22.07.2024

Как открыть творческую студию для детей: БИБОСС: Страница не найдена

Как открыть творческую мастерскую — Работа как удовольствие — LiveJournal

Многие, написавшие в проект «Взлет к мечте», мечтают зарабатывать хэндмэйдом или открыть творческую мастерскую. О заработке я детально писала в серии о маркетинге для хэндмэйда и индивидуального бизнеса. Подробнее, чем там, в одном посте не напишешь. Легких путей к успеху тоже нет — только если случайные, при большом везении. Зато следуя постам из серии, вы найдете ответы на многие вопросы.

А вот об открытии успешно работающей творческой мастерской расскажет Марьяна Брюханова, maryna_maryanka, художница и руководитель творческой мастерской «Ирис» в Одессе. Фотография как раз с занятий, а другие фотоотчеты можно посмотреть на странице в Фэйсбуке. Очень хороший у Марьяны пост, подробный и практически полезный.

«Почему я вообще этим занялась…

С детства я играла в школу, постоянно и фанатично, а с 18 лет я кого-то чему-то постоянно учила. Постоянно натыкаясь в ЖЖ на посты о проведении различных мастер-классов, я начала задаваться вопросом: «Ну почему, почему у нас в Одессе такого нет!» Меня мучили мысли о том, что так мало людей среди нас творят, а ведь это делает человека радостным и счастливым. Для детей есть различные секции и кружки. А куда пойти учиться взрослому человеку, который уже выбрал свой путь в жизни и желает только внести в свою жизнь радость творчества? Так и родилась идея создать мастерскую.

Идея – есть, но теперь ее нужно как-то оформить в конкретные действия.

Кому это нужно и зачем. И вообще, с чего начать?

Страха, нужно ли это кому-то, у меня не было. Это нужно было мне, мне хотелось создать такое место. Был страх, смогу ли я, и где взять деньги, и как вообще это все делать?

Я могла начать с того, чтобы проводить только свои мастер-классы, но я, после определенного жизненного опыта, привыкла мыслить глобально. Мне сразу хотелось создать место, где можно научить разному. У меня не было цели заработать, правда.

У меня была цель – создать такое место, куда взрослый человек сможет без смущения прийти и научиться тому, к чему тянется душа.

Начать я решила с поиска помещения и преподавателей, одновременно искала, где можно в интернете рекламировать мастер-классы и просчитывала первичные затраты. Также я сразу решила оформиться как частный предприниматель. Может, это было и необязательно, но мне было страшно – налоговая и всё такое.

Как найти помещение

Конечно, первая мысль – нереально, ведь аренда – это так дорого!

Начала я с того, что поняла — полноценная аренда действительно на данный момент нереальна, вбухивать столько семейных денег у меня рука не поднимется. Мне нужен был вариант на грани самоокупаемости. Размышления о том, когда проводить занятия, привело меня к выводу: это должны быть выходные дни и дневное время. Тогда любой работающий человек может потратить время на себя, а молодым мамам есть с кем оставить ребенка. И мне тоже есть с кем оставить ребенка.

И я поняла, что мне нужно было найти место только на выходные. Это по деньгам было уже реально и найти такой вариант легче. На выходных офисные помещения в своем большинстве – свободны, а подзаработать денежку у нас в Одессе любят. Подруга моя как раз нашла себе под съем кабинет для филиала брачного агентства. Я попросила узнать, не захочет ли директор фирмы, которая снимала это помещение, сдать мне кабинет на выходные. Она была не против. Стоило мне это тогда 50 $/мес.

Это был не центр города, но, скажем так, хорошая периферия. Добираться было не очень удобно, но для начала подходило. В моем распоряжении были один кабинет и зал, я могла проводить разные занятия параллельно. Через полгода мне пришлось искать новое помещение, потому как это хозяин решил продать. И я нашла, опять только на выходные, зато уже почти в центре города.

Теперь предстояло решить финансовый вопрос.

Где искать деньги

Денег на материалы много было не нужно. Материалы покупались под одно занятие. Даже краски для декупажа, акриловые, поначалу покупались в виде набора небольших тюбиков из 12 или 16 цветов. Их хватало ровно на один МК и все. То же самое с шерстью для валяния. Материалы для батика у меня, в основном, были, я все-таки им занимаюсь. Я не закупала ничего на год вперед. Между занятиями – неделя. Это срок, за который можно успеть подготовиться к следующему занятию. Все покупалось на одно занятие, что-то оставалось, что-то надо было покупать снова. Да, это не очень удобно, постоянно бегать и что-то подкупать, но зато вложения денег – небольшие. А для меня, повторюсь, было важно, чтобы дело с первых дней жило за счет себя самого. Все, что было заработано, тут же шло в дело.

Так что 4 года назад мои первые вложения в течении месяца составили : 50 $ — аренда на месяц и примерно столько же на материалы для первых занятий. Не больше 200 $ точно. Эта общая сумма расходов за месяц. Если честно, я сейчас и не вспомню , окупилось оно или нет, была ли чистая прибыль за первые полгода. У меня не сохранились записи. Но я в расчеты вкладывала свою зарплату, т.е. зарплату за организацию всего процесса. Она, конечно, была небольшой, но важно, что она была. Ведь каждый труд должен быть оплачен.

За следующие полгода уже была чистая прибыль. При этом я поменяла помещение, аренда увеличилась, но я стала проводить занятия мини курсами – это гарантировала более прогнозируемый доход, хотя бы на 2-3 недели.

Преподаватели. Где их искать?

Некоторых своих будущих преподавателей я выбрала из мастеров, с которыми познакомилась на выставках, кто-то написал и предложил мне сам. Вначале смотрела на работы, мне важно было, чтобы они понравились мне и были разными. Для меня в обучении важно дать свободу, научить, но чтобы осталось пространство, в которое ученик сможет привнести что-то свое.

Также нужно смотреть по человеку, чтобы ему было не жалко делиться знаниями, чтобы радостно было за своих учеников. Может, мне повезло, но всеми своими преподавателями я довольна в главном – им нравится учить и они своих учеников вдохновляют! Они понимают важность методики и, главное, они сами – мастера своего дела.

Привлечение клиентов

Я, прежде всего, хотела создать мастерскую именно для взрослых. Сейчас мы проводим занятия и для детей, но вначале нужно определиться с целевой аудиторией конкретно, не пытаться охватить сразу всех. В основном мои ученики – женщины, многие из них уже взрослые. Часто спрашивали, «не старая ли я ещё для этого, получится ли, если я никогда не рисовала». Важно подчеркивать, что ваши занятия именно для взрослых. И важно, что знания даются с нуля, как раз для тех, кто никогда и ничем прежде не занимался.

Основная реклама – интернет. Использую такие ресурсы как городской форум, где есть возможность создать рекламную тему и даже раздел. Плата вполне умеренная. Также ЖЖ, Вконтакте и фэйсбук. Лично у меня Вконтакте плохо работает, но это возможно из-за города. «Сарафанное радио» работает. Давала рекламу в газетах – пришел один человек.

Есть сайт, многие приходят просто по поиску в интернете. Пробовала рекламу Яндекс-директ, но особого смысла так и не увидела, потому что при определенных запросах сайт и так попадает на первые страницы.

Иногда участвую в рукодельных выставках. Красиво оформленный стенд, красивые работы, большая афиша и флаера.

Организация работы

Тут нужно подойти ответственно.

Приготовьтесь на первых порах быть всем одновременно: творческой личностью и администратором, директором и уборщицей. Это тяжело, требует много времени, усилий, возможно, каких-то новых качеств характера. А ведь я ещё жена и мама, на тот момент трехлетней девочки.

Приготовьтесь, что у вас станет намного меньше времени, придется более плодотворно организовать свое время. Все-таки я старалась ловить свободное время за хвост и творить самой, иначе просто на душе становилось пусто. За первый год рисовала намного меньше. Вместе с тем, росла сложность моих работ, и я видела, что мастерская приносит плоды и вообще радует меня. Так что я просто принимала это, как есть.

Почти все выходные я была не дома, муж и дочка мужественно это принимали и поддерживали. Мне важно видеть, как растет мой ребенок, поэтому в сад она не ходила. Я привыкла брать её с собой: ей интересно, мне спокойно. Она и сейчас часто присутствует у меня на работе, где ей очень нравится. Многих знает в лицо, любит поговорить и вместе со всеми что-то сотворить. С мужем время наверстывала по свободным вечерам.

Что я могу посоветовать

  • Поделитесь своими мыслями с близкими вам людьми, кому доверяете и от кого можете услышать только слова поддержки. Правда, тут лучше говорить о конкретных задачах, которые сейчас перед вами стоят, а не просто об идее как таковой. В решении конкретных задач – могут помочь. Ведь все кого-то знают, где-то работают — возможностей может быть масса, таких которые в голову даже не придут.

    Например, мой муж дал добро и сказал — пробуй! А также сделал сайт и всячески поддерживает по сей день. Через подругу я арендовала свое первое помещение, а второе помогла найти жена брата.

  • Определитесь, с чего вы начнете, и начинайте. Не нужно пытаться, если вы одна, сразу открыть и творческую мастерскую, и магазин для творчества, и магазин подарков. Лучше взять один, главный для вас, проект и поставить его на ноги. Когда он уже будет более или менее стабильным – можно браться за другой. Но тут важно не бросать и первый. Любой проект, даже уже хорошо работающий, будет постоянно требовать вас, вашего времени и участия.
  • Не ждите, что люди, с которыми вы работаете, знают, что делать. Я очень долго этому удивлялась, ну если понимаю я, почему не понимают/не знают они?! Не сердитесь на них и не злитесь. Нужно понять, что это нормально, что всё, вот прямо ВСЁ нужно объяснять и рассказывать, особенно по началу. Вплоть до того, где взять туалетную бумагу, если она закончилась!
  • Старайтесь во время занятий создавать творческую и уютную атмосферу. Людям, когда где-то хорошо, хочется туда вернуться ещё раз и ещё раз. Пройдя у вас один мастер-класс, они обязательно придут на второй, а потом пойдут ещё дальше на другие техники и курсы.
  • Однако не полагайтесь только на атмосферу – учите, и учите хорошо! Делитесь своими знаниями без жалости, старайтесь вложить что-то большее в учеников. Особенно им не хватает уверенности в своих силах и своих работах. Вдохновляйте их.
  • Не засовывайте все техники и все интересное в один мастер-класс. Это не правильно как с точки зрения бизнеса, так и с точки зрения методики, что в нашем деле ещё важнее. Когда люди увидят, что их хорошо научили, они обязательно расскажут о вас друзьям и сами придут к вам учиться дальше. Строить занятия нужно последовательно, постепенно усложняя теоретический материал и технику, двигаясь от простого к сложному. Следите, чтобы определенные действия периодически повторялись на каждом уроке. Тогда знания «входят не только в голову, но и в руки», закрепляются уже как навык, а не просто теория.

    Самый простой пример – декупаж. Первое, что нужно научиться делать — это отделить салфетку и приклеить ее, желательно не порвав и без складочек. Повторяя эти действия на каждом уроке, уже легче запомнить как это делается правильно, как не оставить складочек и т.п. А если первый урок — салфетка, потом сразу декупажная карта, потом распечатка… Человек вряд ли запомнит все тонкости наклеивания салфетки.

  • Поддерживайте учеников и общайтесь с ними после окончания ими курса обучения. Многих из них близкое окружение не поддерживает и более того, считает, что они зря тратят свое время и это все пустое. Многим не с кем поделиться своей радостью или обсудить трудности. Мы в нашей мастерской со временем организовали несколько клубов, где каждый работает в своем ритме. Там можно продолжать совершенствовать технику и постигать секреты мастерства. Это возможность общения и творчества в кругу единомышленников.
  • Делайте фото-отчеты. Мне кажется, людям важно видеть, что даже если они не дошли до нас, мы все равно есть, и творчество в нашей мастерской кипит. Занятия проходили, проходят и будут проходить. Бывало, человек меня находил, а приходил спустя год, когда появилось время/возможность.
  • Лучше провести занятие для двух человек, чем этих двоих упустить, на мой взгляд. Даже если иногда приходится проводить занятия в убыток себе. Ждать набора группы слишком долго, не у всех хватит терпения, могут желающие разбежаться. Особенно с теми направлениями, на которые плохо набирается народ. Лучше провести занятие и выложить фото-отчет. Люди увидят, что это есть, и, возможно, вторая группа наберется уже лучше.
  • Читайте книги по организации и тайм-менеджменту. Мне особенно запомнились:
    Гай Кавасаки «Стартап: 11 мастер-классов от экс-евангелиста Apple и самого дерзкого венчурного капиталиста Кремниевой долины»
    Максуэлл Мольц «Я – это Я, или Как стать счастливым»
    Брайан Трейси «Оставьте брезгливость, съешьте лягушку»»
    Также на эту тему:
  • Все статьи проекта «Взлет к мечте» — о собственном деле; об издании собственных книг; о том, как стать фотографом; как устроиться на работу в престижную международную организацию; как быть, когда хочется всего-всего и невозможно выбрать; как быть, когда страхи мешают организовать собственное дело; как оценить доход от сайта; как совместить мечту и профессиональный рост.
  • Все посты рубрики «Актив-класс».
  • Все посты рубрики «Ваш успех: как добиться».
  • Серия «Маркетинг для индивидуального бизнеса и хэндмэйда»
  • Как открыть творческую мастерскую — СКБ Контур

    В интервью Контур.Журналу Ирина Федорова рассказала, как развивает бизнес в интернете, какие торговые площадки выбирает и почему сегодня приходится осторожнее работать с поставщиками.   

    Начало пути

    Первым шагом к тому, чтобы открыть свой бизнес, стало увольнение. Рукоделие всегда было моим хобби, а когда вдруг высвободилось время, я только им и занималась, параллельно много общалась с рукодельницами на Blogspot.

    Самая большая проблема, с которой я тогда столкнулась, — это отсутствие доступных и качественных тканей. Соответственно, возникла мысль, что нужно постараться как-то решить эту проблему. Ведь многие наши клиенты живут в отдаленных от мегаполисов деревушках, селах, городах, но ведь они же тоже хотят работать с хорошими материалами. Возникла идея организовывать коллективную закупку тканей. Это поспособствовало открытию мастерской: чем больше своих работ я выкладывала, тем больше было желающих поучаствовать в закупке тканей и сделать у нас заказ.

    Стартового капитала на открытие бизнеса вообще не было, так как я с самого начала работала по предоплате. Первое время моим рабочим пространством стал балкон, отсюда и название мастерской «Балкон с секретом». Но со временем не только этого балкона, но и всей квартиры стало не хватать, поэтому было принято решение открыть бизнес официально и снять помещение под мастерскую. Конечно, мы и не надеялись, что бизнес достигнет таких объемов, которые есть у нас сейчас. Сначала мы заехали в одно помещение, потом в другое, так как объемы росли, увеличивалось количество поставщиков. Сегодня мы работаем не только с российскими, но и с зарубежными клиентами. В команде у нас четыре человека.

    По тканям мы сотрудничаем с поставщиками, в ассортименте у нас представлены не только отечественные образцы, но и турецкие, китайские, пакистанские, испанские ткани. На начальном этапе ставка делалась именно на карнавальные костюмы. Такие вещи, как правило, либо очень качественные и дорогие, либо шьются из плохих тканей и поэтому стоят дешево. Мы решили не экономить на тканях и создавать необычных персонажей, которые нравятся и детям, и родителям.

    Поначалу в мастерскую были завезены все машинки, которые были у меня дома. Сейчас каждый месяц мы ставим себе цель что-то делать для мастерской: вкладываемся в оборудование, освещение, новые машинки, модернизацию. В идеале хотелось бы приобрести более мощную и современную технику, когда появится возможность.   

    Реклама и маркетинг

    Рекламу мы не даем. Продажи осуществляются на двух раскрученных торговых площадках — «Осинка» и «Ярмарка Мастеров». Все остальное практически не работает. Листовки и рекламу в Тольятти раздавать неинтересно, мы нацелены на интернет, так как все наши заказчики — иногородние. Если мы даем рекламу в Тольятти, то к нам приходят бабушки, которые хотят купить продукт за очень низкую цену, а мы ориентированы на качество, соответственно, низких цен у нас быть не может.  

    Мы работаем через соцсети: Instagram, Facebook, «ВКонтакте». Сначала я выкладываю фото в Instagram, а затем импортирую их в  Facebook и во «ВКонтакте». Отклики поступают только из Instagram, но раз уж это одна опция, то лучше нажать дополнительную кнопочку, чтобы информация появилась и с других соцсетях. На мой взгляд, Instagram заточен на людей с более высоким уровнем жизни. Конечно, смартфон сейчас себе может позволить и школьник, но те, кто пользуется Instagram, имеют доход выше среднего, а значит, могут выбрать и заказать не самый дешевый рыночный комплект, а что-то эксклюзивное. 

    Поскольку у нас интерактивная закупка, да и сам бизнес тоже, мы постоянно находимся в личном контакте с клиентами. Я считаю, что лучший маркетинговый ход — это внимание к заказчику, индивидуальный подход.

    Работа в новых условиях

    В этом году у нас был небольшой спад спроса на карнавальные костюмы. Многие уже не могут позволить себе костюмы такой стоимости, а мы не можем позволить себе опустить цену, потому что цена на ткань сильно выросла. А до этого каждый сентябрь последние четыре года у нас был дичайший аврал именно по карнавальным костюмам.

    Конечно, кризис влияет на бизнес: заказчики переходят с дорогих продуктов на дешевые, с элитных комплектаций постельного белья на простые. Главная проблема нашей индустрии — это качество. Когда мы начинали четыре года назад, поставщики не экономили, поэтому качество тканей было гораздо лучше. Сейчас, чтобы найти ткань хорошего качества, надо потрудиться. Поставщики начинают хитрить, а это сказывается и на нашей репутации. Нам приходится прилагать больше усилий, чтобы держаться на плаву.

    Мы выставляем свои работы и ткани на нескольких торговых площадках. Конкуренты не дремлют и очень внимательно отслеживают, что и где мы закупаем, какие ткани используем, какая у нас политика ценообразования. Соответственно, очень часто нам перебегают дорогу, используют некачественную антирекламу, чтобы перетянуть внимание на себя. Но бизнес есть бизнес. Мы с ними не боремся, просто считаем себя выше этого, делаем свою работу честно, стараемся быть лучше и интереснее для своих клиентов.

    Этот год нас немножко поштормило, сейчас мы находимся на распутье, чем нам дальше заниматься. Если экономическая ситуация уладится, возможно, мы и дальше будем шить карнавальные костюмы. Если же нет, то переключимся на производство текстиля для дома. 

    Как открыть творческую студию для детей с нуля

    Народные ремесла Идеи бизнеса на дому Считается, что самый легкий в реализации именно тот бизнес, для ведения которого нет необходимости в аренде дополнительных площадок. Лучший из вариантов — бизнес, основанный на умениях и талантах предпринимателя. Подобное предприятие позволяет совмещать приятное с полезным — хобби и получение прибыли. Чтобы бизнес своими руками приносил не только удовольствие, но и приличную прибыль, лучше выбрать какое-то уникальное направление, пока еще не представленное в данном районе. Что это может быть? Реклама — основа успешного бизнеса Для предпринимателя самыми удобными являются идеи для бизнеса своими руками, направленные на изготовление продукции на заказ. Это значительно облегчает задачу, связанную с дальнейшей реализацией продукта. Но иногда даже самый удобный вид бизнеса может привести к простою производства, что может стать причиной банкротства. Именно поэтому даже для домашнего бизнеса необходима грамотная реклама, благодаря которой в разы увеличится число клиентов. Для домашнего дела может подойти реклама в следующих видах.

    Наши руки не для скуки, или как построить прибыльный бизнес на творческих идеях

    В принципе, люди во всем мире, за редкими исключениями, устроены одинаково. Одна голова, две руки, две ноги. Поэтому вряд ли стоит ожидать, что бизнес-идеи за рубежом чем-то отличаются от наших, российских. И затем уже, после внедрения и апробирования в Соединенных Штатах, эти идеи, словно волны, расходятся по всей планете. По результатам независимого анализа — каждая третья бизнес-идея в России — американская.

    Интересные бизнес-идеи из Америки — подборка креативных бизнес идей, которые набирают обороты в США, а в дальнейшем реализуют свой.

    Список из 30 бизнес-идей для женщин в разных сферах 1. Но в современном мире быстрых скоростей и информационных технологий женщины ничуть не хуже способны вести предпринимательскую деятельность. Практика показывает, что в некоторых сферах женщины не только не уступают мужчинам, но и способны вести бизнес гораздо успешнее.

    Это традиционные женские сферы: Кстати, как наравне с мужчинами женщины могут создать себе пассивный доход, то есть такой доход, который будет поступать к вам, независимо от того, работаете вы или нет. У вас возникает вопрос, как такое может быть, я не работаю, а деньги идут? Такой доход можно получать например в Интернете, создав сайт, сдавая недвижимость и другими способами. Способы, описанные в статье про пассивный доход могут стать для вас хорошей альтернативой открытия своего бизнеса.

    Продолжая тему о бизнесе для женщин, проведя определенный анализ, я заметил, что по своему психологическому складу женщины более терпеливы и способны дольше ждать результатов, чем мужчины. К тому же женщины обладают лучшей гибкостью и интуицией, а женское обаяние часто помогает в переговорах с мужчинами. Когда речь заходит об открытии своего дела, женщины зрелых лет часто говорят, что у них мол уже не та энергия и что молодые девушки обгонят их, ведь молодежь все схватывают на лету, лучше разбираются в информационных технологиях и так далее.

    А для тех девушек, кто хочет начать зарабатывать уже в самое ближайшее время дней , есть один очень интересный способ. Заключается он в следующем. Наверняка вы слышали про популярную социальную сеть Твиттер, так?

    На первый взгляд это вполне рядовые проекты, которые держатся на выигрышном соотношении цены и качества самых востребованных услуг. Команда сайта Мир бизнеса рекомендует всем читателям пройти Курс Ленивого Инвестора, на котором вы узнаете как навести порядок в личных финансах и научиться получать пассивный доход. Никаких заманух, только качественная информация от практикующего инвестора от недвижимости до криптовалюты.

    Создаем творческий бизнес: 7 советов на тему «Как соединить любимое занятие и доход». та 12 просмотров.

    По сути это мысль или чем решил заниматься ученый, автор, артист или предприниматель, облеченное в четкие формулировки: Результатом воплощения новых творческих идей являются, например, литературные и художественные произведения , а итогом реализации бизнес-идеи становится преуспевающая компания, производящая товары или оказывающая услуги. Если с творческими или научными идеями, нацеленными на научный прорыв в конкретной области, все более или менее понятно, то примером бизнес-идеи может послужить следующая ситуация.

    У грамотного компьютерщика есть идея открытия сервисного центра по ремонту и обслуживанию компьютерной техники. Но таких организаций сегодня очень много. Привлечь клиентов можно, только предложив оригинальное решение — ремонт на дому, восстановление работоспособности ПК в течение суток, на удаленном расстоянии, наличие деталей и запчастей на самые популярные модели, предоставление дисконта на последующее обслуживание и т.

    Весь этот замысел в совокупности с оригинальным решением распространенных услуг и есть бизнес-идея. Поделившись с кем-то из знакомых своими идеями в общих чертах вот бы открыть центр по ремонту компьютеров! А вот рассказать в подробностях, как организовать работу, что для этого нужно, сколько потребуется вложений, как долго займет раскрутка, какое количество клиентов можно обслуживать, какую предположительную прибыль это принесет, означает, дать повод для заимствования.

    Аналогична ситуация и в науке. Стоит поделиться замыслами, озвучить какое нужно оборудование и материалы, и что в итоге должно получиться, как аналогичную лабораторию создает уже кто-то из более предприимчивых коллег.

    Безумные идеи бизнеса из Америки (США)

    Чем женский бизнес отличается от мужского? Каждая из них живет разными делами, их статусы, доходы отличаются. Кто-то дома вяжет игрушки, а кто-то уже знаменит на весь мир.

    идей малого бизнеса, для девушек и женщин. Если позволяет квартира, можно организовать детсад дома, творческую студию, открыть курсы.

    Налоги, коммунальные и организационные расходы 20 Какие документы и разрешения нужны для открытия и работы студии? Для категории дополнительного образования Помещение Развивающие и творческие студии для детей часто открывают в спальных жилмассивах, где живет много потенциальных клиентов. Помещение можно арендовать в торгово-развлекательном комплексе, детском саду, школе, фитнес-центре.

    Нужно выполнить требования к студии: Выделение в отдельный блок в здании с вентиляцией Основной и пожарный выходы Пожарная сигнализация, установленная лицензированной компанией Высота потолков от 3 м Наличие мест для раздевания, санузла, отдельных комнат для занятий Влагостойкая отделка потолков и стен Температурный режим без резких колебаний Розетки и выключатели, размещенные на высоте не менее 1,8 м Что нужно приобрести для творческой студии для детей После выполнения ремонта нужно обустроить студию: Положить гигиеничное напольное покрытие, приобрести обогреватели для межсезонья Установить детскую мебель для разных возрастов столы, стулья, пуфы , доски, спортивные стенки Закупить игрушки, материалы для творчества лепки, рисования, моделирования , учебные пособия и литературу для занятий Обустроить комнату для персонала, зону ожидания для родителей купить мягкую мебель, столы, шкафы Подбор персонала В студии детского творчества нужны: Воспитатели и преподаватели — в зависимости от количества групп Уборщик Охранник Если планируется длительное пребывание детей в студии, понадобится медработник.

    Администрирование можно взять на себя, а учет делегировать аутсорс-специалисту. Реклама студии Студию детского творчества стоит рекламировать с помощью: Кампаний в соцсетях и на городских форумах и порталах — сделать сайт и продвигать его Расклейки объявлений и раздачи листовок в районе Участия от имени студии в массовых городских мероприятиях Примеры рекламы: Пример рекламной листовки для детской творческой студии Пример рекламного плаката творческой студии для детей Сопоставление расходов на открытие студии с приобретением функционирующего центра детского развития:

    Творчество и бизнес: интересные идеи для реализации

    Считается, что творческие люди устанут от сухости бизнеса, что он претит их натуре. Мы же попробуем подобрать несколько вариантов креативных идей для бизнеса ориентированных на творческих людей. Сразу следует отметить, что самой лучшим вариантом бизнеса для творческих людей является бизнес, который приносит постоянный, пусть небольшой, но доход.

    Вендинг Вендинг как раз относится к виду креативных бизнес идей. В этом бизнесе не надо нанимать персонал, общаться с продавцами и покупателями.

    Для рассылки «Малый бизнес» Периодически я пишу в Идея создания блога о творческом бизнесе пришла ко мне спонтанно.

    Юлия Баяндина Как развить креативность, научиться мыслить нестандартно и использовать творческие идеи для эффективного бизнеса Есть два типа людей: Гениальные продукты или решения для бизнеса обычно появляются, когда люди начинают задавать себе второй вопрос. Новый взгляд Представьте себе мима, который показывает сценку, как он выгуливает собаку. Его рука как бы сжимает собачий поводок. Вдруг он дергает рукой вперед, вам кажется, что вы буквально видите, как эта невидимая собака тянется вперед, чтобы обнюхать кого-то.

    Хотя ни собаки, ни поводка в реальной жизни не существует. В этом суть креативности. Настоящая креативность начинается не техник и инструментов, которые помогут придумать инновационный продукт, услугу или заработать миллион. Настоящая креативность — это умение видеть то, чего еще нет, но то, что может быть. Креативность — это ваш личный вызов самому себе. Можете ли вы представить Микеланджело, который отказывается расписывать потолок Сикстинской капеллы, потому что до этого не рисовал фрески?

    Или Леонардо да Винчи, который отказывается от своих проектов, потому что комплексует из-за отсутствия образования? Или Альберта Эйнштейна, который думает о себе:

    Творческие Бизнес Идеи

    Профессиональная чистка дымоходов и вентиляции от сажи. Основное достоинство креативного бизнеса — весьма невысокая конкуренция, а соответственно и возможность устанавливать на свои услуги высокие цены. Сложность реализации творческих бизнес-идей в том, что изначально отсутствует сформированность рынка сбыта. Поэтому изначально спрос на услуги будет небольшим, но при грамотной маркетинговой кампании, клиентская база появится достаточно скоро.

    Вот лишь некоторые идеи:

    Творчество и бизнес: интересные идеи для реализации В данном материале мы представим перспективные идеи для бизнеса в сфере творчества.

    Основным преимуществом бизнес-идей в этой сфере является минимум вложений и возможность зарабатывать на любимом деле. Кроме того, начав бизнес с нуля, можно расширить его до крупных масштабов. Если Вы умеете что-то мастерить своими руками или хотите этим заниматься — этот раздел для Вас. Бизнес-идея ароматические саше Сфера здоровья является перспективным направлением в бизнесе. Создание творческого ароматического саше сводится к следующему: Преимуществом этой творческой идеи является то, что она не требует специальных знаний и навыков в сфере рукоделия и творчества.

    Используются саше преимущественно для сна. Аромат трав способствует улучшению самочувствия, а также помогает в борьбе с бессонницей. Кроме того, можно использовать подушечки для лечения глаз или просто для придания аромата комнате. Для создания творческих саше необходимо:

    Бизнес-идеи для женщин

    С чего и как начать бизнес женщине и девушке? Считается, что бизнес — занятие для мужчин. Но это далеко не так, поверьте. И опыт успешных-бизнес леди показывает обратную ситуацию.

    Понятно, что рентабельность подобного бизнеса напрямую зависит от.

    Будущая мать задается вопросом, как заработать в декрете, бросая в дело всю свою выдумку. Поэтому нередко мамы после декрета не возвращаются на работу в найме, а начинают свой бизнес дома. И один из главных мотиваторов для многих из них — возможность самим планировать свою занятость и управлять своим рабочим и личным временем. Мы собрали восемь вдохновляющих историй о мамах, воплотивших идеи для бизнеса в декрете и успешно совмещающих семью и предпринимательство.

    О том, как создать бизнес с грудным ребёнком на руках и совмещать семью, работу в найме и собственное дело, Светлана Сапрыкина рассказала порталу Сейчас филиалы и франшизы её агентства по подбору домашнего персонала работают в семи городах России, а база нянь, сиделок и домработниц насчитывает десятки тысяч прошедших тщательный отбор специалистов. Читать статью : В тот же день она решила, чем хочет заниматься — делать детские аксессуары из силикона самостоятельно.

    Спустя несколько месяцев это хобби превратилось в бизнес с небольшим, но постоянным заработком. О том, как силикон помогает развитию малышей и как найти своего покупателя в условиях высокой конкуренции, основательница проекта Катерина Шейнрок рассказала порталу На помощь может прийти планшет, но далеко не все родители в восторге от такого решения. А любимая игрушка за время долгого полёта может надоесть. Три подруги примерно в одно время стали мамами.

    О том, как создать вокруг себя сообщество активных и неравнодушных молодых мам, порталу

    Дэвид Перриш: «Создайте свою собственную формулу бизнеса»

    Сюда можно отнести и сферу реализации товаров, сделанных своими руками, и коллекции уникальных украшений, и производство средств гигиены — также ручной работы. Оформление своего хобби в целостное предпринимательство довольно трудоемкий процесс, однако, если Вы полны решимости, в Вас кипит неудержимое желание творить и преображать, тогда все получится! В данном разделе представлены бизнес идеи, которые требуют усидчивости и внимательности — ведь это творческий путь.

    Как развить креативность, научиться мыслить нестандартно и использовать творческие идеи для эффективного бизнеса.

    Креативная экономика Дэвид Перриш: О чем рассуждает и что говорит нам гуру? Творчество и бизнес Некоторые люди считают, что творчество и бизнес — как масло и вода — они просто не совместимы. Другими словами, объединить творческий потенциал и лучшие бизнес-идеи, чтобы превратить творческий талант в потоки доходов. Искусство бизнеса — это умение выбрать из палитры бесконечных вариантов и представлять определенные продукты или услуги в соответствии с конкретными потребностями клиентов так, чтобы получить финансовый прирост.

    Итоговая картина — это уникальная формула для успешного предприятия. Естественно, творческие предприятия, как правило, имеют высокую концентрацию новых идей в своих продуктах или услугах. Успешные организации всех видов объединяют все необходимые элементы бизнеса творчески. Успешные творческие предприятия должны иметь творческий продукт или услугу; они также должны изобрести специальную работоспособную формулу из всех необходимых ингредиентов бизнеса.

    Эти два понятия не обязательно то же самое. Из моего собственного опыта, многие люди пишут бизнес-планы только потому, что это является требованием инвесторов или спонсоров. Эти бизнес-планы, как правило, пишутся без обсуждения, а затем быстро замораживаются сразу же, как только инвестор или третья сторона приняла или отклонила план. Но бизнес-план — это не священный документ.

    Каковы некоторые творческие и инновационные бизнес-идеи прямо сейчас?

    Поэтому я решила, что нужен отдельный список, где в алфавитном порядке будут перечислены все лучшие идеи на мой взгляд , о которых на сайте . Данный список постоянно пополняется, поэтому, если вы не нашли ничего подходящего для себя сейчас, добавьте список в закладки. Сюда же стараюсь добавлять рекламу, помогающую найти работу или освоить новую профессию. В первую очередь ориентируюсь на женщин, но сильный пол, наверняка, тоже найдет здесь немало интересного. А Агент по заключению договоров — помощь творческим людям в поиске работы.

    Аквариумные рыбки — разведение и продажа.

    Другими словами, объединить творческий потенциал и лучшие бизнес-идеи, чтобы превратить творческий талант в потоки доходов. Успешные.

    Как показывает практика, можно отлично зарабатывать на жизнь, если умело применить свои творческие способности. Художники создают вещи ради эстетики, и давайте посмотрим правде в глаза — это не очень-то ценится в практическом мире бизнеса. Но времена изменились, и современная экономика открывает огромные возможности для тех, кто хочет создавать, а не просто воспроизводить или перепродавать.

    Правда, придется немного подучить основы маркетинга, чтобы научиться продавать свои товары или навыки. Но даже это можно сделать с креативным подходом. Почему бы не совместить удовольствие от созидания чего-то нового с зарабатыванием денег? Если вы творческая личность, вот подборка из 12 направлений в бизнесе, которые можно рассматривать как варианты для начала своего дела. Товары ручной работы Если у вас есть талант к созданию самых разных вещей из подручных средств — от детских игрушек и до бижутерии или предметов интерьера — вы можете прямо дома, в комфортных условиях, основать собственное дело.

    Для того чтобы стать успешным, понадобится найти надежный источник поставок сырья и время для создания первой партии изделий. Кроме разного рода ярмарок в оффлайне, существует множество способов продавать товары ручной работы в Интернете. Это могут быть сайты объявлений, тематические торговые площадки или собственный интернет-магазин.

    Секреты успешного творческого бизнеса — Артём Коренец

    Нужна ли мне лицензия, чтобы открыть студию творчества для детей и взрослых


    Решила открыть свое дело по своей профессий. Могу ли я обойтись без лицензии. Хочу открыть студию творчества. Без ТОО мне объяснили на ИП и ЧП лицензию не выдают. Но я хочу работать индивидуально. Могу ли я преподавать без лицензии.

    Комментарии

    Профессор в отставке


    Ага, можете… санкция в рамках УК-всего-ничего. Незаконное предпринимательство….

    а что такое ТОО? нет такой формы собственности. Есть ООО. и вообще, эта деятельность лицензируется? если да — то разницы между ИП и ООО нет

    ТОО — товарищество с ограниченной ответственностью, а ИП это вообще другая организационно правовая форма. Автор темы в Казахстане проживает похоже.

    я говорю о том, что ИП и ООО могут абсолютно одинаково получить лицензию на вид деятельности, если таковая потребуется. читайте внимательно

    Добрый день,
    Позвольте внести корректировку
    ТОО, а ныне это ООО — организационно правовая форма (ровно как ОАО, ЗАО, ГУП, и т. д.).

    ГК РФ Статья 212. Субъекты права собственности
    1. В Российской Федерации признаются частная, государственная, муниципальная и иные Ф О Р М Ы собственности.
    2. Имущество может находиться в собственности граждан и юридических лиц, а также Российской Федерации, субъектов Российской Федерации, муниципальных образований.

    ГК РФ Статья 209. Содержание права собственности
    1. Собственнику принадлежат права владения, пользования и распоряжения своим имуществом.
    Спасибо


    большое спасибо за уточнение. я как бы и так знаю, что ТОО упразднили в 90х

    Как организационно-правовая форма перестала существовать в 1994 году после опубликования первой части Гражданского кодекса.

    Сам отвечу на вакансию


    а мой комент про педофилию был удален:(

    Неполиткорректная тема? А депутатики вон хим. кастрацию предлагают, как будто других проблем в стране нет…

    Сам отвечу на вакансию


    главное, что бы тех кастрировали:)) а то вдруг судебная ошибка, наговор и тд:)

    да ужде и так — неофициальноона давно идёт — травят молодёжь (науськивая рекламой «модного образа жизни») — алкоголем, табаком и всякими йогуртами…
    а этикетки почитать — химия одна…
    даже пиво уже не варят..а из порошка делают..

    Я о том же. Выращено новое поколение людей — киборгов. Или, как я их называю, офисные зомби, истуканы, инвалиды нулевой группы.

    ЗаиЦ


    Скажите, а это вы РДС стуканули чтоб его в бан отправить?…
    Можно без изысков отвечать, да/нет….
    🙂

    Если честно, никогда не желал никому бана. Пусть растут все цветы. Ведь это же просто виртуальное общение, ни к чему никого не обязывающее.

    ЗаиЦ


    вопрос был более конкретный….)
    Вы или не вы…?

    Про цветы понравилось)

    Сам отвечу на вакансию


    Интересна в кого он на этот раз помядор метнул:)

    ЗаиЦ


    он сам не понял…)))

    Что именно Вы хотите преподавать, в этой студии творчества. И какие дипломы/сертификаты планируете выдавать без лицензии?

    надо как минимум — иметь пед. образование (именно под тот возраст, кому препоадвать собрались), иметь сан.допуск…+помещение материалы — чтоб безвредные..ну и всё остальное…
    иначе — съест у вас ребёнок на занятии мелок — родители вас в суд потащат (и будут правы)…

    Просто хотела узнать мнение. Конечно, ТОО придется открывать, набирать персонал и получить лицензию для осуществления преподавательской деятельности. Знаю без лицензий не имею право преподавать.

    Можно ещё репетиторствовать. Для этого лицензия не нужна)))

    Это вроде бы так, но налоговая полиция не дремлет. Их всегда интересует, как бы и себе оторвать кусочек от моих заработков. Замечательная организация: кто-то пашет, а они с этого что-то имеют!

    А не надо наглеть))
    У меня есть официальный работодатель, подыскивающий мне учеников, и, если он что-то утаивает от налоговиков, — это его проблема. Плюс у меня есть частные ученики, с которых я беру по-Божески. У меня нет валютного счёта в коммерческом банке, я не покупаю каждый год новый Porsche, не строю трёхэтажный каменный особняк на Рублёвке и не скупаю золото-бриллианты. Живём по принципу «Курочка по зёрнышку клюёт, а весь двор в г**не»)) Чего и всем желаю.

    Я начинала вести творческую студию при библиотеке сначала бесплатно. Потом организация увидела, что студия популярна, приходит много детей, и нашлась возможность оформить оплату руководителю по каким-то библиотечным программам. Библиотеки сегодня заинтересованы в педагогах, имеют свободные помещения и бюджетные деньги на развитие культуры.
    Удачи!

    Не понимаю я этой формальности. Какая еще лицензия мне нужна, если я хочу обучать людей любого возраста английскому языку? Работать на государство я устала до крайности, всю жизнь на него работаю и получаю копейки. Когда меня берут на работу в любое учебное заведение, достаточно показать диплом о ссответствующем образовании, доверие полное, ведь 5 лет обучали приличные люди, выставили оценки. А для частной деятельности в этом же направлении нужна лицензия! И при этом никакое государство не заботится о том, на какие деньги я снимаю помещение для занятий, кого собираюсь нанимать и т.д.

    Лицензия не нужна, если получение услуги не подтверждается соответствующим документом об образовании. Иными словами, слушателю или воспитаннику, как угодно, не выдается удостоверение или свидетельство. Сертификаты — отдельная тема, такого вида документа у нас формально не существует.

    БЕСПЛАТНЫЕ ЗАНЯТИЯ:
    Академический рисунок поступающим в ВУЗ
    Подготовка AutoCAD — версия 2010
    ArhiCAD — версия 14
    Получаю удовольствие от общение с людьми!!!

    С уважением, Светлана Андреевна Клишина.
    +7-916-560-77-96


    ТВОРЧЕСТВО ЭТО ОБОГАЩЕНИЕ НАШЕЙ ЖИЗНИ — СЧАСТЬЕ!!!!

    Как открыть творческую студию в квартире?

    Статья по вашей теме и ссылка

    Подкласс 90.0

     Деятельность творческая, деятельность в области искусства и организации развлечений

    Эта группировка включает:

      — творческую деятельность и деятельность в сфере исполнительных видов искусства, а также смежные виды деятельности

    Код ОКВЭД 90.01

     Деятельность в области исполнительских искусств

    Эта группировка включает:

      — организацию и постановку театральных, оперных и балетных представлений, концертов и прочих сценических выступлений;

      — деятельность ансамблей, цирков и театральных трупп, оркестров и музыкальных групп;

      — деятельность актеров, танцоров, музыкантов, лекторов или ораторов, выступающих индивидуально

    Эта группировка не включает:

      — деятельность частных театральных или художественных агентов или агентств по оказанию коммерческих услуг, см. м74.90;

      — деятельность агентств по организации набора персонала, см. Код ОКВЭД 78.10

    Код ОКВЭД 90.02

     Деятельность вспомогательная, связанная с исполнительскими искусствами

    Эта группировка включает:

      — вспомогательную деятельность, связанную с исполнительскими видами искусства при постановке оперных и балетных представлений, концертов и прочих сценических выступлений;

      — деятельность режиссеров, продюсеров, художников и монтажеров декораций, рабочих сцены, осветителей и т.д.;

      — деятельность продюсеров или антрепренеров по организации мероприятий на собственных театральных площадках или без них

    Эта группировка не включает:

      — деятельность частных театральных или художественных агентов или агентств по оказанию коммерческих услуг, см. Код ОКВЭД 74.90;

      — деятельность агентств по организации набора персонала, см. Код ОКВЭД 78.10

    Код ОКВЭД 90.03

     Деятельность в области художественного творчества

    Эта группировка включает:

      — деятельность скульпторов, художников, художников-мультипликаторов, граверов, офортистов и т.д., работающих индивидуально;

      — деятельность писателей, работающих на индивидуальной основе в области беллетристики, технической литературы и всех остальных жанров, работающих индивидуально;

      — деятельность независимых журналистов;

      — деятельность по реставрации произведений искусства (картин, скульптур и т.п.)

    Эта группировка не включает:

      — изготовление статуй, за исключением художественных оригиналов, см. 23.70;

      — реставрацию органов и других музыкальных инструментов, имеющих историческую ценность, см. Код ОКВЭД 33.19;

      — производство кино- и видеофильмов, см. Код ОКВЭД 59.11, Код ОКВЭД 59.12;

      — реставрацию мебели (кроме реставрации музейных экспонатов), см. Код ОКВЭД 95. 24

    Код ОКВЭД 90.04

     Деятельность учреждений культуры и искусства

    Эта группировка включает:

      — деятельность концертных и театральных залов и других учреждений культуры

    Эта группировка не включает:

      — деятельность кинотеатров, см. Код ОКВЭД 59.14;

      — деятельность агентств по продаже билетов, см. Код ОКВЭД 79.90;

      — деятельность музеев всех видов, см. Код ОКВЭД 91.02

    Код ОКВЭД 90.04.1

     Деятельность концертных залов, театров, оперных зданий, мюзик-холлов, включая услуги билетных касс

    Код ОКВЭД 90.04.2

     Деятельность многоцелевых центров и подобных заведений с преобладанием культурного обслуживания

    Код ОКВЭД 90.04.3

     Деятельность учреждений клубного типа: клубов, дворцов и домов культуры, домов народного творчества

    На заметку

     При регистрации ООО или ИП, а также при внесении изменений в вид деятельности компании вам необходимо выбрать в справочнике требуемые коды ОКВЭД и указать их в заявлении.

     В справочнике ОКВЭД все коды указаны с расшифровкой, что позволит вам безошибочно их подобрать.

     Обратите внимание, что количество выбранных вами кодов ОКВЭД неограниченно, но из них необходимо выбрать один основной, по которому процент получаемой вами выручки должен составлять не менее 60% от основной суммы дохода по этой деятельности.

     В заявлениях на регистрацию, при внесении изменений и в других документах необходимо указывать коды, содержащие не менее 4 цифр кода (классы и подклассы не указывать).

     В классификаторе кодов видов деятельности (ОКВЭД) есть коды, при которых ваша деятельность будет обязана иметь статус лицензированной, и вы должны будете получить соответствующую лицензию. Поэтому выбирая коды ОКВЭД при регистрации фирмы, не забудьте посмотреть список лицензируемых видов деятельности.

    источник :http://www. buxprofi.ru/spravoc…

    В Липецкой области открылась творческая студия для детей с трудной судьбой — последние новости в Липецке и области на официальном сайте

    Центр дополнительного образования для детей с ограниченными возможностями здоровья и детей, оказавшихся в трудной жизненной ситуации, открыли в Хлевном. Проект победил на федеральном уровне. Его авторы получили финансовую помощь на реализацию своей идеи.

    Творческая студия «Я сам!» в селе Хлевное появилась благодаря победе местных активистов в конкурсе общественно значимых проектов. Районная администрация помогла найти подходящее здание. А полученный грант направили на ремонт помещения и закупку оборудования для занятий. Первые ученики уже познакомились со своими педагогами.

    Кирилл Овчинников, ученик студии:

    Мне нравится в студии, что мы тут делаем поделки сами, у нас это получается. Мы их можем забрать домой.

    Для ребят здесь планируют проводить уроки декоративно-прикладного творчества, а также занятия по актерскому мастерству. Одновременно здесь смогут заниматься больше 20 учеников.

    Оксана Глотова, председатель социального комитета Липецкого областного Совета депутатов:

    Сегодняшний проект, который реализован в селе Хлевное, конечно поможет многим детям с трудной судьбой, с особенностями в здоровье реабилитироваться, адаптироваться к социальной среде. Особенно важно, что здесь они смогут заниматься творчеством вместе со своими родителями.

    Изначально авторы социального проекта предполагали открыть творческую студию для детей с ограниченными возможностями здоровья и ребят, оказавшихся в трудной жизненной ситуации. Но желающих посещать студию оказалось больше.

    Сергей Лутчик, начальник отдела культуры администрации Хлевенского района:

    Это здание, это помещение предполагает дальнейшее развитие самой творческой студии, здесь есть актовый зал, который мы в дальнейшем хотим либо с помощью проектов, либо собственными силами, отремонтировать и тоже его задействовать для занятий творчеством, например, танцами или вокалом.

    Заниматься в студии смогут не только жители самого Хлевного, но и всего района. Так несколько раз в неделю на занятия будут приезжать ученики Дмитряшевской школы-интерната.

    Как открыть собственную творческую мастерскую

    Меня зовут Марьяна Брюханова. Я директор творческой мастерской в Одессе.

    Мы проводим различные курсы и мастер-классы по искусству, рукоделию и декорированию.

    За плечами у нас уже 4 года работы, делюсь опытом 🙂

    «Почему я вообще этим занялась…


    С детства я играла в школу, постоянно и фанатично, а с 18 лет я кого-то чему-то постоянно учила. Постоянно натыкаясь в ЖЖ на посты о проведении различных мастер-классов, я начала задаваться вопросом: «Ну почему, почему у нас в Одессе такого нет!» Меня мучили мысли о том, что так мало людей среди нас творят, а ведь это делает человека радостным и счастливым. Для детей есть различные секции и кружки. А куда пойти учиться взрослому человеку, который уже выбрал свой путь в жизни и желает только внести в свою жизнь радость творчества?

    Так и родилась идея создать мастерскую.
    Идея – есть, но теперь ее нужно как-то оформить в конкретные действия.
    Кому это нужно и зачем. И вообще, с чего начать?
    Страха, нужно ли это кому-то, у меня не было. Это нужно было мне, мне хотелось создать такое место. Был страх, смогу ли я, и где взять деньги, и как вообще это все делать?
    Я могла начать с того, чтобы проводить только свои мастер-классы, но я, после определенного жизненного опыта, привыкла мыслить глобально. Мне сразу хотелось создать место, где можно научить разному. У меня не было цели заработать, правда. У меня была цель – создать такое место, куда взрослый человек сможет без смущения прийти и научиться тому, к чему тянется душа.
    Начать я решила с поиска помещения и преподавателей, одновременно искала, где можно в интернете рекламировать мастер-классы и просчитывала первичные затраты. Также я сразу решила оформиться как частный предприниматель. Может, это было и необязательно, но мне было страшно – налоговая и всё такое.
    Как найти помещение
    Конечно, первая мысль – нереально, ведь аренда – это так дорого!
    Начала я с того, что поняла — полноценная аренда действительно на данный момент нереальна, вбухивать столько семейных денег у меня рука не поднимется. Мне нужен был вариант на грани самоокупаемости. Размышления о том, когда проводить занятия, привело меня к выводу: это должны быть выходные дни и дневное время. Тогда любой работающий человек может потратить время на себя, а молодым мамам есть с кем оставить ребенка. И мне тоже есть с кем оставить ребенка.
    И я поняла, что мне нужно было найти место только на выходные. Это по деньгам было уже реально и найти такой вариант легче. На выходных офисные помещения в своем большинстве – свободны, а подзаработать денежку у нас в Одессе любят. Подруга моя как раз нашла себе под съем кабинет для филиала брачного агентства. Я попросила узнать, не захочет ли директор фирмы, которая снимала это помещение, сдать мне кабинет на выходные. Она была не против. Стоило мне это тогда 50 $/мес.
    Это был не центр города, но, скажем так, хорошая периферия. Добираться было не очень удобно, но для начала подходило. В моем распоряжении были один кабинет и зал, я могла проводить разные занятия параллельно. Через полгода мне пришлось искать новое помещение, потому как это хозяин решил продать. И я нашла, опять только на выходные, зато уже почти в центре города.
    Теперь предстояло решить финансовый вопрос.
    Где искать деньги
    Денег на материалы много было не нужно. Материалы покупались под одно занятие. Даже краски для декупажа, акриловые, поначалу покупались в виде набора небольших тюбиков из 12 или 16 цветов. Их хватало ровно на один МК и все. То же самое с шерстью для валяния. Материалы для батика у меня, в основном, были, я все-таки им занимаюсь. Я не закупала ничего на год вперед. Между занятиями – неделя. Это срок, за который можно успеть подготовиться к следующему занятию. Все покупалось на одно занятие, что-то оставалось, что-то надо было покупать снова. Да, это не очень удобно, постоянно бегать и что-то подкупать, но зато вложения денег – небольшие. А для меня, повторюсь, было важно, чтобы дело с первых дней жило за счет себя самого. Все, что было заработано, тут же шло в дело.
    Так что 4 года назад мои первые вложения в течении месяца составили : 50 $ — аренда на месяц и примерно столько же на материалы для первых занятий. Не больше 200 $ точно. Эта общая сумма расходов за месяц. Если честно, я сейчас и не вспомню , окупилось оно или нет, была ли чистая прибыль за первые полгода. У меня не сохранились записи. Но я в расчеты вкладывала свою зарплату, т.е. зарплату за организацию всего процесса. Она, конечно, была небольшой, но важно, что она была. Ведь каждый труд должен быть оплачен.
    За следующие полгода уже была чистая прибыль. При этом я поменяла помещение, аренда увеличилась, но я стала проводить занятия мини курсами – это гарантировала более прогнозируемый доход, хотя бы на 2-3 недели.
    Преподаватели. Где их искать?
    Некоторых своих будущих преподавателей я выбрала из мастеров, с которыми познакомилась на выставках, кто-то написал и предложил мне сам. Вначале смотрела на работы, мне важно было, чтобы они понравились мне и были разными. Для меня в обучении важно дать свободу, научить, но чтобы осталось пространство, в которое ученик сможет привнести что-то свое.
    Также нужно смотреть по человеку, чтобы ему было не жалко делиться знаниями, чтобы радостно было за своих учеников. Может, мне повезло, но всеми своими преподавателями я довольна в главном – им нравится учить и они своих учеников вдохновляют! Они понимают важность методики и, главное, они сами – мастера своего дела.
    Привлечение клиентов
    Я, прежде всего, хотела создать мастерскую именно для взрослых. Сейчас мы проводим занятия и для детей, но вначале нужно определиться с целевой аудиторией конкретно, не пытаться охватить сразу всех. В основном мои ученики – женщины, многие из них уже взрослые. Часто спрашивали, «не старая ли я ещё для этого, получится ли, если я никогда не рисовала». Важно подчеркивать, что ваши занятия именно для взрослых. И важно, что знания даются с нуля, как раз для тех, кто никогда и ничем прежде не занимался.
    Основная реклама – интернет. Использую такие ресурсы как городской форум, где есть возможность создать рекламную тему и даже раздел. Плата вполне умеренная. Также ЖЖ, Вконтакте и фэйсбук. Лично у меня Вконтакте плохо работает, но это возможно из-за города. «Сарафанное радио» работает. Давала рекламу в газетах – пришел один человек.
    Есть сайт, многие приходят просто по поиску в интернете. Пробовала рекламу Яндекс-директ, но особого смысла так и не увидела, потому что при определенных запросах сайт и так попадает на первые страницы.
    Иногда участвую в рукодельных выставках. Красиво оформленный стенд, красивые работы, большая афиша и флаера.
    Организация работы
    Тут нужно подойти ответственно.
    Приготовьтесь на первых порах быть всем одновременно: творческой личностью и администратором, директором и уборщицей. Это тяжело, требует много времени, усилий, возможно, каких-то новых качеств характера. А ведь я ещё жена и мама, на тот момент трехлетней девочки.
    Приготовьтесь, что у вас станет намного меньше времени, придется более плодотворно организовать свое время. Все-таки я старалась ловить свободное время за хвост и творить самой, иначе просто на душе становилось пусто. За первый год рисовала намного меньше. Вместе с тем, росла сложность моих работ, и я видела, что мастерская приносит плоды и вообще радует меня. Так что я просто принимала это, как есть.
    Почти все выходные я была не дома, муж и дочка мужественно это принимали и поддерживали. Мне важно видеть, как растет мой ребенок, поэтому в сад она не ходила. Я привыкла брать её с собой: ей интересно, мне спокойно. Она и сейчас часто присутствует у меня на работе, где ей очень нравится. Многих знает в лицо, любит поговорить и вместе со всеми что-то сотворить. С мужем время наверстывала по свободным вечерам.
    Что я могу посоветовать:
    — Поделитесь своими мыслями с близкими вам людьми, кому доверяете и от кого можете услышать только слова поддержки. Правда, тут лучше говорить о конкретных задачах, которые сейчас перед вами стоят, а не просто об идее как таковой. В решении конкретных задач – могут помочь. Ведь все кого-то знают, где-то работают — возможностей может быть масса, таких которые в голову даже не придут.
    Например, мой муж дал добро и сказал — пробуй! А также сделал сайт и всячески поддерживает по сей день. Через подругу я арендовала свое первое помещение, а второе помогла найти жена брата.
    — Определитесь, с чего вы начнете, и начинайте. Не нужно пытаться, если вы одна, сразу открыть и творческую мастерскую, и магазин для творчества, и магазин подарков. Лучше взять один, главный для вас, проект и поставить его на ноги. Когда он уже будет более или менее стабильным – можно браться за другой. Но тут важно не бросать и первый. Любой проект, даже уже хорошо работающий, будет постоянно требовать вас, вашего времени и участия.
    — Не ждите, что люди, с которыми вы работаете, знают, что делать. Я очень долго этому удивлялась, ну если понимаю я, почему не понимают/не знают они?! Не сердитесь на них и не злитесь. Нужно понять, что это нормально, что всё, вот прямо ВСЁ нужно объяснять и рассказывать, особенно по началу. Вплоть до того, где взять туалетную бумагу, если она закончилась!
    — Старайтесь во время занятий создавать творческую и уютную атмосферу. Людям, когда где-то хорошо, хочется туда вернуться ещё раз и ещё раз. Пройдя у вас один мастер-класс, они обязательно придут на второй, а потом пойдут ещё дальше на другие техники и курсы.
    — Однако не полагайтесь только на атмосферу – учите, и учите хорошо! Делитесь своими знаниями без жалости, старайтесь вложить что-то большее в учеников. Особенно им не хватает уверенности в своих силах и своих работах. Вдохновляйте их.
    — Не засовывайте все техники и все интересное в один мастер-класс. Это не правильно как с точки зрения бизнеса, так и с точки зрения методики, что в нашем деле ещё важнее. Когда люди увидят, что их хорошо научили, они обязательно расскажут о вас друзьям и сами придут к вам учиться дальше. Строить занятия нужно последовательно, постепенно усложняя теоретический материал и технику, двигаясь от простого к сложному. Следите, чтобы определенные действия периодически повторялись на каждом уроке. Тогда знания «входят не только в голову, но и в руки», закрепляются уже как навык, а не просто теория.
    Самый простой пример – декупаж. Первое, что нужно научиться делать — это отделить салфетку и приклеить ее, желательно не порвав и без складочек. Повторяя эти действия на каждом уроке, уже легче запомнить как это делается правильно, как не оставить складочек и т.п. А если первый урок — салфетка, потом сразу декупажная карта, потом распечатка… Человек вряд ли запомнит все тонкости наклеивания салфетки.
    — Поддерживайте учеников и общайтесь с ними после окончания ими курса обучения. Многих из них близкое окружение не поддерживает и более того, считает, что они зря тратят свое время и это все пустое. Многим не с кем поделиться своей радостью или обсудить трудности. Мы в нашей мастерской со временем организовали несколько клубов, где каждый работает в своем ритме. Там можно продолжать совершенствовать технику и постигать секреты мастерства. Это возможность общения и творчества в кругу единомышленников.
    — Делайте фото-отчеты. Мне кажется, людям важно видеть, что даже если они не дошли до нас, мы все равно есть, и творчество в нашей мастерской кипит. Занятия проходили, проходят и будут проходить. Бывало, человек меня находил, а приходил спустя год, когда появилось время/возможность.
    — Лучше провести занятие для двух человек, чем этих двоих упустить, на мой взгляд. Даже если иногда приходится проводить занятия в убыток себе. Ждать набора группы слишком долго, не у всех хватит терпения, могут желающие разбежаться. Особенно с теми направлениями, на которые плохо набирается народ. Лучше провести занятие и выложить фото-отчет. Люди увидят, что это есть, и, возможно, вторая группа наберется уже лучше.
    — Читайте книги по организации и тайм-менеджменту. Мне особенно запомнились:

    Гай Кавасаки «Стартап: 11 мастер-классов от экс-евангелиста Apple и самого дерзкого венчурного капиталиста Кремниевой долины»
    Максуэлл Мольц «Я – это Я, или Как стать счастливым»
    Брайан Трейси «Оставьте брезгливость, съешьте лягушку»»

    И немножко фотографий творческого процесса в нашей мастерской:)

    Как открыть детскую художественную студию

    В этом году я получил много писем о том, как открыть художественную студию для детей. Хотя я ценю добрые намерения, стоящие за этими электронными письмами, они часто заставляют меня задуматься. Я имею в виду, как я могу говорить до 20 лет напряженной работы, неудач, успеха, после моей интуиции, входя в долги, найти партнер по жизни, имея ребенок, стучать по тротуару и, наконец, говоря мою правду, в электронной почте?

    Этим летом я переехал в Калифорнию 21 год назад.Я знал, что хочу работать с детьми, но не знал, как это сделать. Когда дело касается детей, я отношусь к ним естественно. Думаю, я получил это от своего отца. Он был учителем до того, как занялся финансами. Дети его любят. Мои друзья любили его в детстве. Может, я наблюдал за ним. Я не совсем уверен. Я просто знаю, что если есть ребенок в возрасте от 2 до 10 лет, можно с уверенностью сказать, что мы найдем общий язык. Так было всегда.

    Еще я всегда любил искусство. С юных лет я умел рисовать, и у меня были неплохие способности делать вещи.Я тусовался с другими творческими друзьями, и нас всегда выбирали для творчества в школе. Я обрел уверенность в искусстве. И, вероятно, мой побег от вещей, которые в детстве были стрессовыми.

    Одна вещь, на которую я обращал пристальное внимание в детстве, — это громкое слово, которое я много слышал. «Предприниматель.» Мой дедушка, Гарри Гольдштейн, был предпринимателем, и по тому, как моя мама говорила о нем, я мог сказать, что то, что он делал, было чем-то ценным. Мой дедушка был первым, кто принес культуру серфинга и скейтбординга с западного побережья на восточное, где мы выросли.В моей семье это было большим источником гордости. Это было то, что я понимал внутренне. Делайте то, чего раньше не делали люди. Это круто.

    Итак, хотя я учитель и художник, я, прежде всего, предприниматель. Я жажду мира возможностей. Я тоскую по нему. И хотя я провел годы, обучая детей рисованию, меня движет возможность того, что я могу создавать, открывать, воплощать в жизнь. Я думаю, что мне потребовалось 43 года, чтобы понять это, но теперь, когда я знаю, я знаю.

    В моей жизни было несколько предприятий: от раскрашенных ракушек в пляжном клубе в 4, до украшений из рыболовных снастей и ластиков в 10 с моим номером один, потому что Эрика Райтман, до рисования персонажей на одежде в 15 лет и детских Футболки компании, разработанные детьми для детей, я продал всего 5 или около того лет назад. Из этого очень реального, но хрупкого последнего дела я понял, что никогда больше не буду влезать в долги по кредитной карте из-за бизнеса. Это был один из самых стрессовых периодов в моей жизни, и я не хочу повторяться.Но этот бизнес, о котором велись разговоры о том, чтобы быть в каждом детском пробеле в стране до начала рецессии, научил меня многим вещам. Среди них фотошоп, быстрые книги, как продавать, как проявить себя и сила одиночества.

    Когда я встретила своего мужа Эвана в 2005 году, я поняла, что значит иметь партнера, настоящего партнера, который поддерживает вас во всех смыслах этого слова. Я не мог бы делать половину того, что делаю, без поддержки Эва. Он для меня все, и я знаю это всем сердцем.Он помог мне вернуться к преподаванию, выбраться из долгов и снова получить стабильную зарплату. Какое облегчение было НЕ быть самим себе боссом.

    Примерно через год приехали мои девочки. Они научили меня, как сильно я снова люблю заниматься искусством с детьми и насколько хорошо я в этом преуспеваю. Они вернули меня в игру и наполнили страстью вести блог о творчестве и о том, насколько я увлечен этим. Мои девочки были моими подопытными кроликами в том, что работало, а что нет, и моими моделями для всех бесконечных фотосессий. О, фотосессии.«Девочки, подождите, еще одно фото, пожалуйста, растяните слизь еще раз!» Чувак, я много спрашивал у них за эти годы, и я благодарен за каждый пост, который они помогли мне создать.

    Когда я бросил преподавательскую работу в третий раз за почти 15 лет, я не знал, что буду делать. Мне просто пришлось уйти, и, к счастью, у меня была поддержка Эва. Он верил в меня и во все, на что я был способен. Так что я оставила работу и устроилась на новую работу в качестве ателье в дошкольном учреждении для моей девочки. И я его просто раздавил.Это было так весело. Я вложил все свое сердце в эту студию, и мне нравилась каждая ее секунда.

    Потом телефон зазвонил. «Можете ли вы провести у меня дома уроки рисования для группы девочек?» Один за другим раздавались звонки. Прежде чем я это понял, в неделе не хватало дней, чтобы вести все классы. Мне пришлось нанять другого учителя, чтобы не отставать от спроса. Это был почти потрясающий сюрприз. Я все время говорил Эву: «Думаю, это может быть что-то. Это похоже на настоящую вещь.Стоит ли открывать художественную студию? Думаю, я готов.

    Ev всегда говорил ждать. «Подождите, пока вы не сможете сделать что-то еще с тем, что вы уже делаете. Подождите, пока вы не сможете разместить другого человека в гараже для всплывающего класса или добавить еще один класс в чей-то дом. Тогда ты будешь готов ». Я ждал два года. И однажды я был готов. Ев заглянул в гараж, почувствовал энергию, увидел всех людей и сказал: «Ты сделал это, детка. Ты готов.» Через две недели мы подписали договор аренды студии.

    Итак, когда я получаю эти удивительные письма от женщин, которых я восхищаюсь и уважаю, пытающихся сделать жизнь достойной жизни, спрашивающих, как они тоже могут открыть художественную студию для детей, может быть, я порекомендую им этот пост. Мои 43 года жизни. Это не будет то же путешествие, что и мое, но если вы будете продолжать ставить одну ногу перед другой, прислушиваясь к своему сердцу, стуча по тротуару, совершая ошибки и позволяя людям помогать вам и любить вас, однажды вы будь готов тоже.

    С Новым годом! Спасибо за возможность поделиться с вами своим путешествием.xo, Мери Черри

    * все черное и белое от Нила Аподаки

    Как открыть детскую художественную студию — Часть 2

    Несколько месяцев назад я написал пост под названием «Как открыть художественную студию для детей», и ответ меня очень удивил. Казалось, это коснулось нежного места для людей, побывавших в подобном путешествии. Вы можете прочитать сообщение здесь. Это в основном напоминает мой 20-летний взрослый путь к открытию художественной студии. Написание этого поста заставило меня понять, что есть некоторые конкретные вещи, которые я узнал об открытии художественной студии для детей, которые могут быть вам полезны.Я надеюсь, что мое путешествие вдохновит вас на реализацию ваших надежд и мечтаний, которые кажутся вам правильными, и что наш опыт поможет на этом пути.

    * Почти все эти фото сделаны Нилом Аподакой

    Я открыла для детей Meri Cherry Art Studio почти два года назад. Мы отметим нашу двухлетнюю годовщину 1 июля. Это был вихрь постановки целей, их достижения, постановки новых целей, обучения, роста, адаптации, риска, совершения ошибок, извлечения уроков из этих ошибок и многого другого. .В каком-то смысле, я думаю, наш опыт был несколько необычным для нового бизнеса, но в остальном мы проходим те же трудности и проблемы, с которыми сталкиваются почти все новые предприятия. Необычно то, что я вел блог 6 лет назад, создавал свои социальные сети и преподавал в Лос-Анджелесе более 15 лет, прежде чем открыл студию. Наше путешествие началось не только тогда, когда я открыл студию, и наш успех не произошел на пустом месте. Я думаю, что мгновенные истории успеха — это городской миф. Об этом я много говорю в первой части, как открыть детскую художественную студию.

    Я люблю размышлять о своем путешествии и надеюсь, что есть маленькие или большие золотые самородки, которые вы можете почерпнуть из моего опыта здесь. Иногда меня переполняет благодарность за наш ранний успех, и я намерен продолжать учиться, расти и служить нашему сообществу, продолжая двигаться вперед.

    1. Требуется деревня

    Это самый большой для меня. Когда я думаю о том, чтобы сделать это самостоятельно, у меня просто нет возможности. Я сразу впадаю в панику. Прямо из ворот, когда мы открылись, были я и Оливия.Оливия работала со мной, преподавая на домашних уроках, когда спрос стал слишком большим для меня. Поэтому, когда мы открыли, Оливия была рядом, чтобы помочь мне научить и наладить работу. Потом пришла Эрин, менеджер нашей студии, я думаю, через 3 месяца. Я даже не знал, что нанимаю, пока она не вошла в дверь и все, что я мог сказать, было ДА. Это было лучшее, что я мог сделать, потому что мы так быстро росли. Наем Эрин стал уроком моей интуиции. Сначала мне было страшно брать на себя финансовые обязательства, но я знал, что в глубине души я справлюсь с этим.Теперь в нас команда из 6 человек, 2 человек полный рабочий день, 4 человека, занятых неполный рабочий день, и я. Моя роль теперь гораздо больше за кулисами, поскольку я работаю над новыми проектами, которые, я надеюсь, будут служить нашему большему сообществу. Наша команда управляет студией, и я бесконечно благодарен за то, что могу помогать поддерживать и сосуществовать с такими невероятными, способными и целеустремленными женщинами.

    2. Не торопитесь и создавайте системы

    Когда все происходило так быстро, я думаю, что для нас было нормально говорить о расширении. Люди еженедельно обращались к нам по поводу второй студии или франчайзинга, и это было много, и трудно не воодушевиться.Несмотря на то, что у нас большие мечты о Meri Cherry Art Studios в избранных городах по всему миру, мы учимся не торопиться. Мой муж Ев, который является большим сторонником франчайзинга, до сих пор напоминает мне: «Мы так молоды. Прошло всего год / полтора / два года. Мы еще даже не видели, на что способна эта студия ». Поначалу мне было трудно это слышать, но это был отличный совет. Студия продолжает расти так, как я никогда не мог себе представить, и создание надежных систем, так что работа, как хорошо смазанная машина, стала нашим приоритетом, прежде чем говорить о второй студии.

    3. Поддержка семьи имеет решающее значение

    Мы переехали в дом, сделали капитальный ремонт и открыли художественную студию за 5 месяцев. Это было интенсивно! Вначале моим девочкам было очень трудно. Разделить свою маму с сотнями других детей в этой новой студии не входило в их список желаний. Нам пришлось много заниматься самоанализом, общаться, читать и лечить, чтобы пережить эти первые несколько месяцев. Я научился говорить со своими девочками о студии и напоминать им, что независимо от того, кому я помогаю, я всегда люблю их больше всего.Моя малышка ухватилась за эти слова, как альпинист-любитель, свешивающийся со скалы. Я волновался там минуту. Но мы справились, и теперь у нас есть определенные границы, чтобы студия оставалась счастливым местом для всех. Мои девочки перестали ходить на дни рождения в студию, даже если были хорошими подругами. Им было слишком тяжело делиться мной. Вначале мы вообще делали перерывы в работе, просто чтобы было легче. Сейчас у нас все в порядке, и моим девочкам нравится приезжать в Open Studio, и мы иногда вместе проводим там семейные дни.Я считаю, что помимо детей очень важно заручиться поддержкой вашего спутника жизни. Мне повезло, что у меня есть невероятно благосклонный и подкованный в бизнесе муж, который поддерживает меня на каждом этапе пути. Я не смог бы сделать это без него, и я бы сказал, что присутствие Ива на борту в этом путешествии было для меня всем. Мы — команда, и я не могу представить, чтобы сделать половину того, что мы смогли сделать, без его поддержки.

    4. Найдите хорошего юриста

    Для меня хороший юрист — это душевное спокойствие.Когда у вас есть бизнес, возникают вещи, иногда пугающие, которые действительно могут снизить уровень вашей повседневной тревожности, особенно если вы, как и я, склонны к тревоге. Наличие надлежащих отказов, контрактов, вывесок и т. Д. — реальная часть ведения бизнеса. Это определенно не самое интересное, но наличие здесь группы поддержки может сделать это намного легче и управляемее. Если вы находитесь в Лос-Анджелесе, мы используем Vero Law Group. Что мне действительно нравится в этой группе, так это то, что вы платите ежемесячную плату за все вопросы независимо от того, что, а не почасовую ставку, которая может быть астрономической, если есть что-то, что требует внимания.Все конкретные проекты являются дополнительными, но я могу написать своему адвокату по электронной почте в любое время с вопросом и получить быстрый ответ, и мне это нравится. Так что да, адвокат.

    5. Найдите место с хорошей парковкой

    Хотелось бы, чтобы кто-то с самого начала дал мне более ясную информацию об этом. Я просто не совсем понял. Я знал, что мне нужно место для парковки, но я подумал: «О, отлично, здесь есть 3 места. Этого много. Да нет. Вам нужно более трех мест, чтобы обслуживать свое сообщество в этом виде бизнеса.Нам повезло, и мы нашли способы обойти это, и мы заставили это работать, но в моем следующем месте будет потрясающая парковка. Поверь в это.

    6. Веди с любовью

    Я являюсь частью невероятной бизнес-группы с Джадой Селлнер, которая называется Love Over Metrics. У Jadah также есть подкаст Lead with Love, который я абсолютно обожаю. Я многому учусь, работая с Джадой и слушая ее подкасты, а также работая со мной вместе с великими женщинами в группе. Я пока не могу сказать, что веду с любовью все время, но я действительно работаю над лидерством с любовью во всех сферах моей жизни и бизнеса.С детьми в студии легко работать, но управление художественной студией — это гораздо больше, чем работа с детьми. При таком большом количестве реальных обязанностей, таких как аренда, начисление заработной платы и обеспечение чистоты ванной, можно легко оказаться в бесконечном списке дел. Джада учит меня вести с любовью, служить своему сообществу как можно лучше, совершать несовершенные действия и отпускать все остальное.

    7. Верьте в то, что делаете

    Meri Cherry Art Studio — это детская художественная студия, основанная на процессах.Мы не студия изобразительного искусства. Мы не делаем директивных рисунков на холстах, когда каждый ребенок уйдет с идеальной картиной Эйфелевой башни. Это может быть очень весело. Просто мы не такие. Мне пришлось смириться с этим фактом и побудить мою команду освоиться с этим, чтобы наше сообщество знало, чего ожидать, когда они выходят на улицу. По мере того, как мы росли, и все больше людей слышат о нас, мы понимаем, что нам нужно еще более четко сформулировать свои сообщения, чтобы соответствовать ожиданиям и привлекать тех, кто подходит для того, что мы делаем.Говорить правду — это как мускул, который растягивается снова и снова, и я горжусь достигнутым нами прогрессом и рад, что мы еще более четко изложим наши идеи и систему ценностей, чтобы лучше служить нашему сообществу.

    8. Будьте готовы надеть штаны для больших девочек

    Быть владельцем бизнеса не для слабонервных. Это настоящая сделка с настоящими обязанностями. Я должен зарабатывать тысячи долларов каждый месяц только на заработную плату. Тысячи. У моего брата свой бизнес, и я слышал, как он говорил об обязанностях по заработной плате, и просто думал, что это отстой.Теперь, я думаю, ох, это потрясающе. Это настоящий бизнес, который поддерживает прекрасных женщин в их любимой работе. Я хочу работать еще усерднее, чтобы поддержать свою команду и показать им, насколько я их ценю и насколько я верю в них. Сказав это, иногда все меняется, и найти подходящего сотрудника может быть непросто. В конце дня деньги останавливаются на мне, и я должен подойти к тарелке. Эрин, менеджер нашей студии, в прошлом году ушла в декретный отпуск на месяц раньше, и мы не были к этому готовы.Мне пришлось работать как следует и больше месяца не видеть свою семью вообще, а просто заставить это работать. И вы знаете, что мы сделали, и я лучше владею этим бизнесом, но я вам скажу, штаны для больших девочек были в штанах.

    9. Вы ДОЛЖНЫ быть в порядке с продажей

    Это бизнес. Вы должны продавать, иначе вы не будете заниматься бизнесом. Я помню, как Бри Эмери из DesignLoveFest сказал что-то вроде того, что ты должен нормально выкрикивать свое имя с крыш, потому что никто не собирается делать это за тебя.Я действительно принял это близко к сердцу и начал играть в свой рог. Гордитесь тем, что вы предлагаете, и расскажите об этом людям. Это великолепно. Встаньте за ним и кричите с крыш. И попросите своих друзей тоже кричать об этом. Я действительно понял это, когда запустил Process Art Toolkit. Я так гордился тем, что собрал, мне хотелось кричать об этом. Я все еще делаю. Я хотел передать его каждому, кого я знал, кто интересовался Process Art. Если вы делаете хорошую работу, вы делаете мицву (доброе дело), ​​делясь ею.Миру нужен Process Art, и я служу миру, размещая его там. Об этом есть о чем кричать.

    10. Слушайте отзывы и будьте благодарны

    Не все будет радугой и единорогами. Я помню, как мне позвонили с домашней вечеринки, которую мы проводили около года назад, и сказали, что вечеринка была отличной, и все прекрасно провели время, но мама была разочарована эстетической презентацией, которую мы предоставили. Наши мусорные ведра не совпадали, не все коврики и т. Д.Я умирал на другом конце провода, но знаете что, они не совпадали, и она была права. Мы перешли от работы на заднем дворе к обслуживанию большого Лос-Анджелеса, и пришло время улучшить нашу игру. Тебе лучше поверить, что я пошел в магазин и выбрал потрясающую скатерть и подходящие миски. Этого больше не повторится. Я также поблагодарила эту маму из очень искреннего места, хотя в тот момент мне было совершенно неловко. Я искренне благодарен за отзыв. Так что да, прислушивайтесь к своим клиентам, у них тоже есть золотые самородки, и всегда есть место, чтобы улучшить ситуацию.

    В целом, спустя почти два года и, казалось бы, в жизни после того, как я спешил с заднего двора на задний двор, делая то, что мне нравилось на картинке выше, я действительно вдохновлен и благодарен за то, что получил этот опыт в моей жизни. У меня есть мотивация продолжать идти и делать все возможное на каждом этапе пути к высшему благу. Быть предпринимателем и владельцем бизнеса — не всегда легкий путь, но он воодушевляет, и я более удовлетворен, чем когда-либо в своей жизни. Я учусь каждый день, выходя из своей зоны комфорта, совершая несовершенные действия и слушая свою интуицию (и Ev.Всегда слушаю Ev.)

    Я надеюсь, что это будет полезно для вас, и я очень рад поделиться третьей частью моего путешествия. xo, Meri

    Как начать бизнес Преподавание художественных классов для детей

    Хотели бы вы начать проводить уроки рисования для детей как формальный бизнес? Присоединяйтесь к нам, как владельцы студий и преподаватели искусства поделятся своим личным опытом.

    Надеюсь, вам до сих пор понравилась наша серия работ по художественной студии. Если вы пропустили часть 1 и 2, обязательно ознакомьтесь с 6 советами по ведению бизнеса, обучая детей художественным классам, и эта мама увидела потребность в художественном программировании и открыла детскую художественную студию.

    Сегодня я так рад поделиться интервью с четырьмя разными владельцами бизнес-процессов в сфере искусства.

    Некоторые начали проводить уроки рисования для детей сравнительно недавно, а другие занимаются этим уже десять или более лет!

    Как вы увидите, некоторые из них владеют художественными студиями, а другие преподают дома.

    Они со всего мира (привет Австралия!).

    И все женщины.

    Я был так вдохновлен написанием этой серии. Слушание, как эти женщины рассказывают свои истории, дало мне чувство общности в процессе строительства и смелость продолжать пробовать то, что я действительно люблю.

    Надеюсь, это вас тоже вдохновит.

    И, возможно, если вы ждали этого прыжка, вы увидите, что это мечта, которая находится в пределах досягаемости.

    Как начать бизнес Преподавание уроки рисования для детей

    Каталина Гутьеррес из Red Violet Studio

    г. 2014 г. в Майами, Флорида

    происхождение:

    Впервые я начал с одного послешкольного урока рисования в школе моих детей пять лет назад.Затем я начал замечать большой интерес мам из более молодой группы детей (до 3 лет). Именно тогда я решила открыть свой первый урок Art Mommy & Me.

    Я мобильная художественная студия, поэтому я провожу эти занятия в разных местах, например, в частных домах и центрах. Мои занятия рассчитаны на детей от 12 до 4 лет. Это был отличный опыт, когда я работал со смешанной возрастной группой, и я всегда стараюсь создавать разные художественные и игровые площадки, которые подходят для разных возрастов в классе.

    вдохновение для контента:

    На каждом занятии у меня есть 5 различных настроек или идей, которые нужно разработать и подготовить. Я много читаю, исследую, и когда вы занимаетесь этим так долго, идеи с каждым разом начинают течь легче. Конечно, на IG есть большое сообщество преподавателей искусства и студий, которые тоже могут вдохновить.

    маркетинг + комиссии:

    Социальные сети, электронная почта и молва от довольных родителей, пришедших на мои занятия, были моим лучшим способом продвижения Redviolet Studio.

    В то время я провел свое исследование, чтобы увидеть, сколько будут стоить аналогичные классы, и, имея в виду количество материалов и время, затраченное на подготовку, настройку и очистку этих классов, я рассчитал свою плату.

    рост:

    Я начал 4 года назад, когда в одном классе было всего несколько детей, и со временем я вырос до 3 или 4 занятий в неделю для этой возрастной группы. И я нанял кого-то еще, чтобы он помог мне с классами, чтобы иметь возможность расширяться еще больше без необходимости делать все это.

    Даниэль Фальк из Little Ginger Studio

    г. 2009 г. в Сиднее, Австралия

    происхождение:

    Я открыла свою художественную студию после того, как провела внешкольные уроки рисования в дополнение к моей «настоящей работе» ELS в большой начальной школе. Когда у меня родилась дочь 4 года назад и я взял расширенный декретный отпуск, я сосредоточился на расширении своего бизнеса, тестируя рынок с разными классами, настраивая системы и продвигая обучение. Я всегда веду занятия как малый бизнес, имея ABN (австралийский бизнес-номер) и платя налоги.

    Я провожу МНОГО разных классов для разного возраста, но в основном я занимаюсь обслуживанием учеников начальной школы в возрасте от 5 до 12 лет. Все мои каникулярные программы рассчитаны на этот широкий возрастной диапазон (за эти годы я довольно хорошо научился создавать произведения искусства, которыми наслаждаются люди всех возрастов). Я делю свои внеклассные занятия на K-2 (5-8 лет) и 3-6 (9-12 лет). В студии я также провожу студийный класс Big Kids для детей 10-14 лет, художественные занятия для детей 1,5-5 лет и дошкольный класс для детей 3-5 лет.

    вдохновение для контента:

    Я черпаю идеи из Instagram и Pinterest, галерей и люблю придумывать что-то. Вдохновляйтесь материалами и посетите наш местный кооператив по переработке вторсырья. Я провожу много разных классов, но наш класс дошкольного обучения обычно состоит из 5 заданий, включая пластилин и таблицу незакрепленных деталей (мы просто продолжаем менять незакрепленные части).

    маркетинг + комиссии:

    Сарафанное радио — номер 1! Другими словами, делайте хорошую работу, и слухи распространятся. Попасть на первую страницу Google действительно важно, и старые добрые флаеры тоже работают.

    Другая наиболее мощная стратегия — это местные родительские группы в Facebook — как реклама, так и комментирование. Я также делаю пожертвования школьным сборщикам средств.

    Золотое правило: никогда не платите меньше, чем присмотр за детьми (если это дополнительный класс). К сожалению, ценообразование ДЕЙСТВИТЕЛЬНО сложно, и все, что вы можете сделать (и спросить своих клиентов) — это проб и ошибок!

    рост:

    Я все еще провожу 4 класса в двух разных школах (снимаю классы в нерабочее время), а также в моей прекрасной художественной студии, которая арендуется у большого коммерческого магазина.Это означает, что мой бизнес очень разнообразен и включает в себя управленческий персонал.

    Кортни Бойтано из OT Outside

    г. 2015 г. в Лос-Гатосе, Калифорния

    происхождение:

    Я начал, когда моему младшему было два года, чтобы удовлетворить потребность в дополнительных занятиях для той возрастной группы, которая еще не посещает дошкольные учреждения. Я проводил урок у себя на заднем дворе, а затем на заднем дворе друга, когда мы переехали. В прошлом году я превратил это в более формальный бизнес, зарегистрировал администратора базы данных и создал веб-сайт.Теперь у меня есть люди, которые платят вперед, и я стараюсь вести это как бизнес.

    У меня в группе есть дети от 16 месяцев и от 5 лет! Эта возрастная группа работает хорошо, даже несмотря на то, что это большой разброс, потому что самые маленькие могут учиться у старших. А старшие дети могут почувствовать ответственность и задействовать больше саморегуляции, когда поймут, что они старшие.

    Этой осенью я попытался разделить его с младшим классом на 16 месяцев — 2,5, а затем 3 и старше, но у меня не так много людей записывались на 3+.

    Большинство детей зачисляются в дошкольные учреждения к этому возрасту, и у них могут быть младшие братья и сестры, которым затем необходимо вздремнуть после окончания дошкольного образования. Так что даже заниматься уроком после дошкольного не было смысла. Выяснить время занятий по-прежнему непросто.

    вдохновение для контента:

    Двое моих собственных детей — огромный источник вдохновения. Я люблю наблюдать за ними и видеть, что они любят делать. Будь то ныряние по локоть в сенсорный ящик, смешивание зелий, стук молотков или рисование.Я пытаюсь привнести это вдохновение в мои группы Messy Tot.

    Я также выбираю занятия, соответствующие развитию, которые развивают определенные навыки или двигательные навыки. И я всегда использую свой опыт трудотерапии и знания в каждой деятельности. Посредством этого я пытаюсь дать родителям осязаемые советы, которые они могут воспроизвести дома, или понять, в чем польза каждого вида деятельности.

    Иногда я увлекаюсь, потому что очень хочу что-то сделать! Обычно я стараюсь иметь около 5 занятий.Всегда сенсорная корзина, мелкая моторика, художественная деятельность, а затем еще 2 «периферийных» деятельности.

    Мне нравится, когда эти «периферийные» действия просто охватывают и становятся центром внимания. Что-то вроде пузырьков, или станции для выливания воды, или пластилина — и дети просто берутся за это и разрабатывают свою собственную социальную игру или получают этот удивительный опыт обмена, который вы просто никогда не сможете воспроизвести или попытаться придумать!

    маркетинг + комиссии:

    Сложно сказать слово, чтобы попытаться заполнить несколько классов.Однако мне нравится эта задача, потому что она задействует навыки, которые мне нужно развивать лично!

    Сарафанное радио — лучший способ расти! Я стараюсь лучше просить людей распространять информацию или рассказывать людям об этом, когда вижу, что у них есть ребенок, соответствующий возрасту класса.

    Я действительно стараюсь быть справедливым в отношении того, сколько стоят другие классы вокруг нас, времени и материалов, и что это за граница между тем, что люди будут платить, и тем, что может их отвратить. Иногда, когда уборка занимает много времени или требуется настройка, и мое время, посвященное уроку, увеличивается втрое, я думаю, что мне следует брать больше, но это просто признак того, что все хорошо провели время!

    рост:

    Я нервничаю, когда действительно перестаю думать об этом как о моей карьере, потому что для меня это неизведанная территория. Я никогда не занимался маркетингом — распространением информации, публикациями в блогах, кампаниями по электронной почте… все это ново! Но я просто ставлю одну ногу перед другой и пытаюсь задавать вопросы!

    Аманда Брайт из Brighter Art Studios

    г.2018 год для бизнеса Аманды, но ее творческий путь начался за 10 лет до

    происхождение:

    Наша группа рисования для малышей образовалась, потому что мне было 3 года, и я устал от того, что ей не было весело, чтобы записать ее. У меня также было несколько друзей в одной лодке одновременно. Несколькими годами ранее я читал о творческой группе малышей на «Искусном родителе» и продолжал думать об этом.

    Как художник по образованию и бывший учитель рисования, я обладал необходимыми навыками и не возражал против творческих беспорядков малышей.

    вдохновение для контента:

    Мои классы для детей 2-5 лет. Мы много занимаемся искусством в классах малышей. Мои двухлетние ученики могут исследовать, играть и устраивать восхитительные беспорядки, а мои пятилетние ученики могут делать то же самое, но на их собственном уровне. Я обнаружил, что все они учатся, наблюдая друг за другом, независимо от возраста.

    Большинство своих идей я черпаю из Instagram и нескольких моих любимых веб-сайтов, таких как The Artful Parent и Deep Space Sparkle. Затем я адаптирую уроки к нашим потребностям и возможностям.Иногда я получаю собственные вспышки блеска, но обычно они возникают из-за чьего-то блеска.

    маркетинг + комиссии:

    Помимо моего первоначального мозгового штурма с друзьями и соседями, все записывались в классы из уст в уста. Я сам очень плохо разбираюсь в маркетинге. Серьезно, мне неловко, насколько я плохой. Я над этим работал. К счастью, родители моих учеников и даже мои собственные дети расскажут всем и каждому о нашей студии и наших классах.Для меня они намного более эффективны в маркетинге, чем я!

    Я стараюсь, чтобы плата за занятия была низкой. Я не живу в районе, который охотно поддержал бы то, что я, вероятно, должен был бы взимать, поэтому я удостоверяюсь, что плата за обучение покрывает материалы, которые мы используем, плюс немного больше.

    рост:

    То, что начиналось как эксперимент, в конечном итоге превратилось в бизнес. Я начал с пары классов для малышей, а затем добавил класс от K-6 после того, как меня умоляли и умоляли.На эти занятия спрос был намного больше, чем я думал.

    В этом году я добавлю несколько классов для подростков и взрослых и, вероятно, разделю класс K-6 на старшие и младшие классы начальной школы.

    Я не хочу перегружать себя или свою семью (у меня занятый муж, трое занятых детей и две ленивые собаки), поэтому я намеренно очень медленно развиваю студию.

    Прикрепите его для использования в дальнейшем

    Об авторе

    Рэйчел Уизерс

    Рэйчел — редактор журнала The Artful Parent.Она увлечена взаимодействием с детьми через искусство, будь то в художественных группах или преподавая фотографию в местной начальной школе.

    Рэйчел живет в Портленде, штат Мэн, и любит приключения со своей семьей. Как мать двоих маленьких детей, она рада узнать, как природа, искусство и игра сочетаются в обучении и развитии ребенка. Сейчас она занимается творчеством вместе с детьми и принимает у себя творческую группу для малышей.

    Как создать самую лучшую студию детского творчества | Блог об украшении и дизайне HGTV

    Если в вашем доме есть место, игровые комнаты — отличное дополнение, чтобы занять детей. Однако, если у вас есть дети, которые любят создавать искусство, вы можете подумать о создании собственной студии миниатюрного искусства. Нет формулы, как заставить такое пространство работать. Фактически, вы даже можете создать комбо-арт-студию / игровую комнату, если хотите. Ознакомьтесь с моими любимыми идеями, чтобы создать дома творческое, вдохновляющее пространство для своих детей.

    Первое, что вам понадобится в настоящей художественной студии, — это просторное рабочее место.Обычно это можно сделать с помощью детского стола и стульев. Убедитесь, что у детей есть удобное и легкое место, где они могут расположиться и вдохновиться на творчество.

    Если у вас нет места для стола, вы можете даже устроить детей на полу с помощью удобных подушек и подушек. Независимо от того, творят ли дети на полу или на столе, обязательно накройте это брезентом или крафтовой бумагой, чтобы ничего не испортилось. Дизайн Жюстин Стерлинг Дизайн

    Обустройте свое пространство вокруг разных зон. Это поможет детям лучше понять, чего от них ждут в космосе. Например, вы можете дать понять, что любые рисунки или глиняные проекты должны выполняться на столе. Тем не менее, вы можете создать в своем помещении еще одну зону, где дети могут устраивать кукольные представления, играть в переодевания или просто отдыхать. Дизайн: THE LifeStyled COMPANY

    Открытое хранилище просто необходимо для детской художественной студии.Это гарантирует, что все художественные принадлежности будут легко доступны для самых маленьких. Все, что вы хотите хранить вне досягаемости, обязательно храните на более высокой полке. Но такие вещи, как мелки, книжки-раскраски, блокноты и краски, вы можете оставить на нижних полках, чтобы ваш ребенок мог легко взять их и приступить к работе. Дизайн D2 Interieurs

    Приятно использовать различные контейнеры для хранения всех ваших художественных принадлежностей. Банки отлично подойдут, но помните о стакане для детей младшего возраста.Но не бойтесь мыслить нестандартно и использовать такие вещи, как небольшие тарелки и миски, деревянные сервировочные предметы или подставки для торта. Пластиковые контейнеры отлично подходят для таких вещей, как пластилин и краски, а чашки и стаканы идеально подходят для хранения мелков, маркеров и кистей. Дизайн Мери Черри

    Вы можете использовать ящики и корзины для хранения более крупных предметов на открытых стеллажах. Такие вещи, как мотки пряжи, книжки-раскраски и блокноты для рисования, прекрасно поместятся в ящиках для хранения вещей.И, конечно же, вы также можете хранить дополнительные игрушки, которыми дети, возможно, захотят поиграть, пока они находятся в художественном пространстве. Дизайн Пола Гойетта

    Детям нравится, когда их работы выставляются спереди и по центру, поэтому вам стоит подумать, как вы могли бы сделать это в своей художественной студии. На эти карнизы можно повесить картины и рисунки. Лента Washi легко снимается и является отличным выбором для демонстрации произведений искусства на пустой стене. Дизайн Жюстин Стерлинг Дизайн

    Если у вас небольшая игровая комната, и вы не можете уместить стол, вы можете использовать мольберт для создания художественной зоны в уже существующей игровой комнате. У Ikea есть красивые недорогие мольберты, которые вы можете использовать в своем пространстве. Подумайте о том, чтобы получить по одному для каждого ребенка, чтобы они действительно чувствовали, что у них есть собственное пространство для творчества и беспорядка. Дизайн Мери Черри

    Если в вашей художественной студии есть большое пустое пространство на стене, раскрасьте его краской для классной доски.Это отличная идея для небольшой игровой комнаты, в которой мало места для традиционного рабочего места. Дизайн через Design Platform

    Обучение детей искусству, Часть 3: Маркетинг и организация вашего художественного класса

    Шарлотта Б. ДеМоле в Art Business Advice> General Art Advice

    Сегодняшняя статья — третья в моей серии об обучении детей рисованию. Обязательно ознакомьтесь с первой и второй статьями, если вы еще этого не сделали.

    Хорошо, значит, вы проделали всю мозговую работу.. . вы знаете , кто , , что , и , где вы будете преподавать, плюс сколько вы собираетесь это делать. Теперь о каверзных вопросах: «Где студенты?» и «Что я буду делать, когда их получу?»

    Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт!

    Начните с маркетинга своего художественного класса

    Начните маркетинговую кампанию, как только решите преподавать.Сарафанное радио тоже было моим лучшим маркетингом — я начал рассказывать родителям о друзьях и одноклассниках моих детей; Я сказал учителю рисования в начальной школе; Я даже сказал детям и родителям в частной школе, в которой я сейчас преподаю (сначала я получил разрешение от школ!).

    Чтобы помочь в распространении информации, полезно иметь несколько основных бизнес-инструментов, таких как визитная карточка и веб-страница. Я даю визитку каждому, кого встречаю с ребенком, который спрашивает, чем я зарабатываю на жизнь, а затем направляю их на свой веб-сайт (напечатанный на карточке), чтобы узнать о моем текущем расписании обучения.

    У меня также есть основная биография и моя философия преподавания на моем веб-сайте. Если у вас уже есть веб-сайт или блог, немедленно обновите его, даже если вы можете сказать что-то вроде «Скоро расписание занятий!»

    Как только у вас будет четкое расписание занятий с указанием возраста, времени и стоимости, распечатайте простую листовку и разложите копии в библиотеках, местных дошкольных учреждениях, клубах для мам и в любом другом месте, которое может привлечь внимание родителей. Всегда сначала получайте разрешение — например, мне не разрешают распространять листовки в государственных школах моих детей.

    Если у вас нет отдельного фасада магазина, не беспокойтесь о рекламе в печати или газетах. Это слишком дорого для небольшой отдачи. Вместо этого ищите бесплатные объявления или статьи в местных информационных бюллетенях, блогах и на сайтах, ориентированных на детей.

    Будьте официальными и организованными

    Будьте полностью готовы, прежде чем записать своего первого ученика. Создайте документ политик Studio или какую-то книгу правил, в которой вы можете открыто распечатать свои политики в отношении пропущенных занятий, отклоненных чеков, возмещений, ненастной погоды и т. Д.Убедитесь, что родители получают их при регистрации.

    Распечатайте регистрационную форму, в которой вы можете собрать основную информацию, такую ​​как имя, адрес, возраст, аллергии, контакты для экстренных случаев и т. Д. У меня также есть часть внизу формы, где родители подписывают отказ от ответственности и подтверждают, что они прочитал и согласился с моей Политикой Студии.

    Вам также необходимо будет разработать систему регистрации студентов. У меня есть форма, в которой перечислены все классы и есть места только для разрешенного числа.Это поможет вам заказывать расходные материалы и не перегружать занятия.

    Не забудьте решить, сколько родители будут платить за занятие. Я обнаружил, что очень полезно потребовать от родителей залог при регистрации, потому что, если они уже заплатили за 20% класса, они с меньшей вероятностью отменит его в последнюю минуту.

    Я объясняю родителям, что залог не возвращается, так как я заказываю расходные материалы заранее, и заполнить свободное место в последнюю минуту намного сложнее.Оставшаяся часть обучения оплачивается в первый день занятий.

    Наконец, вы также можете создать для себя систему для последующего наблюдения за родителями. За неделю до начала занятий я отправляю электронное письмо с напоминанием родителям о дне и времени занятий, инструкциях по проезду в студию и любой другой важной информации.

    Приготовьтесь преподавать

    Перед тем, как преподавать в первом классе, убедитесь, что ваша студия дружелюбна к студентам. Расставьте столы и стулья так, чтобы проходы были чистыми, ванную комнату не должны допускать дети, и говорите ученикам о своих границах, особенно если некоторые из них являются товарищами по игре для ваших детей.

    Рассмотрите также свое собственное произведение искусства. Например, я не рисую маслом во время преподавания, так как не чувствую, что у меня есть надлежащая вентиляция для молодых легких.

    Если вы еще этого не сделали, сейчас самое время создать официальный план урока. Обычно я убираю двухчасовой отрезок времени, перетаскиваю с полок около дюжины книг и начинаю искать идеи. Поскольку у меня уже есть тема (линия, цвет и т. Д.), На которой я строю свои уроки, я просто ищу проекты или художников, которых я могу использовать для иллюстрации этой темы.

    Учитывайте время высыхания при выборе проектов. Мои ученики обычно растягивают свои проекты на два занятия, чтобы можно было просушить отдельные шаги между уроками.

    Я также удостоверился, что у меня есть несколько проектов быстрого заполнения на случай, если студенты закончат работу быстрее, чем я ожидал. Самый последний проект сеанса должен быть «сухим», чтобы родителям не приходилось жонглировать влажной краской, когда они забирают своих детей.

    После того, как вы определились с реальными проектами и у вас есть четкое представление о количестве студентов, которых вы будете обучать, пора заказывать материалы.

    Я покупаю большую часть своих принадлежностей в Интернете через Дика Блика, но я часто дополняю их материалами из местных мегамагазинов и ремесленных магазинов.

    Покупайте принадлежности как минимум за неделю до занятий, чтобы учесть время доставки, и всегда заказывайте немного больше. У меня ВСЕГДА есть запись в последнюю минуту, если все мои классы уже не заполнены, и вы тоже можете.

    Что дальше?

    Если вы выполнили все перечисленное выше, вы должны быть полностью настроены, полностью организованы и готовы учить!

    Не волнуйтесь, если у вас всего несколько студентов. Мой самый первый класс был классом из трех человек, и одним из них был мой собственный сын! Перенесемся на год вперед, и за одну сессию у меня было более 30 студентов.

    Если вы готовы вывести свой художественный класс на новый уровень, убедитесь, что вы подписаны на бесплатный информационный бюллетень EE, и смотрите четвертую часть этой серии, которая выйдет в ближайшее время!

    ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

    Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

    ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

    Этот пост может содержать партнерские ссылки.

    Арт Эксплориум

    «Это, конечно, развлечение и игры, но это также очень важно для развития ребенка. Создание вещей с помощью искусства — это арена для размышлений».

    ~ Джеймс Кэттералл Почетный профессор, Департамент образования Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе

    Об Open Studio

    Вот ваш шанс получить поток творческих соков! В Art Explorium мы верим, что занятие искусством способствует развитию творческих способностей, решению проблем, способности сосредотачиваться и многим другим важным жизненным навыкам.Время в Open Studio позволяет родителям и детям заглядывать, использовать наши материалы и проявлять творческий подход через самостоятельное изучение искусства. Каждую неделю мы открываем несколько художественных станций, где дети и родители могут заниматься различными видами искусства, такими как рисование, живопись, печать, лепка и многое другое. Обычно мы меняем две наши станции раз в неделю (по средам). Посетите нашу страницу в Facebook, чтобы узнать о последних событиях в области искусства. Мы также рекомендуем нашим посетителям повторно использовать все виды предметов, которые обычно выбрасываются (использованные крышки от бутылок, небольшие коробки, журналы, старые куски ленты, кольца из шести упаковок с содовой и многое другое). Эти предметы дают детям свободу творчества (и, возможно, даже ошибок!) В непринужденной и веселой обстановке. В то же время они побуждают наших участников более тщательно подумать о том, как лучше использовать ограниченные ресурсы нашей планеты.

    Мы предоставляем достаточно места для творчества начинающим художникам. Мы также предлагаем идеи, расходные материалы и все материалы, необходимые для создания вашего следующего шедевра. Вы также можете принести свои собственные материалы: пожалуйста, ознакомьтесь с нашим руководством по пожертвованиям о том, какие типы материалов мы принимаем в Art Explorium.Если мы не работаем над специальной группой или проектом сообщества, вы можете забрать домой свои собственные творения.

    Хотите узнать больше? См. Наши часто задаваемые вопросы.

    Приглашенные художники
    Иногда мы приглашаем приглашенных художников во время работы Открытой студии. Хотя они не проводят формальных занятий, они обычно выполняют специальные проекты и готовы предложить руководство и личное внимание участникам в студии в этот день. Темы различаются, но включают такие виды деятельности, как рисование, рисование, мозаика, печать и многое другое.

    Часы
    Пожалуйста, просмотрите наш Календарь на часы работы нашей открытой студии. * Часы работы Open Studio могут быть изменены без предварительного уведомления. *

    Взносы
    Взносы Open Studio в настоящее время составляют 5 долларов США с человека.

    Дети до 18 месяцев — бесплатно.
    Размер комиссии может быть изменен без предварительного уведомления.

    Полезные рекомендации Open Studio

    • Когда вы приедете, пожалуйста, зарегистрируйтесь на стойке регистрации.
    • Участие родителей делает этот опыт еще более обогащающим: мы поощряем родителей участвовать в создании произведений искусства, давая детям свободу выбора своего собственного направления.
    • Дети должны постоянно находиться под присмотром взрослых.
    • Пожалуйста, уважайте наше пространство и других посетителей Art Explorium. Уберите ненужные материалы и уберите место, когда закончите.
    • Носите обувь и одежду, которую не боитесь испачкать.
    • Хорошо провести время!

    детских и взрослых художественных классов в Литтлтоне, Колорадо

    Креативная студия artSPARK — это пространство для изучения идей и процессов в различных художественных средах — рисовании, живописи, эстампах, скульптуре, коллажах, волоконном искусстве и многом другом! Мы делаем упор на ТВОРЧЕСТВО, ВООБРАЖЕНИЕ, ВДОХНОВЕНИЕ, ИДЕИ, ПРОЦЕСС, ИГРА, ВЫБОР, ИННОВАЦИИ И САМОВЫРАЖЕНИЕ!

    Произведенные здесь работы уникальны для художника и демонстрируют творческие идеи каждого ученика, а не только преподавателя.Мы считаем, что творчество расцветает, когда каждый может выразить свой уникальный взгляд на мир и получить индивидуальный подход. Инструктор поможет и предоставит знания о методах, основах, художниках, истории искусства и оценке искусства. Мы не продвигаем искусство «вырезки для печенья» и не поощряем копирование чужого искусства.

    Мы поощряем практику таких навыков 21 века, как КРИТИЧЕСКОЕ МЫШЛЕНИЕ, КОММУНИКАЦИЯ, СОТРУДНИЧЕСТВО, ПРИНЯТИЕ РИСКА И РЕШЕНИЕ ПРОБЛЕМ — все это жизненно важно для повышения самооценки и будущего успеха в жизни.

    Мы хотим создать СООБЩЕСТВО учащихся, которые ценят АУТЕНТИЧЕСКОЕ ТВОРЧЕСТВО , основанное на искусстве, основанном на процессах. Мы хотим объединить людей всех возрастов в творческом поиске, независимо от того, какой у вас опыт в искусстве. Мы встречали людей молодого (даже детского сада!) И пожилых людей, которым говорили, что они не обладают творческими способностями или хорошими в искусстве, и с тех пор потеряли уверенность в своих творческих способностях (даже за пределами художественной комнаты). Мы также знаем людей, которые имеют большой опыт создания и применения художественных техник и навыков, но хотят, чтобы поддерживающее сообщество и пространство продолжали разжигать огонь.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *