала Театр кукол Новой Зеландии (NZPT) и Музей кукол (1984–1994). Профессиональная компания, финансируемая Советом по делам искусств, гастролировала по стране и создавала произведения для детей и взрослых. Его первоначальный репертуар был основан на коллекции марионеток Гудвина (см. Выше) и адаптировал современную детскую литературу к кукольным пьесам. Под ее руководством он быстро перешел к разработке и разработке новых работ с упором на темы, актуальные для культуры и общества Новой Зеландии. Компания смело экспериментировала с множеством кукольных стилей и техник и шла в ногу с международной тенденцией к невербальному визуальному театру. Признанная критиками сольная работа Forbes для взрослых, Out of Hand (1989), представляла собой гибрид объектного театра и физического театра.NZPT предлагает структурированное обучение кукловодов, в том числе мастер-классы с Филиппом Жанти и Ричардом Брэдшоу. Он также инициировал программу подготовки группы молодых кукловодов маори, которые образовали самоопределившуюся дочернюю компанию NZPT, известную как Nga Karari Maori o Aotearoa. Нга Карари разработал современные представления, часто с местными птицами и животными в качестве персонажей, представленных на te reo (язык маори) в Kohanga Reo (дошкольные учреждения на языке маори), Kura (школы на языке маори) и на Marae (традиционные места встреч).

В 1991 году Forbes сформировал Out of Hand Productions, независимую театральную компанию, основанную на марионетках, с бывшей кукловодкой NZPT Ребеккой Уайлд (ранее — Уайтсайд). Позже Уайлд переехала в Лондон, где работала с Little Angel Theater . Она регулярно возвращается в Новую Зеландию для проектов по созданию и представлению кукол. В 1994 году Forbes объединил свои усилия с Тимом Дентоном, создателем и исполнителем масок, гигантских марионеток и визуальных театров. Их компания AboutFace Productions гастролирует по стране и по всему миру на фестивали, устраивая как театральные представления, так и масштабные бродячие куклы.В 2004 году они переехали в Тасманию, когда Forbes был назначен художественным руководителем театра кукол Terrapin. AboutFace Productions сейчас базируется в Мельбурне, Австралия, где Forbes и Denton продолжают преподавать, создавать и гастролировать по кукольному представлению.

Различные другие кукольники показали свои навыки и научили их. Джонатон Акорн — опытный шоумен, работает в перчаточном кукольном и театральном театре, а Норберт Хаусберг, немецкий кукловод-струнник, много лет гастролировал по школам. На Южном острове Театр кукол «Летающая шляпа» Браяра Мидлдича создал амбициозный визуальный театр кукол, исследуя темы для взрослых, а также общественные проекты.Лесли Троубридж (ум. 2002) разработал и посетил свою уникальную форму кукольной оперы. Доктор Джоко Сусило, индонезиец dalang в восьмом поколении, женился на новозеландец и поселился в Данидине; в 1997 году он создал проект под названием Wayang Karetao , объединяющий яванский кукольный театр теней и легенды маори (см. Wayang). Он продолжает преподавать и развивать кросс-культурные проекты как в Новой Зеландии, так и за рубежом.

Малобюджетный кукольный фильм «брызги» 1989 года режиссера Питера Джексона « Meet the Feebles » получил международный культовый статус, создав новую аудиторию для кукольного театра в кино (см. Кино). В 2000-х годах трилогия Джексона «Властелин колец » внесла важные изменения в технологии захвата движения и цифровую марионетку, которые продолжают оставаться отраслевым стандартом. Приверженность Питера Джексона созданию фильмов о существах и фэнтези в Новой Зеландии открыла возможности и открыла дорогу новому поколению создателей и исполнителей, интересующихся кукольным искусством. Многие из тех людей, которые приобрели свои навыки, работая над фильмом Джексона, также создают крупномасштабные анимированные изображения для спортивных мероприятий и фестивалей искусств.Остальные работают в коммерческих анимационных студиях.

Новые работы, созданные для «живого» театра, часто содержат куклы, маски или визуальные элементы. Австралиец Л. Питер Уилсон ввел кукольный театр в репертуар Национального детского театра. Джейкоб Раджан и Джастин Льюис — компания Indian Ink Theater Company — использовали марионетку и маску в своей отмеченной наградами постановке The Candlestickmaker (2000). Кейт Паркер и Джули Нолан — Театр Red Leap — интегрируют различные формы кукольного искусства в задуманные театральные представления, например, в их получившей высокую оценку адаптации книги Шона Тана The Arrival (2009).

Образ жизни новозеландских кукольников своей работой и восприятие их публикой сильно изменилось за последние пятьдесят лет. Однако, как и Барни Уайтратс сто лет назад, странствующих кукольников все еще можно встретить выступающими в школах, на ярмарках и фестивалях, хотя — в отличие от Барни — их диапазон больше не ограничен тем, как далеко они могут пройти за день.

Библиография

  • Beauchamp, Rose. Живые куклы. Веллингтон (Новая Зеландия): Стил Робертс, [n.d . ].
  • Бест, Элсдон. Игры и развлечения маори. Веллингтон (Новая Зеландия): правительственная типография, 1976.
  • Бертон, Эдна. Just Junk! Как сделать марионетки из предметов повседневного обихода. Палмерстон-Норт (Новая Зеландия): Kanuka Grove Press, 1999.
  • Харкорт, Питер. Драматическое появление: Театр Новой Зеландии 1920-1970 гг. Веллингтон (Новая Зеландия): Метуэн, 1978.
  • Хендерсон, Джим. Swagger Country. Окленд (Новая Зеландия): Hodder & Stoughton, 1976.
  • Николсон-Гарретт, Глэдис. St Bathans. Данидин (Новая Зеландия): МакИндоу, 1977 г.

Описания курсов — ArtCenter College of Design

Междисциплинарное исследование периода 1958-1972 годов — революционного поворотного момента в американской культуре 20-го века и того, как он заложил основу для многих текущих и будущих проблем 21-го века, включая медиа и технологии, экологию и устойчивость, а также проектируя будущее.Этот класс о серии событий во времени и пространстве середины двадцатого века, в которых ряд сил — политических, социальных, культурных, технологических, экологических, перцептивных, интеллектуальных, интеллектуальных и поколенческих — взаимодействуют, сталкиваются, перекрываются, сгорают, сливаются, и перелом. Кто-то может сказать, что 60-е годы на самом деле начинаются в 1956 году в Литл-Роке, штат Арканзас. Другие могут сказать, что это произошло с избранием Джона Ф. Кеннеди в 1960 году или, точнее, с его убийством в ноябре 1963 года. Точно так же его можно рассматривать как завершение выборов или отставки Ричарда М.Никсон 1974. Или, в конечном счете, с окончательным отъездом из Вьетнама в 1973 году. Для многих 1968 год стал развилкой дорог, местом, где временная шкала разделилась, годом, когда возможности для другого будущего были безвозвратно потеряны, и курсом будущего, в котором мы сейчас живем, было определено. Пролог и эпилог так же важны для понимания периода, как и жесткие линии числовой хронологии. Таким образом, это лучше всего можно увидеть и понять через серию прозрачных «карт» различных ландшафтов, наложенных одна на другую, и мировоззрения, которые сформировали и изменили их.В качестве семинара по стилю, включающему изобразительное и исполнительское искусство, литературу, телевидение, кино, моду, рекламу, дизайн, социальные и политические движения, науку и технологии, мы изучим, проанализируем и сравним разнообразный культурный продукт 1960-х годов с критическое понимание творческой, политической и социальной динамики эпохи и ее актуальности для нашего времени и проблем. Сроки и междисциплинарные презентации проектов. Цели / результаты обучения 1. Получение более глубоких знаний о культуре 60-х годов и ее применении в нашей нынешней культурной среде с пониманием более глубокого значения инновационного, экспериментального и революционного мышления, а также творческих концепций и процессов в этом контексте и уметь применять его в будущей работе.2- Углубленное понимание сложной взаимосвязи между авангардным искусством, средствами коммуникации и дизайном в более широких социальных и политических рамках, а также способность анализировать, критиковать и подключаться к современным проблемам. 3- Способность задавать вопросы об этических проблемах и социальных последствиях в средствах массовой информации, искусстве, дизайне, технологиях и о том, как применить это к текущей и будущей практике. 4 — Повышенная визуальная и культурная грамотность и большее понимание ее важности для мировой социальной и политической среды и роли гражданского дизайнера в 21 веке.

Номер курса: HSOC-310
Пререквизиты: необходимо сдать: HMN-100 / HWRI-102 Writing Studio или HMN-101 / HWRI-101 Writing Studio Intensive, или сдать экзамен по письменной форме

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *